partition pour guitare

Juger le travail et le rendu du travail d'autrui n'est pas vraiment ma tasse de thé, surtout que la soundfont de MuseScore n'est pas des plus performante et peut fausser un jugement. Je me contente de conseiller, dans la mesure du possible, comment tirer le meilleur parti de MuseScore et comment utiliser ses possibilités cachés, soit que le manuel soit trop peu documenté ou même muet, soit que certaines fonctionnalités puissent être utilisées là où même les programmeurs n'avaient pas pensé ( c'est une des grande force de MuseScore de ne pas interdire ce qu'il n'est pas sensé savoir faire et j'espère que cet esprit sera conservé dans la future version mais il est vrai que cela peut induire des bugs vicieux ).

Pour répondre à ta question quant à ajouter quelque chose je répondrais que c'est affaire de goût, de pertinence et d'expérience, orchestrer une musique est une savante alchimie. Mais pour commencer peut-être affiner les réglages de volume dans chaque instrument du mélangeur et peauffiner leur chorus et leur réverb pour leur donner soit de la sècheresse soit de la rondeur ( il y a sur le site MuseScore.com quelques cracks de l'orchestration et télécharger leurs partitions et étudier comment ils ont paramétré le mélangeur pour un rendu bluffant avec pourtant la soundfont médiocre de MuseScore.
En pinaillant un peu on peut aussi jouer sur la vélocité de certaine notes ( je pense aux bassex de la guitare qui de part la construction de l'instrument sont assez présentes et donc régler leur vélocité en utilisant "Décalage" et en le réglant à 12% par ex sur la note la plus grave de l'accord ( sélectionner au préalable toutes les notes concernées et clic droit sur l'une d'elle, toutes seront implémentées de la valeur ). Cela peut être utilisé pour les accords sous lesquels il y a un accent pour justement les accentuer. C'est avec ce genre d'astuces qu'on donne un bon rendu audio à MuseScore ( et avec une bonne soundfont c'est encore mieux ; )