This page is an administration page intended for the editing community only. Click this link to go to the handbook front page intended for public viewing.
Pro zobrazení syntetizátoru: v hlavní nabídce vyberte Pohled→Syntetizátor.
Syntetizátor řídí zvukový výstup MuseScore a umožňuje:
Okno syntetizátoru je rozděleno do pěti oddělení/karet:
Tlačítka ve spodní části okna syntetizátoru mají následující funkce:
Tlačítko | Funkce |
---|---|
Nastavit jako výchozí | Uloží všechna nynější nastavení syntetizátoru jako _výchozí_nastavení. Ta se na syntetizátor použijí automaticky při otevření MuseScore. |
Nahrát výchozí | Nahraje naposledy uložené výchozí nastavení do syntetizátoru.. |
Uložit do notového zápisu | Uloží všechna nynější nastavení syntetizátoru pouze do nynějšího notového zápisu. |
Nahrát z notového zápisu | Nahraje nastavení z nynějšího notového zápisu do syntetizátoru. |
Poznámky: (1) „Nastavení syntetizátoru“ zahrnuje pořadí zvukových bank a souborů SFZ, nastavení efektů, hlavní ladění a hlasitost. (2) Najednou může být účinná pouze jedna sada nastavení syntetizátoru - tj. pokud je otevřeno více notových zápisů najednou, není možné provádět změny v syntetizátoru v jednom notovém zápisu a ponechat nastavení ostatních notových zápisů nedotčené. (3) Změny nastavení syntetizátoru nebudou ve vyvedených zvukových souborech slyšet, pokud nebudou uloženy do notového zápisu jako první (viz tabulka výše). Podívejte se také na ladění (níže).
Klepněte na kartu Fluid pro přistoupení k ovládacímu panelu pro knihovny vzorků zvukových bank SF2/SF3. Ve výchozím nastavení by již měla být nahrána zvuková banka MuseScore_General.sf3
.
Zvukové banky můžete podle potřeby nahrát, přeuspořádat a smazat. Přehrávání lze sdílet mezi jakýmkoli propojením různých zvukových bank (a/nebo souborů SFZ). Pořadí zvukových bank ve Fluidu je zrcadleno ve výchozím pořadí nástrojů ve směšovači.
Aby bylo možno nahrát zvukovou banku, je potřeba ji nejprve nainstalovat do složky se zvukovými bankami. Tím se zajistí, že se v seznamu (výše) objeví v kroku 2.
Pořadí sad virtuálních nástrojů v syntetizátoru se odráží v pořadí nástrojů uvedených ve směšovači. Pokud tedy přehrávání notového zápisu závisí na směsi sad nástrojů, je vhodné uložit nastavení syntetizátoru do daného notového zápisu stisknutím tlačítka Uložit do notového zápisu. Když si příště budete přát přehrávat notový zápis, stiskněte Nahrát z notového zápisu pro nahrání stejného nastavení. Pamatujte však, že toto nastavuje pouze pořadí nástrojů - nikoli samotné nástroje, které by ve vašem počítači měly být na místě.
Toto zvukovou banku odstraní ze syntetizátoru, ale eodinstaluje ji ze složky se zvukovými bankami: stále bude dostupná, pokud ji později budete chtít nahrát znovu.
Klepněte na kartu Zerberus pro přistoupení k ovládacímu panelu pro knihovny vzorků SFZ. Soubory můžete přidat, smazat nebo přeuspořádat podobným způsobem jako na kartě Fluid. Všimněte si, že stejně jako v případě Fluid musí být soubory SFZ, než je lze nahrát do syntetizátoru, nejprve nainstalovány ve složce se zvukovými bankami.
Posuvník na pravé straně syntetizátoru ovládá hlasitost přehrávání: všechny zde provedené změny trvají pouze do konce sezení, pokud nejsou uloženy do notového zápisu nebo nastaveny jako nové výchozí nastavení.
Karta Efekty syntetizátoru umožňuje do notového zápisu přidat dozvuk a kompresi.
Efekty s dozvukem Zita1 a kompresorem SC4.
Pro zapnutí nebo vypnutí efektu:
Pro uložení a nahrání nastavení efektů použijte tlačítka ve spodní části okna syntetizátoru. Na podrobnosti se podívejte v nastavení syntetizátoru (výše).
Modul stereodozvuku Zita 1 umožňuje napodobit prostředí všeho od malé místnosti po velký sál. Předzpoždění, doba dozvuku a tón dozvuku lze konečně doladit pomocí poskytnutých ovladačů:
Poznámka: EQ1 a EQ2 ovlivní jen tón dozvuku, ne suchý (nezpracovaný) signál.
Pro rychlé nastavení efektové záplaty nastavte "Výstup" na "Směs" (Mix) a upravte ovladač Středový RT60 (Mid RT60) na požadovaný čas dozvuku. Potom efekt vylaďte, jak je to vysvětleno výše.
Stereo kompresor SC4 vám poskytuje jemnou kontrolu nad dynamickým rozsahem přehrávání a snižuje kolísání hlasitosti mezi hlasitými a měkkými zvuky. Nabízí následující ovladače:
Pro rychlé nastavení zkuste nastavit RMS = 1, Prahová hodnota = -20 db, Poměr = 6. Zvyšte zisk pro obnovení ztracené hlasitosti. Poté dolaďte, jak je vysvětleno výše.
Na kartě Ladění můžete upravit __hlavní ladění_ programu. U nástrojů s koncertním laděním je standardně A4 = 440 Hz.
Pro změnu hlavního ladění:
Poznámky: (1) Toto ladění se použije na všechny notové zápisy jen v nynějším sezení. Chcete-li je nastavit jako výchozí pro program nebo je uložit do určitého notového zápisu, podívejte se na nastavení syntetizátoru pro ukládání/nahrávání. (2) Chcete-li nové ladění použít na vyvedené zvukové soubory (WAV, MP3, OGG), před vyvedením stiskněte Uložit do notového zápisu.
Klepněte na kartu Dynamika pro přistoupení k ovládacímu panelu pro dynamiku v průběhu noty:
V políčku Pokročilá nastavení můžete povolit nebo zakázat ovladač výrazu pro zvuk nástroje:
Tato kapitola pomůže s nainstalováním a prvním spuštěním MuseScore. Uvede vás do různých prostředků pro učení a pomoc.
MuseScore poskytuje spoustu výukových prostředků k tomu, aby nový uživatel začal používat program a mohl tvořit notové zápisy.
Když MuseScore spustíte poprvé, objeví se Průvodce pro spuštění, aby vám pomohl s nastavením některých základních vlastností programu. Jednou z těchto funkcí jsou Prohlídky, které, jak naznačuje jejich název, poskytují prohlídku programu s průvodcem.
To dovolí spuštění prohlídky při otevření programu, představení hlavních funkcí uživatelského rozhraní.
V současnosti nabízené prohlídky:
Interaktivní Začínáme je praktickým úvodem do základů zapisování notového zápisu. Když poprvé otevřete MuseScore, bude tento úvod zobrazen v hlavním okně zahajovacího střediska: pro jeho otevření na něj jednou klepněte. Následujte modře napsané pokyny a budete provedeni skrze základní kroky zápisu not.
Poznámka: Pokud Začínáme nevidíte, naleznete jej v panelu na pravé straně zahajovacího střediska. Klepněte na šipku doprava nebo doleva, abyste prošli dalšími možnostmi, dokud se neobjeví.
MuseScore nabízí úplnou sadu obrazových záznamů s pokyny, každý z nich pokrývající zvláštní námět. K záznamům se dostanete několika cestami.
V části s návody na musescore.org najdete i návody k více zvláštním tématům (např. MuseScore Drumline).
Poznámka: Pokud se vám na stránce YouTube v prohlížeči začnou místo titulků v češtině přehrávat anglické, spravíte to tak, že v jeho spodní části v Nastavení přes nabírku Titulky v seznamu jazyků vyberete Čeština.
Pokud se během práce s MuseScore setkáte s potížemi, je několik způsobů, jak získat pomoc a podporu.
K příručce se dostanete:
Příručkou se můžete procházet pomocí nabídek nebo provést vyhledávání.
Pokud v notovém zápisu vyberete prvek a stisknete F1, otevře se internetová stránka zobrazující seznam odkazů spojených s tím prvkem v příručce.
MuseScore uživatelům pro jejich spolupráci nabízí spoustu internetových fór. Tam můžete najít odpověď na svůj problém mezi již zveřejněnými příspěvky. Celkové prohledání stránky vrátí seznam souvisejících nálezů ze všech fór a z příručky.
Některé úkoly si žádají použití několika různých technik. Pro ně může být nalezení odpovědi v příručce těžké. Řešení těchto úloh může být v jak na to.
Pokud nemůžete odpověď na svůj problém najít, můžete se zeptat ve fóru pro podporu a hlášení chyb (Support and bug reports).
Když kladete svoji otázku:
Pokud se setkáte s něčím, o čem si myslíte, že je chybou, prvním krokem je její oznámení ve fóru podpora a hlášení chyb. To ostatním umožní ověřit, jestli se skutečně jedná o chybu, a poradit s dočasným řešením, tak abyste mohl pokračovat v psaní not. Více podrobností k tomuto naleznete v hlášení chyb a žádosti o nové funkce.
MuseScore Studio exists for various different operating systems, including Windows, macOS, Linux distributions and BSD variants. "Musescore Studio" was previously named "MuseScore", see online announcement.
More on MuseScore and versions so that you can choose one that best suit your needs.
Windows
Windows 7 or higher.
At least 300MB hard disk space
1024x600 pixel resolution
Mac
macOS 10.10 or higher
1024x600 monitor resolution
MuseScore Studio is completely free. Users do not need any PRO or PLUS account subscription service to use Musescore Studio. Musescore Studio 3 is released under the GNU General Public License version 2, see details of GPLv2 on http://www.gnu.org.
Additionally, the right to redistribute (the unmodified binary) to friends and students is granted to all - see "you may give any of the versions of MuseScore on musescore.org to other people, or share it internally via a server." on https://musescore.org/en/faq#faq-20204 . To impose an additional service charge or fee legally, read the GPLv2 terms.
The first time you start MuseScore after the installation, you will be asked to confirm your basic preferences:
First, you can choose to authorize MuseScore (3.4 or later) to collect usage data, click on Yes, send anonymous reports or Don't send to continue:
The settings for language is retrieved from your installation, and should normally not need to be changed. Just click Next to continue:
followed by:
Select your keyboard layout in the drop down list, click Next to continue:
You will now be asked if you wish to take the Tours. If you are new to MuseScore keep the 'Yes' option checked, and click Next to continue:
Finally click Finish to start MuseScore.
If you're on Windows 10, a (rather outdated) 32-bit version of MuseScore can be installed from the Windows Store. Clicking here will open MuseScore's page in the Store app. There you will only have to click Get the app > and MuseScore will be downloaded, installed and subsequently automatically updated.
Otherwise you can get the Windows installer from the download page of the MuseScore website. Click on the link to start the download (pick your choice of 64-bit or 32-bit). Your Internet browser will ask you to confirm that you want to download this file. Click Save File.
When the download finishes, double-click on the file to start the installation. Windows may prompt you with a security window to confirm this before running the software. Click Run to continue.
The installation process will now start
If you click Cancel, here or later, you'll see:
If instead you click Next to continue, the setup wizard displays the terms of the free software license.
Read the terms of the license, make sure the box next to "I accept the terms in the License Agreement" is checked, and click Next to continue. Next the installer will ask you to confirm the location in which to install MuseScore.
If you are installing a newer version of MuseScore but still want to keep the old version on your computer, then you should change the folder (note that MuseScore 3 can coexist with MuseScore 2 and 1 with no changes needed). Otherwise click Next to continue.
Click Install to continue.
Give the setup wizard a few minutes to install the necessary files and configurations. You'll see
and finally
Click Finish to exit the installer. You may delete the installer file you downloaded.
To start MuseScore, from the menu, select Start→All Programs→MuseScore 3→MuseScore 3.
You can install MuseScore silently with the following command
msiexec /i MuseScore-X.Y.msi /qb-
Append ALLUSERS=1
if you want to install it for all users of the system rather than just the current one.
You can uninstall MuseScore from the menu by selecting Start→All Programs→MuseScore 3→Uninstall MuseScore; or via Windows' Control Panel. Note that this will not remove your scores, templates, extensions and plugins nor your MuseScore settings.
The installer might be blocked by the system. If you don't manage to install MuseScore, right-click the downloaded file and click Properties. If there is a message "This file came from another computer and might be blocked to help protect this computer", click on "Unblock", "OK" and double-click on the downloaded file again.
This handbook describes features of MuseScore Studio, the music notation program for Windows, macOS, and Linux supporting a wide variety of file formats and input methods. MuseScore Studio features an easy to use WYSIWYG editor with audio score playback for results that look and sound beautiful, rivaling commercial offerings like Finale and Sibelius. "Musescore Studio" was previously named "MuseScore", see online announcement.
MuseScore Studio is released as a free and open-source software. Musescore Studio 3 is released under the GNU General Public License version 2. Musescore Studio 4 is released under the GNU General Public License version 3. To learn more about the GPL license, visit http://www.gnu.org or http://www.gnu.org/licenses/gpl-faq.html. To download MuseScore Studio 3.6.2, see Installation: Download and installation chapter.
MuseScore Studio is developed and supported by non paid volunteers and managed by Muse Group employees. MuseScore BVBA is a subsidiary of Muse Group. Source: wikipedia, forum discussion.
The following items are often referred to as "MuseScore". However, as explained above, this handbook uses "MuseScore" to refer to "MuseScore Studio" only, "MuseScore" is not used to refer to any of the following unless otherwise specified.
See How and where to ask for support
MuseScore Studio is open-source. Its source code is available at github.
MuseScore Studio 3.6.2 is the last official release of MuseScore Studio 3, see Version information. For forks (wikipedia), see "External Link" section.
MuseScore Studio 4 is a result of continuous development from MuseScore Studio 3.6.2. It has huge playback and countless engraving improvements. After MuseScore Studio 3.6.2 was released, most of the software development moved on to MuseScore Studio 4. Muse Group employees no longer work on bug fixing of Musescore Studio 3.6.2. Due to the substantial change in programming framework and library, some proposed improvements of Musescore Studio 3.6.2 are impossible to be merged into MuseScore Studio 4. Reimplementation of important features is not yet complete, see also discussion1, discussion2, discussion3.
When choosing a MuseScore Studio version to create scores, users should take note of the company's distribution versioning and feature implementation philosophy, and consider production needs. For example MuseScore Studio 3.6.2 Linux supports audio and MIDI routing with JACK, which has implications for automation and video synchronization. Source: https://github.com/orgs/musescore/discussions/13745
MuseScore Studio 3 and MuseScore Studio 4 can be installed and opened side by side on the same OS, see Version 3 and 4 installations side-by-side. Score files are opened by default with the last installed Musescore Studio version, see Change default programs in Windows and Problem with Shortcuts to MuseScore 4 files. You can always choose manually with "Right-click > Open with". Note that MuseScore Studio native format (*.mscz and *.mscx) are backward compatible - MuseScore Studio 4 opens MuseScore Studio 3's *.mscz without error, see Native format compatibility
Notable forks (wikipedia):
You will find the DMG (disk image) file on the download page of the MuseScore website. Click on the macOS link to start the download. When the download is complete, double-click the DMG file to mount the disk image.
Drag and drop the MuseScore icon to the Applications folder icon.
If you are not logged in as administrator, macOS may ask for a password: click Authenticate and enter your password to proceed.
When the application has finished copying, eject the disk image. You can now launch MuseScore from the Applications folder, Spotlight, or Launchpad.
Note: As of macOS 10.15 "Catalina", the system has to be told to permit MuseScore to be allowed to access user parts of the file system. The first time you use it on Catalina, it will ask you if you wish to permit it; of course, answer "yes", but if you bypass this by accident, you can set it via System Preferences > Security and Privacy > Privacy > Files and Folders. Unlock with your Admin credentials, then navigate to MuseScore (whichever version(s) you have and want), add it or them to the list of apps, and select "Documents" and "Downloads" folders, or as you prefer.
Simply delete MuseScore from Applications folder (Admin access will be required to do that, however). Note that this will not remove your scores, templates, extensions and plugins nor your MuseScore settings.
You can deploy MuseScore to multiple computers with the "Copy" feature of ARD. Since MuseScore is a self-contained application you can simply copy the application to the '/Application' folder on the target machines. It is also possible to install multiple versions of the application as long as their names differ.
Distribution packages for various Linux and BSD variants are available. Building from source is another possibility.
Consider your production needs to choose a MuseScore version that best suits you. For example MuseScore 3.6.2 support JACK, which has implications for automation and video synchronization, JACK support is missing from MuseScore 4.0.2.
The Download page contains basic info on how to download, install and use MuseScore.
musescore-$(your system architecture).AppImage
, what is my system architecture?)AppImage is the recommended way to use Musescore. An AppImage is a software that runs on all Linux (see https://appimage.org). It works like a portable app, all the files needed are contained within the AppImage itself.
Watch the how-to video, or follow these steps:
AppImages come in different versions. Make sure you download the right one for your system. To check the architecture of your system:
arch
or
uname -m
The output will be something like "i686
", "x86_64
" or "armv7
":
i686
(or similar) - 32-bit Intel/AMD processor (found on older machines).x86_64
(or similar) - 64-bit Intel/AMD processor (modern laptop and desktop computers, most Chromebooks).armv7
(or later) - ARM processor (phones & tablets, Raspberry Pi 2/3 running Ubuntu Mate, some Chromebooks, usually 32-bit at present).Download (jump to) a suitable version.
There are two ways to do this:
From the File Manager:
The process may be slightly different in other file managers.
From the Terminal:
This command works on all Linux systems (Note: The code below assumes that the AppImage is in the Downloads folder. If not the case then amend the file path accordingly):
cd ~/Downloads chmod u+x MuseScore*.AppImage
Note: You can move the AppImage to wherever it is most convenient. And to "uninstall" it, just delete it.
The above procedure allows you to run the MuseScore AppImage but doesn't integrate it with the rest of your system: it doesn't appear in your App menu, and MuseScore files are neither associated with the program nor do they have the correct icon on them.
To remedy this, you need to actually install the program as follows:
cd ~/Downloads ./MuseScore*.AppImage install
Or, alternatively, you can combine the operation into one command:
~/Downloads/MuseScore*.AppImage install
Use the "--help" and "man" options to get more information about the available command line options:
./MuseScore*.AppImage --help # displays a complete list of command line options ./MuseScore*.AppImage man # displays the manual page (explains what the options do)
(Ideally before, otherwise while or after) installing MuseScore itself, you can install one or more soundfont packages (if none is installed, the dependencies will pull in a suitable soundfont automatically):
musescore-general-soundfont-small
: the standard MuseScore_General soundfont in SF3 format, as shipped with MuseScore for other operating systemsmusescore-general-soundfont
: the MuseScore_General HQ soundfont in SF3 format, as available via the Extensions managermusescore-general-soundfont-lossless
: the MuseScore_General HQ soundfont in uncompressed SF2 format: takes up a lot more space on your hard disc, but offers the highest sound quality and extremely fast startup timesfluidr3mono-gm-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 2.0 (antecessor of MuseScore_General), use only if resources are very tight or you need ittimgm6mb-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 1.3; cannot substitute the others; use only if you need it; extremely tinyNote: only the MuseScore_General soundfont (HQ or regular) supports single-note dynamics (SND), and you need at least version 0.1.6 of those soundfonts (from unstable or backports) for SND support!
The command sudo update-alternatives --config MuseScore_General.sf3
can be used at any time to select the default soundfont used by MuseScore if you install more than one (note timgm6mb-soundfont
cannot be selected here).
Then, install the musescore3
package for MuseScore 3.x (the current stable version) or musescore
for MuseScore 2.x (there’s also musescore-snapshot
for the unstable developer preview). The packages are available in the following distributions:
musescore3
: sid (unstable), bullseye (testing/Debian 11), buster-backports (stable/Debian 10), stretch-backports-sloppy (oldstable/Debian 9)musescore
: buster (stable/Debian 10), stretch-backports (oldstable/Debian 9), jessie-backports-sloppy (oldoldstable/Debian 8)musescore-snapshot
: experimental (usable on unstable)See https://backports.debian.org/Instructions/ for instructions on how to add an official Debian backports repository to your system and install packages from there.
Note: without the appropriate backports, older versions may be available: MuseScore 2.0.3 on stretch, MuseScore 1.3 on jessie. Using the latest 2.3.2 version for 2.x-format scores instead (or conversion to 3.x) is strongly recommended!
Message https://musescore.com/mirabilos if the regular or PPA packages don’t work.
KDE neon switched from bionic to focal in 2021, so the following should not be necessary any more, but keeping it for now for reference:
The KDE bionic-neon packages are built on a different repository than the normal Ubuntu PPAs, as this is the only way for us to build packages for KDE neon. Due to limitations of the OpenSuSE Buildservice used, this currently only provides amd64 (64-bit PC) packages, no ARM packages (Slimbook or Pinebook remix).
All commands listed below must be entered in a terminal, in one line each.
Remove the Ubuntu PPAs (all three of them) from your system if you’ve ever configured it before. This is generally in /etc/apt/sources.list
or one of the files below /etc/apt/sources.list.d/
; if you used add-apt-repository
(the recommended way) to enable the PPA, you can remove them with: sudo rm -f /etc/apt/sources.list.d/mscore-ubuntu-ubuntu-mscore*
KDE bionic-neon is not compatible with the Ubuntu PPAs!
Install a few standard packages (usually they are already there, but just in case they aren’t) to be able to securely download the repository signature key:
sudo apt-get install wget ca-certificates
wget -O - https://download.opensuse.org/repositories/home:/mirabile:/mscore/bionic-neon/Release.key | sudo apt-key add -
echo deb https://download.opensuse.org/repositories/home:/mirabile:/mscore/bionic-neon ./ | sudo tee /etc/apt/sources.list.d/mscore.list
sudo apt-get update
Now, it’s time to install one or more soundfont packages (ideally install the one you want before installing MuseScore):
musescore-general-soundfont-small
: the standard MuseScore_General soundfont in SF3 format, as shipped with MuseScore for other operating systemsmusescore-general-soundfont
: the MuseScore_General HQ soundfont in SF3 format, as available via the Extensions managermusescore-general-soundfont-lossless
: the MuseScore_General HQ soundfont in uncompressed SF2 format: takes up a lot more space on your hard disc, but offers the highest sound quality and extremely fast startup timesfluidr3mono-gm-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 2.0 (antecessor of MuseScore_General), use only if resources are very tight or you need ittimgm6mb-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 1.3; cannot substitute the others; use only if you need it; extremely tinyIf you skip this step, a suitable soundfont will be automatically installed when you install MuseScore itself in the final step.
Note: only the MuseScore_General soundfont (HQ or regular) supports single-note dynamics (SND), and you need at least version 0.1.6 of those soundfonts (from our repository) for SND support!
The command sudo update-alternatives --config MuseScore_General.sf3
can be used at any time to select the default soundfont used by MuseScore if you install more than one (note timgm6mb-soundfont
cannot be selected here).
Finally, you can install the latest stable version of MuseScore with sudo apt-get install musescore3
and the old 2.x version with sudo apt-get install musescore
(the musescore-snapshot
package with an instable developer preview is also available).
WARNING: these instructions are not for KDE neon 18.04 (bionic) users (see above)! Later versions, such as KDE neon 20.04 (focal), should work though.
MuseScore 2.x (the old version) is available from 18.10 (cosmic) to 19.10 (eoan) out of the box. Older Ubuntu releases carry older versions (18.04 (bionic) has 2.1, 16.04 (xenial) has 2.0, 14.04 (trusty) and 12.04 (precise) have 1.3 and 1.2, respectively). Similar to the Debian instructions, we recommend using the latest 2.3.2 version for old 2.x scores instead, or migrating those scores to MuseScore 3.
Besides the versions supplied by the distribution itself, the MuseScore Debian packager provides newer versions of MuseScore for older Ubuntu releases in official PPAs (package archives).
Please activate the Stable releases of MuseScore 3 repository on your system and then install the musescore3
package, available for all releases from 18.04 (bionic) onwards. (It is not feasible to provide MuseScore 3 for older Ubuntu releases, as those lack the minimum Qt version required by MuseScore 3.)
If you wish to install the older MuseScore 2, activate the Stable releases of MuseScore 2 PPA and install the musescore
package, available for 12.04 (precise), 14.04 (trusty), 16.04 (xenial), and 18.04 (bionic) onwards. (Some intermediate releases may have slightly older MuseScore versions still available, but it’s best to update to the next LTS.) On the ancient 12.04 (precise) and 14.04 (trusty) releases, this will upgrade the Qt library in your system, which may break unrelated software (and on 12.04 even the C++ libraries are upgraded), mind you; best to upgrade to a newer LTS.
There’s also a MuseScore Nightly Builds (unstable development builds) PPA, from which the daring can install the musescore-snapshot
package, for LTS, that is, 18.04 (bionic) only.
WARNING: these PPAs are only suitable for Ubuntu/Kubuntu/Xubuntu/… but not for Debian or KDE bionic-neon!
As with Debian, you can install one or more soundfont packages (ideally install the one you want before installing MuseScore, but if you don’t, a suitable one will be installed alongside MuseScore):
musescore-general-soundfont-small
: the standard MuseScore_General soundfont in SF3 format, as shipped with MuseScore for other operating systemsmusescore-general-soundfont
: the MuseScore_General HQ soundfont in SF3 format, as available via the Extensions managermusescore-general-soundfont-lossless
: the MuseScore_General HQ soundfont in uncompressed SF2 format: takes up a lot more space on your hard disc, but offers the highest sound quality and extremely fast startup timesfluidr3mono-gm-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 2.0 (antecessor of MuseScore_General), use only if resources are very tight or you need ittimgm6mb-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 1.3; cannot substitute the others; use only if you need it; extremely tinyNote: only the MuseScore_General soundfont (HQ or regular) supports single-note dynamics (SND), and you need at least version 0.1.6 of those soundfonts (possibly from the PPA) for SND support!
The command sudo update-alternatives --config MuseScore_General.sf3
can be used at any time to select the default soundfont used by MuseScore if you install more than one (note timgm6mb-soundfont
cannot be selected here).
See also the hints for the various distributions on the download page.
MuseScore runs on Chrome OS within a Linux container (also known as Crostini). There is a special procedure you can use to install MuseScore on a Chromebook if you are not already comfortable with running Linux apps. See the article Install MuseScore on Chromebook for more information. You can also get a special build of MuseScore 3 for ARM processors via that link (the official builds are only for Intel).
Alternatively, if you prefer to use the plain Linux commands, follow the steps described in the video linked below:
chmod +x
for the AppImage file./
followed by the Musescore package file nameInstall required libraries if necessary, e.g.:
sudo apt-get install libvorbisfile3
sudo apt-get install libnss3
Install AppImage (using the install
command line option) to avoid running it from Linux command line each time
MuseScore works with your "System" language (the one used for most programs, and generally depending on your country and the language settings of the PC, or account).
In the General tab, select the desired language from the drop-down list in the Language section:
The Resource Manager is used to install and uninstall extensions, and to handle the update of translations. To access the menu use one of the following options:
From the menu bar, select Edit→Preferences... (Mac: MuseScore→Preferences...), open the General tab, and click on the Update translations button.
To install or uninstall an extension:
Note: Extensions currently include the MuseScore Drumline (MDL) (as of version 3.0) and the MuseScore General HQ soundfont (as of version 3.1).
To update translation(s):
Note: Almost all menus and dialogs will switch to the changed/updated translations immediately, but some won't use them until the program is restarted.
Note: These options are only available in the Mac and Windows versions of MuseScore (except the version from the Windows Store), as only those can be updated directly from MuseScore.org. Linux distributions (and the Windows Store) have different mechanisms to make updates available.
For the versions of MuseScore that can be directly updated, there are two ways to check for updates.
Tato kapitola ukazuje, jak s pomocí průvodce MuseScore vytvořit nový notový zápis, a jak zadávat a upravovat základní hudební notaci. Jsou popsány různé části okna programu — nástrojové pruhy (panely), správce, palety, atd. — a také volby pro zobrazení a náhledy.
Pro vytvoření notového zápisu otevřete Průvodce novým notovým zápisem (viz Vytvořit nový notový zápis níže): k tomuto lze přistupovat také přes Zahajovací středisko.
Toto je okno, které se zobrazí, když MuseScore otevřete úplně poprvé:
NOT FOUND: Start_center_en.png
Pro otevření zahajovacího střediska (pokud již není viditelné) použijte kteroukoli z následujících voleb:
V zahajovacím středisku můžete:
Pro otevření Průvodce novým notovým zápisem, když zahajovací středisko není otevřeno, použijte jednu z následujících voleb:
NOT FOUND: Create_new_score-Title_en.png
Krok 1: Zadejte informace o notovém zápisu.
Zadejte název, skladatele a jakékoli další informace, jak je to ukázáno výše, potom klepněte na Další >. Tento krok je volitelný: tyto údaje můžete přidat i po vytvoření notového zápisu (podívejte se na Svislý rámeček).
Krok 2: Vyberte soubor se šablonou.
V levém panelu je seznam sólových, sborových a orchestrálních šablon rozdělených do skupin podle stylu not. Pokud jste předtím uložil jakékoli vlastní šablony ve složce s uživatelskými předlohami, jsou zobrazeny pod nadpisem, "Vlastní šablony". K nalezení určitých šablon také můžete použít vyhledávací panel (nahoře vlevo).
Pro vybrání šablony s notovým zápisem:
Pro její vybrání klepněte na název předlohy s notovým zápisem, potom klepněte na Další >; nebo jednoduše dvakrát klepněte na název předlohy s notovým zápisem. To vás automaticky vezme na další stranu průvodce (podívejte se níže na Vyberte předznamenání a tempo).
Pokud si přejete šablonu vytvořit od začátku, klepněte na "Vybrat hudební nástroje" (pod obecné"), pak klepněte na Další >; nebo jednoduše dvakrát klepněte na "Vybrat hudební nástroje."
NOT FOUND: Create_new_score-Add-instruments_en.png
Okno Vybrat nástroje je rozděleno do dvou sloupců:
Levý sloupec obsahuje seznam nástrojů nebo hlasové party, ze kterých si máte vybrat. Tento seznam je roztříděn do skupin nástrojů a po poklepání na skupinu se ukáže úplný seznam nástrojů v každé skupině.
Výchozí seznam obsahuje běžné nástroje, ale můžete vybírat i z jiných nástrojů, včetně "jazzových nástrojů" a "staré hudby". Ve spodní části okna s nástroji je vyhledávací pole: po napsání názvu nástroje je tento hledán ve "všech nástrojích".
Pravý sloupec je zpočátku prázdný, ale bude nakonec obsahovat seznam nástrojů pro váš nový notový zápis, v pořadí, v němž se v něm objeví.
Pro přidání nástrojů do notového zápisu použijte kteroukoli z následujících voleb:
Názvy nástrojů a s nimi spojené řádky osnovy se nyní objeví v seznamu nástrojů v pravém sloupci. Podle potřeby můžete přidat více nástrojů nebo hlasových partů. Každému nástroji, který byl přidán tímto způsobem, je přidělen jeho vlastní kanál směšovače.
Poznámka: Pokud chcete, aby osnovy sdílely týž nástroj, použijte místo toho příkaz Přidat notovou osnovu nebo Přidat zrcadlenou notovou osnovu (viz níže).
Pro přidání další notové osnovy ke stávajícímu nástroji v notovém zápisu:
NOT FOUND: Create_new_score_Add_staff_en.png
Přehled příkazů:
Příkaz | Osnova přidána | Upravit osnovy nezávisle? | Sdílet kanál směšovače? | Příklady |
---|---|---|---|---|
Přidat notovou osnovu | Nezrcadlena | Ano | Ano | Kytarová notová osnova/tabulatura, klavírní spojená osnova |
Přidat zrcadlenou notovou osnovu | Zrcadlena | Ne. Úprava v jedné notové osnově aktualizuje ostatní | Ano | Kytarová notová osnova/tabulatura |
Podívejte se také na Spojení notové osnovy se zapsanou výškou tónu s tabulaturou.
Pro změnu pořadí nástrojů (nebo notový osnov) v notovém zápisu:
Pro smazání nástroje nebo řádku notové osnovy z notového zápisu:
NOT FOUND: Create_new_score-Key_signature_en.png
Krok 3: Vyberte předznamenání a tempo.
Průvodce se ptá na dvě věci: Počáteční předznamenání a tempo notového zápisu. Vyberte předznamenání nebo tempo, jaké potřebujete, a pro pokračování klepněte na Další >. Počáteční tempo zde lze nastavit také.
Krok 4: Vyberte taktové označení atd.
Zde můžete nastavit počáteční taktové označení. Pokud notový zápis začíná předtaktím (známým také jako anacrusis nebo takt s lehkou dobou), potom zaškrtněte okénko Předtaktí a příslušným způsobem upravte "dobu trvání" prvního taktu, aby vyjadřovala jeho skutečnou délku.
Počet taktů je ve výchozím nastavení stanoven na 32: toto číslo zde můžete změnit (hodnota Takty), nebo takty do notového zápisu přidat/odstranit později.
Klepněte na Dokončit pro vytvoření nového notového zápisu.
Kterékoli z nastavení, která jste udělal v průvodci novým notovým zápisem, můžete později po zahájení prace na notovém zápisu změnit:
Pro přidání, smazání nebo změnu pořadí nástrojů:
Podívejte se také na Změnit nástroj (Vlastnosti notové osnovy).
Na to, jak upravit vzdálenosti mezi notovými osnovami a systémy, nastavit okraje stran atd., se podívejte v rozvržení a formátování.
Předloha (šablona) je jednoduše běžný soubor MuseScore, jenž byl uložen v jedné ze dvou složek s "předlohami" (šablonami): všechny soubory v těchto složkách jsou automaticky zobrazeny na stránce "Vyberte soubor s šablonou" průvodce novým notovým zápisem. Ve výchozím nastavení jsou vytvořeny dvě složky s předlohami:
Tato složka obsahuje předlohy nainstalované společně s MuseScore a nemá se měnit. Lze ji nálézt v následujících umístěních:
Windows: Obyčejně v C:\Program Files\MuseScore 3\templates
.
Linux: Pod /usr/share/mscore-xxx
, pokud jste MuseScore nainstaloval přes správce balíčků. Pokud jste si MuseScore v Linuxu sestavil sám překladem ze zdrojových kódů, pak se podívejte do /usr/local/share/mscore-xxx
(kde xxx
je číslo používané verze).
macOS: Pod /Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/templates
.
Všechny předlohy, které vytváříte s ohledem na budoucí užití, mají být uloženy zde. Jakmile budou v uživatelské složce s "předlohami", objeví se automaticky na stránce "Vyberte soubor s šablonou" průvodce novým notovým zápisem — pod nadpisem "Vlastní šablony".
Výchozí umístění složky s uživatelskými předlohami je následující:
Windows: %HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Templates
.
macOS a Linux: ~/Documents/MuseScore3/Templates
.
Pro nastavení umístění složky s vašimi soukromými předlohami:
MuseScore umožňuje zadávání not kterýmkoli ze čtyř vstupních zařízení: klávesnice počítače, myš, klávesnice MIDI nebo klávesnice virtuálního klavíru. Výchozím režimem zápisu not je zápis not v krocích, v němž jsou noty a pomlky zadány vždy jedna ve stejnou dobu. Jiné režimy zápisu not jsou nicméně také dostupné.
Po opuštění Průvodce novým notovým zápisem se váš nový notový zápis bude skládat z řady taktů vyplněných taktovými pomlkami:
Když v taktu zadáváte noty, taktové pomlky se mění na odpovídající pomlky vyplňující zbytek taktu:
Noty o různé době trvání na stejné době se zadávají pomocí hlasů:
Tato část vás uvede do základů vkládání not a pomlk v krocích z klávesnice počítače. Rovněž vám doporučujeme pracovat s návodem "Začínáme: Úvod do vkládání not v MuseScore". Je dostupný ze zahajovacího střediska.
Vyberte začáteční polohu pro vložení noty klepnutím na notu nebo pomlku, nebo vybráním taktu myší. Pokud začáteční polohu nevyberete, ukazatel bude při vstoupení do režimu zápisu not automaticky na začátku notového zápisu ("Krok 2" níž).
Pro vstoupení do režimu zápisu not použijte některou z následujících voleb:
Pro opuštění režimu zápisu not použijte některou z následujících voleb:
V režimu zápisu not vyberte dobu trvání noty. Použijte jedno z následujícího:
Tento způsob zadávání pracuje, i když nejste v režimu zápisu not — dokud máte vybránu notu/pomlku, nebo když je notový zápis právě nově vytvořen (v tom případě se zápis not vrátí do výchozího stavu).
K výběru doby trvání noty/pomlky v režimu zápisu not se používají následující klávesové zkratky:
Poznámka: Dvojitou, trojitou a čtyřnásobnou tečku a 128novou (quasihemidemisemiquaver) je možné použít z nástrojového panelu pro dobu trvání v rozšířené pracovní ploše nebo přes vlastní zkratky.
Podívejte se také na: Nepravidelné rytmické skupiny.
Noty lze zadávat pomocí:
Tento oddíl je rozveden v "jednoduchém zadávání not" (podívejte se výše) a uvede vás do plného rozsahu dostupných příkazů pro vládání not nebo pomlk z klávesnice počítače.
Notu vložíte stlačením odpovídající písmene na klávesnici. Po vstoupení do režimu zápisu not stiskněte: 5 C D E F G A B C.
Poznámka: Když notu zadáte pomocí klávesnice, MuseScore ji umístí co nejblíže k předchozí zadané notě (nad ni nebo pod ni).
Pro zadání pomlky stiskněte nulu (0). Po vstoupení do režimu zápisu not stiskněte: 5 C D 0 E.
Poznámka: Doba trvání vybraná v nástrojovém panelu se použije jak na noty tak na pomlky.
Pokud chcete zadat tečkovanou notu, stiskněte . (tečka/tečka na konci věty) po vybrání doby trvání.
Po vstoupení do režimu Zápis not například pište: 5 . C 4 D E F G A.
Pokud hodláte zadat nepravidelnou rytmickou skupinu (jako je triola): podívejte se na Nepravidelné rytmické skupiny.
Pokud chcete psát noty se dvěmi nebo více souběžnými řádky nezávislého nápěvu (totiž vícehlasu): podívejte se na Hlasy.
Pro posunutí noty nahoru nebo dolů o půltón:
Pro posunutí noty nahoru nebo dolů diatonicky:
Pro posunutí noty nahoru nebo dolů o jednu oktávu:
Když je nota posunuta nahoru nebo dolů pomocí klávesy šipky (viz výše), kterákoli požadovaná posuvka je vytvořena automaticky programem. Posuvky je též možno přiávat ručně — podívejte se na Posuvky.
Pokud chcete přidat notu v akordu nad svůj předchozí zápis:
Tak psaní C, D, Shift+F, Shift+A, E, F povede k:
Pro přidání noty ve zvláštním intervalu nad nebo pod jednou nebo více notami:
Poznámka: Pro vytváření akordů s notami o různé době trvání budete muset použít více než jeden Hlas.
Normally, when you enter music in MuseScore, any existing notes or rests are overwritten. There are, however, several ways to insert notes:
Pro smazání jedné noty:
Pro smazání akordu:
Příkaz ke smazání lze použít i na rozsah not/akordů.
Zde je seznam užitečných klávesových zkratek pro úpravy dostupných v režimu Zápis not:
Vkládání not pomocí myši je snadné, není to ale ten nejrychlejší způsob zadávání spousty not.
Poznámka: Pokud nad notovým zápisem budete v režimu zápisu not přejíždět ukazovátkem, bude se vám ukazovat náhled noty nebo pomlky, již se chystáte přidat.
Výšky tónu můžete vkládat i pomocí klávesnice MIDI.
režimu zápisu not
Výška tónu by měla být přidána do notového zápisu.
Poznámka: Výchozí způsob zapisování not v krokovém režimu umožňuje najednou přidat jednu notu. Jsou dostupné i další režimy zápisu: podívejte se na režimy zápisu not.
Pokud máte ke svému počítači připojeno více zařízení MIDI, může se stát, že budete MuseScore muset říct, které z nich je klávesnicí MIDI:
Noty můžete zapisovat i pomocí klaviatury na obrazovce.
Způsob zadávání not se podobá tomu, který se používá u klávesnice MIDI:
MuseScore nabízí kromě zápisu not v krocích různé režimy zápisu not. Ke všem lze přistupovat klepnutím na malou šipku vedle tlačítka "N" nalevo od nástrojového pruhu pro zápis not:
V závislosti na schopnostech hudebníka jsou některé noty považovány jsoucí mimo rozsah určitého nástroje. Za účelem poučení MuseScore volitelně obarvuje noty červeně, jestliže jsou mimo typický rozsah "profesionálního" hráče a olivově zelěně/tmavě žlutě, pokud jsou mimo rozsah of an "začínajícího amatéra." Barvy se objevují na obrazovce počítače, ale ne v kopiích. Na výtiscích not vidět nejsou.
Pro povolení/zakázání barevného zvýraznění not a pro nastavení "profesionálních" a "amatérských" rozsahů se podívejte na Použitelný tónový rozsah (Vlastnosti notové osnovy: Ve všech notových osnovách).
notu
se používá jen na měnění velikosti jednotlivé notové hlavičky; to v části pro akord
společně změní velikosti notové hlavičky, nožičky, trámce a praporku.Ve výchozím nastavení je malá velikost 70 % běžné velikosti. Nastavení můžete změnit v Formát → Styl…→Velikosti.
Pro změnu délky jedné noty nebo pomlky:
Zvětšení doby trvání přepíše noty nebo pomlky, které ji následují; zmenšení doby trvání přidá pomlky mezi ni a následující noty nebo pomlky.
Například pro změnu tří šestnáctinových pomlk na jednu tečkovanou osminovou pomlku:
Když se zvětší doba trvání pomlky, přepíše další dvě ji následující šestnáctinové pomlky.
Pro změnu výšky tónu jedné noty:
Pro změnu enharmonické záměny (enharmonického způsobu psaní noty) ji vyberte a použijte příkaz J. Na další informace se podívejte v posuvkách.
Pro změnu výšek tónů úryvku not o stálý interval můžete použít transpozici.
Pro změnu výšek tónů úryvku not na jinou melodii, zatímco rytmus zůstává nezměněn, použijte režim změny tónových výšek.
Pokud váš notový zápis obsahuje mnoho špatně napsaných posuvek, můžete zkusit příkaz Zkontrolovat posuvky (podívejte se na Posuvky: Zkontrolovat posuvky).
Pro změnu pomlky na notu o téže době trvání:
Pro změnu noty na pomlku o téže době trvání:
Nalevo od okna s dokumentem je oblast s paletami: Paleta je složka obsahující (obyčejně související) hudební značky, jež lze použít v notovém zápisu. Dohromady palety tvoří hlavní část pracovní plochy.
NOT FOUND: workspace_en.png
Pro zobrazení nebo skrytí palet:
Pokud chcete povolit současné otevření jen jedné palety, klepněte pravým tlačítkem myši nahoře pracovní plochy a zaškrtněte okénko "Jedna paleta". To způsobí, že se paleta, když otevřete jinou, automaticky zavře.
Pro otevření nebo zavření palety:
Verze 3.4 nebo novější
Verze předcházející 3.4
Rada: Pro zabránění náhodného přeskupení obsahu během použití klepněte pravým tlačítkem myši nad názvem palety a zrušte zaškrtnutí u "Povolit úpravy".
Hned jak jsou předměty přidány do notového zápisu, mohou být kopírovány, vkládány a zdvojovány — podívejte se na kopírování a vkládání.
Poznámka: Ve verzích předcházejících MuseScore 3.3 je možné přizpůsobit jen palety v nových pracovních plochách — tyto v základní a rozšířené pracovní ploše jsou pouze přednastaveními. Podívejte se na vytvoření nové pracovní plochy. Volba "Povolit úpravy" pro paletu má být zaškrtnuta také (pro všechny verze, podívejte se níže na nabídku k paletě).
Pro přidání stávajícího prvku notového zápisu (jako je linka, text, dynamika, hmatový diagram atd.) do vlastní palety:
Pro přidání značky do vlastní pracovní plochy z hlavní palety:
Pro přemístění značky v paletě:
Klepnutí pravým tlačítkem myši na název palety ve vlastní pracovní ploše vyvolá tuto nabídku:
Vlastnosti palety...: Upravit vzhled otevřené palety:
Klepnutí pravým tlačítkem myši na prvek uvnitř palety (pokud jsou povoleny úpravy palety) vyvolá tuto nabídku:
Poznámka: Změna hodnot v "Vlastnosti buňky palety" jen ovlivní vzhled prvků v paletě. Nezmění jejich velikost nebo posuny na stránce s notovým zápisem.
Pokud značka, kterou do notového zápisu přidáváte z palety, obsahuje textový prvek (např. text notové osnovy, dynamiku, prstoklad, voltu atd.), potom se vlastnosti jako druh písma, velikost písma, barva textu a zarovnání přizpůsobí podle následujících pravidel:
Vlastnosti textu, jež nebyly změněny uživatelem, převezmou náležité, převládající textové styly.
Vlastní vlastnosti textu — to jest ty, které byly uživatelem změněny před uložením značky do vlastní palety — zůstávají, jak byly upraveny.
Naproti tomu vlastnosti linky linek použité z palety zůstanou vždy nezměněny (to znamená, jak byly nastaveny uživatelem před uložením do vlastní pracovní plochy, nebo jak byly přednastaveny v základní/rozšířené pracovní ploše).
Pracovní plocha se skládá z několika součástí. Tou hlavní je oblast s paletami umístěná nalevo od okna s dokumentem.
Každá paleta je složka obsahující (obyčejně související) hudební značky, jež lze použít v notovém zápisu.
Pro zobrazení nebo skrytí oblasti s paletami na pracovní ploše:
MuseScore poskytuje dvě přednastavené pracovní plochy: Základní (výchozí volba) a Rozšířená (verze s více paletami a značkami). Tyto obsahují značky vytažené z různých částí hlavní palety. Nadto můžete vytvářet své vlastní pracovní plochy (níže).
Použijte jeden z následujících postupů:
Na to, jak ukotvit nebo zrušit ukotvení pracovní plochy, se podívejte v postranních panelech.
Pro vytvoření nové pracovní plochy:
Poznámka: Ve verzích předcházejících MuseScore 3.3, je možné upravovat jen nové pracovní plochy — základní a rozšířená pracovní plocha jsou pouze přednastaveními. Podívejte se na vytvoření nové pracovní plochy.
Na to, jak změnit zobrazení palety se podívejte v nabídka k paletě.
Na to, jak změnit obsah palety se podívejte v vlastní palety.
Pro změnu celkového zobrazení pracovní plochy: Vyberte Pohled→Pracovní plocha→Upravit. Toto zobrazí okno se stejnými volbami jako dialog vytvořit novou pracovní plochu (výše).
Všechny v pracovních plochách provedené změny jsouautomaticky uloženy do programu (není potřeba nic dalšího dělat). Každá vlastní pracovní plocha je uložena jako samostatný soubor ve složce s názvem "pracovní plochy." V různých operačních systémech je uložen takto:
C:\Users\[USERNAME]\AppData\Local\MuseScore\MuseScore3\
(actually %LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore3
)~/Library/Application\ Support/MuseScore/MuseScore3/
.${XDG_DATA_HOME:-~/.local/share}/MuseScore/MuseScore3/
.Režim úprav umožňuje provádět široký rozsah operací úprav na jednotlivých prvcích notového zápisu, například:
Na linky, dynamické šipky, legatové obloučky, notových nožiček, notových trámců a taktových čar použijte jeden z následujících postupů:
Na jiné prvky použijte jeden z následujících postupů:
Použijte jeden z následujících postupů:
Pro opuštění režimu úprav použijte jeden z následujících postupů:
Na režim úprav textu se podívejte v úpravách textu.
Podívejte se na linky: změna délky, a upravení legatového obloučku.
Někdy je nutné notu posunout doprava nebo doleva — kvůli vyhnutí se střetu s jiným prvkem nebo přepsání automatického sdílení notových hlaviček například:
Jinak můžete vybrat notovou hlavičku a změnit "vodorovný posun" (pod "akord") ve správci.
Jinak můžete vybrat notovou nožičku a změnit "posun délky" (pod "nožička") ve správci.
Pro přemístění notové nožičky ji vyberte a upravte nastavení "X" nebo "Y" pro "posun" pod "automatické umístění" v části správce "prvek".
V režimu úprav lze ke změně polohy buď (1) a prvku notového zápisu (například ozdoba, posuvka atd.) nebo (2) upravovacího úchopu (například legatový oblouček, linka atd.) použít následující příkazy klávesových zkratek:
Následující příkazy se použijí jen na upravení úchopů:
Pro vrácení všech úprav zpět se ujistěte, že nejste v režimu úprav a stiskněte Ctrl+R.
This chapter discuss real world instruments and vocals, Musescore Instruments, score instrument setup and score template files.
An instrument in Musescore is an abstraction that contains the tablature(s) or staff(s) (the most useful aspect, see Layout and formatting), notation styles (clefs, noteheads etc), the musical behaviors (transposition, playable range) and settings related to playback audio created by the Musescore synthesizer.
An Musescore instrument contains staff(s) that can represent a single or multiple real world instrument(s), for example in Beethoven's Symphony No.3, Op.55 First edition published by Cianchettini & Sperati, n.d.[1809] London, the third staff Corni 1 & 2 in Eb represents two French horn players:
To transcribe this, you should add one Musescore instrument "Horn in Eb", and rename it, playback is not affected by naming.
Real world instrument, instrument section, vocals, and choir, are supported in Musescore in several ways:
You can manage instruments and staffs individually in any score, or use pre-configured template when you create a new score.
Instruments supported by Musescore 3.6.2 (archived https://musescore.org/en/instruments page December 2022). To suggest adding a missing instrument, see https://musescore.org/en/contribute
Two ways to open this window to manage setup:
The Choose Instruments window contains the following items:
The main actions available in this window are :
Understand the main actions available first.
To manage instruments of "Drumset" Musescore instrument, see Drum notation
To add a new Musescore instrument to the score, use any of the following options:
The instrument names, and their associated staff lines, now appear in the list of instruments in the right column.
Understand the main actions available first.
To add an editable staff to an existing instrument in the score:
Understand the main actions available first.
To add a non-editable ready-only staff to an existing instrument in the score:
See also, Combine pitched staff with tablature.
Function of this button is explained in Choose instruments window above.
To make an existing instrument soloist, or to undo it:
Not to be confused with Staff / Part properties : staff type template
Score template can be used to quickly set up a new score. A template contains:
Everything else are not re-used (Title frames, all text, or any layout and formatting information of any of its Parts).
A template file is a score file under certain directory that Musescore uses. You can create a score from scratch and save it as template, or copy any existing .mscz file to that directory to use it as template. There are two kinds of templates:
Check out the Score from Template plugin by parkingb which improves template function.
Click File > Save as and save the score file as .mscz format into the template directory Musescore uses. File name is used as the template name.
Not recommended to use this folder for custom templates
This folder contains the pre-defined templates. It can be found in the following directory:
C:\Program Files\MuseScore 3\templates
or C:\Program Files (x86)\MuseScore 3\templates
(Actually %ProgramFiles%\MuseScore 3\templates
or %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\templates
, respectively) ./usr/share/mscore-xxx
if you installed from the package manager. If you compiled MuseScore on Linux yourself, then look under /usr/local/share/mscore-xxx
(with xxx
being the version you are using)./Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/templates
.Custom template files must be stored here. The default directory of the custom templates folder is as follows (The folder name "Templates" varies with the language version of Musescore installed):
%HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Templates
.~/Documents/MuseScore3/Templates
.To configure the directory of custom templates folder: From the menu, select Edit→Preferences...→General.
Správce se ve výchozím nastavení objeví na pravé straně obrazovky. Pro jeho ukázání nebo skrytí:
Pro zrušení ukotvení panelu Správce:
Klepněte na znak dvou proti sobě ležících krokví nebo dvakrát klepněte na horní proužek panelu.
Pro znovupřipojení panelu opět dvakrát klepněte na horní proužek. Podívejte se také na: Postranní panely.
Když v okně s notovým zápisem vyberete předmět, jeho vlastnosti jsou automaticky zobrazeny ve správci, kde je lze upravovat. Také je možné vybrat více prvků a upravovat je současně — za předpokladu že jsou téhož druhu. Pokud jsou ovšem vybrané předměty různých druhů, potom jste ve správci omezeni výhradně na upravení barvy, viditelnosti a automatického umístění.
Když vyberte předmět v notovém zápisu, jsou na pravé straně správce zřetelně vidět dva typy tlačítek:
Obnovit výchozí nastavení stylu: . Toto tlačítko stiskněte pro obnovení určité vlastnosti na výchozí hodnotu — například tu ukázanou v nabídka stylu.
Nastavit jako styl: . Toto tlačítko stiskněte pro udělání hodnoty určité vlastnosti novou výchozí hodnotou pro styl. Tím se zaktualizuje nabídka stylu a všechny ostatní předměty řízené tím stylem.
Poznámka: Styly můžete upravovat i přímo v nabídce stylu.
Vlastnosti jsou vhodně uvedeny v seznamu pod skupinami ve správci. Skupiny rozpoznat podle tučného písma. Když například vyberete taktovou čáru, uvidíte ve správci nahoře zobrazeno následující:
Na podrobnosti k různým skupinám a jejich vlastnostem se podívejte níže:
Všechny prvky v notovém zápisu — vyjma rámečků, zalomení a vymezovačů — zobrazí ve správci, když jsou vybrány, tuto skupinu. Volby jsou následující:
Viditelný: Zrušení zaškrtnutí u tohoto okénka učiní vybrané prvky neviditelnými; jinak použijte klávesovou zkratku V (přepnout). Neviditelné prvky se neobjevují v notách, když jsou tištěny nebo vyvedeny jako PDF nebo obrázek. Pokud budete chtít, aby zůstaly na obrazovce v okně s dokumentem, ujistěte se, že je vybrána volba "Ukázat neviditelné" v Pohled → Ukázat neviditelné. Neviditelné prvky potom budou zbarveny světle šedě.
Barva: Klepnutí na obdélník otevře dialog pro "výběr barvy". Upravte barvu a neprůhlednost vybraných prvků.
Automatické umístění: Podívejte se na automatické umístění.
Nejmenší odstup: Nejmenší odstup od jiných prvků, když je povoleno automatické umístění.
Posun/Y: Umožňuje umístit vybrané prvky přesně (v jednotkách mezery). Kladné číslo prvky posune doprava nebo dolů; záporné číslo prvky posune doleva nebo nahoru. Jsou poskytována i tlačítka pro přichytávání k mřížce.
Pořadí vrstvy (Z): podívejte se na automatické umístění: pořadí vrstvy
Tato skupina je zobrazena, jen když máte vybránu směsici různých druhů prvků, a umožňuje upravovat pouze barvu, viditelnost a automatické umístění.
Tato skupina umožňuje provádět změny vybraných not (ale co se týče polohy noty — podívejte se na prvek). Obsahuje následující vlastnosti:
Tato skupina vypadá odlišně podle toho, jaký provedete výběr:
Tento oddíl se ve správci zobrazí, když vyberete jednu nebo více not trámců. Umožní provádění jemných úprav polohy a úhlu trámce, a dále změnu not v trámci.
Tento oddíl se objeví, když vyberete klíč: zaškrtávací políčko umožňuje zapnutí a vypnutí předcházejícího upozornění na změnu klíče.
Tato skupina se objeví, když vyberet artikulaci nebo ozdobu. Jsou dostupné následující volby:
Podívejte se na hmatové diagramy.
Tato skupina je zobrazena, když je vybrána linka. Zde můžete nastavit různé obecné vlastnosti.
Tato skupina je zobrazena, když je vybrána linka. Umožňuje nastavit znění linky, upravit vlastnosti textu, nastavit háčky linky a zarovnat text s ohledem na linku.
Háček na konci / Výška: Ditto for the very end of the line.
Text na začátku / Text uprostřed / Text na konci: Odkazuje se na text na samém začátku linky; na začátku kterékoli navazující linky; nebo na konci úplně poslední linky. Všechny mají tytéž následující vlastnosti:
Některé typy předmětů mají dosatečné vlastnosti. tyto jsou přístupny skrze klepnutí pravým tlačítkem myši na předmět nebo vybráním volby "vlastnosti ..." v související nabídce. Nastavení dostupná v těchto dialozích jsou popsána v popisu typu předmětu v notaci nebo v pokročilých tématech.
Podívejte se na:
* Artikulace a ozdoby
* Taktová označení
* Text notové osnovy a systému
* Operace s takty
* Vlastnosti notové osnovy/partu
Poznámka: Pro zajištění toho, že se vložené nebo připojené takty zobrazí správně, musí být vypnuty vícetaktové pomlky (přepnutí M).
Použijte jednu z následujících voleb:
Použijte jednu z následujících voleb:
Použijte jednu z následujících voleb:
Použijte jednu z následujících voleb:
Poznámky: (1) V notových zápisech s více notovými osnovami smazání taktu odstraní i všechny odpovídající takty v jiných notových osnovách systému; (2) Pokud chcete smazat jen obsah taktu (a ne sám takt), použijte místo toho v kroku "2" příkaz Del.
Pro automatické odstranění všech prázdných taktů na konci notového zápisu:
Pro upravení vlastností taktu klepněte pravým tlačítkem myši na prázdnou část taktu a vyberte Vlastnosti taktu...:
Pro pohyb na předchozí nebo další takt můžete použít tlačítka, která jsou v dialogu dole vlevo, .
Tato funkce umožňuje upravit taktové označení jednoho taktu bez ohledu na taktové označení uvedené v notovém zápisu. Můžete ji použít na vytvoření předtaktí (také známé jako anacrusis nebo lehká doba), kadence, část ad lib atd.
Příklad: na obrázku níže má předtaktí se čtvrťovou notou zobrazenu dobu trvání taktu 4/4, ale skutečnou dobu trvání má 1/4. Takty uprostřed mají jak zobrazenou tak skutečnou dobu trvání 4/4. Poslední (doplňující) takt s jednou tečkovanou půlovou notou má skutečnou dobu trvání 3/4.
Poznámka: Nad taktem se objeví malé znaménko - nebo +, když je jeho doba trvání menší nebo větší než ta uvedená v taktovém označení (podívejte se na obrázek níže). Toto znaménko se neobjeví v žádné vytištěné kopii nebo v PDF. Tyto značky vypnete zrušením zaškrtnutí u "Označit neúplné takty" v nabídce Pohled.
Použijte "Vyjmout takt z číslování taktů" na "neúplné" takty, totiž na ty, které nemají být zahrnuty v číslování taktů. Obyčejně je předtaktí označeno jako "Vyjmout takt z číslování taktů".
Tato vlastnost oddělí vícetaktovou pomlku na začátku vybraného taktu. Tato volba se má zaškrtnout předtím, než zapnete volbu "Vytvořit vícetaktové pomlky" v nabídce Formát→Styl...→Notový zápis.
Vícetaktové pomlky jsou rozděleny automaticky na důležitých místech, jako jsou orientační značky, změny taktového označení, dvojité taktové čáry, neúplné takty atd. Výchozí nastavení pro notové zápisy je vypnuto, pro party vypnuto zapnuto.
Toto umožňuje ovládat, jak se na vybraném taktu zobrazí čísla taktů. Vyberte v rozbalovacím seznamu "Automaticky," "Vždy zobrazit," nebo "Vždy skrýt".
Touto volbou můžete zvětšit nebo zmenšit velikost vodorovného odstupu mezi jednotlivými prvky notového zápisu (noty, pomlky atd.). Toto poskytuje přesnější ovládání přesně té samé vlastnosti odstupů mezi takty jako příkazy v hlavní nabídce nebo klávesové zkratky jako příkazy v nabídce nebo klávesové zkratky pro Rozšířit takty/Zúžit takty ({ and }), ke kterým se přistupuje mimo dialog pro vlastnosti taktu, když je takt vybrán.
Také můžete použít volbu "Přidat k číslování taktu" pro ovlivnění číslování taktů. Zde můžete zadat kladná nebo záporná čísla. Všimněte si, že toto ovlivní všechny následující takty. Hodnota "-1" má týž účinek, jako označení taktu, aby byl vyjmut z číslování taktů.
Pokud takt předchází taktovou čáru konce repetice, tato hodnota ovládá počet přehrání opakované části: podívejte se také na opakování a skoky.
Ve výchozím nastavení MuseScore čísluje první takt každého systému - horního notového řádku (vyjma prvního taktu v hudebním oddílu), pro číslování jsou ale dostupné další volby: podívejte se na Formát→Styl...→Číslování taktů.
Pro prodloužení nebo zkrácení délky taktu — beze změny taktového označení — můžete změnit vlastnosti taktu (výše). Takty je ale také možné rozdělit nebo spojit.
Postup A. Pro sloučení jen dvou taktů:
Postup B. Pro sloučení jakéhokoli množství taktů:
Poznámky: (1) Pokud vyberete takty jen v jedné osnově notového zápisu s více notovými osnovami, budou spojeny tytéž takty v každé notové osnově systému. (2) Trámce jsou upraveny automaticky.
Vyberte jeden z následujících postupů:
Poznámka: Pokud vyberete jen jednu notu z jedné osnovy, bude na stejném místě rozdělena každá notová osnova systému.
Hlas je notová linka nebo part, jenž může mít svůj vlastní rytmus nezávisle na jiných hlasech ve stejné notové osnově. Hlasům se někdy v jiných notačních programech říká "vrstvy" .
V každém řádku notové osnovy lze mít až 4 hlasy . Ve vícehlasém taktu má hlas 1 (a hlas 3) obvykle noty s nnožičkami nahoru a hlas 2 (a hlas 4) má noty s nožičkami dolů.
Dodatek: Dejte pozor na to, abyste si nepletli pojetí hlasů MuseScore (1, 2, 3, 4) s pořadím hlasů v notách s hlasy SATB (soprán, alt, tenor, bas):
Vybráním části notového zápisu se každý hlas zvýrazní jinou barvou: hlas 1 modrou, hlas 2 zelenou, hlas 3 oranžovou a hlas 4 fialovou.
Následující pokyny ukazují, jak zapsat úryvek not do dvou různých hlasů:
Nejprve zadejte noty hlasu 1: Ujistěte se, že jste v režimu zápisu not: tlačítko pro hlas 1 v nástrojovém panelu se zvýrazní modře. Nejprve zadejte noty horního hlasu. Při zápisu mohou nožičky některých not směřovat dolů, ale jejich směr se po přidání druhého hlasu automaticky obrátí.
Následující výtah ukazuje sopránovou notovou osnovu, v níž jsou zadány pouze noty hlasu 1:
Přesuňte ukazatel zpět na začátek hudebního oddílu: Po dokončení vkládání not hudebního oddílu hlasu 1 stiskněte opakovaně klávesu ← kpro přesunutí ukazatele notu po notě zpět na první notu hudebního oddílu; nebo případně použijte Ctrl+← (macOS:Cmd+←) pro přesunutí ukazatele zpět postupně vždy o jeden takt. Nebo ještě také můžete jednoduše ukončit režim zápisu not (stiskněte Esc) a klepněte přímo na první notu.
Zadejte noty hlasu 2: Ujistěte se, že jste v režimu zápisu not a že je vybrána nota hlasu 1 na začátku hudebního oddílu. Klepněte na tlačítko "Hlas 2" (v nástrojovém panelu napravo), nebo použijte klávesovou zkratku Ctrl+Alt+2 (macOS: Cmd+Alt+2). Zadejte všechny noty dolního hlasu (všechny noty, jejichž nožičky jdou dolů).
Následující obrázek ukazuje příklad výše po přidání not hlasu 2:
Všechny pomlky lze v případě potřeby učinit neviditelnými: Vyberte požadovanou pomlku(y) a stiskněte V, zrušte zaškrtnutí "Viditelná" ve správci. Pomlky v hlasech 2, 3 nebo 4 (ale ne v hlase 1) je možné smazat (jejich vybráním a stisknutím klávesy Delete), nedoporučuje se to však: místo toho je udělejte neviditelnými.
Pomlku v hlasu 1 je možné smazat jedině odstraněním té části taktu z notového zápisu: podívejte se na Odstranění vybraného úseku; nebo na Smazání taktu(ů).
Pokud byla pomlka smazána v hlasech 2-4, budete ji muset obnovit, předtím než v tom hlasu na té době budete moci zadat notu (tento problém může nastat například v zavedených souborech XML nebo MIDI). Nejjednodušší cestou, jak takový takt opravit, je vyměnit ten hlas dvakrát s hlasem 1. Na přesný postup se podívejte v Výměna hlasů s notami (níže).
Pro prohození not mezi kterýmikoli dvěma hlasy:
Poznámky: (a) Výběr může zahrnout obsah kteréhokoli hlasu (všech hlasů), ale najednou budou zpracovány pouze dva. (b) Pokud vyberete částečný hlas, operace se nicméně použije na celý takt.
Také můžete noty přesunout z jednoho do jiného hlasu (bez prohození not):
Poznámka: Aby byl přesun úspěšný, je třeba splnit následující podmínky:
Předměty v notovém zápisu — jako jsou noty, takty, artikulace atd. — je možné vybrat několika způsoby: (1) jednotlivě, (2) jako souvislý (nepřerušovaný) rozsah, nebo (3) jako nesouvislý (přerušovaný) seznam.
Většinu předmětů v notovém zápisu je možné vybrat jedním klepnutím na ně v normálním režimu.
Poznámka: Když vyberete jednu notu, a potom ji zkopírujete a vložíte, zkopírujete a vložíte jen výšku tónu — nikoli dobu trvání nebo jiné vlastnosti (např. bez nožiček). Ke zkopírování celé noty, včetně všech vlastností, musíte podržet klávesu Shift — jako se to dělá při výběru akordu (níže).
Poznámka: Na to, jak vybrat řadu po sobě jdoucích taktů, se podívejte ve Vybrání pomocí klávesy Shift a Vybrání pomocí klávesy Shift + klepnutí (níže).
Pro vybrání prvku ze skupiny překrývajících se prvků:
Je několik způsobů, jak vybrat souvislý (nepřerušovaný) rozsah not, akordů nebo taktů:
Pro výběr rozsahu not nebo pomlk:
Poznámka: Poslední vybraný prvek může být ve stejné notové osnově nebo notových osnovách nad nebo pod začáteční notou/pomlkou. Všechny vybrané předměty budou uzavřeny uvnitř modrého obdélníku, včetně souvisejících linek a artikulací (ale ne volt). Operaci můžete zopakovat, abyste vybraný rozsah rozšířil, jak potřebujete.
Poznámka: Stejně jako u výběru not může být rozsah rozšířen svisle i vodorovně.
Tento postup lze použít k výběru not nebo pomlk, nebo, nezávisle, k vybrání značek, které nejsou notami, jako jsou tečky staccata, text písně atd.:
Tento postup vybere celý notový zápis včetně not, pomlk a souvisejících prvků. Použijte jednu z následujících voleb:
Tento postup se používá při výběru hudebního oddílu — oblasti notového zápisu začínající a/nebo končící zalomením hudebního oddílu:
Poznámka: Podívejte se na Kopírování a vkládání: Filtr výběru jak zakázat určitým druhům prvků, aby byly vybrány ve výběru rozsahu.
Pro vybrání seznamu (nebo nesouvislého (přerušovaného) rozsahu) prvků notového zápisu:
Poznámka: Tento postup nelze použít při výběru taktů. Použijte místo toho výběr jednoho taktu nebo výběr [rozsahu(#shift-click-selection).
Pro vybrání všech prvků určitého druhu (např. všech taktových čar, všech textových prvků, všech značek pro staccato):
Tato kapitola popisuje volby dostupné v hlavní nabídce Pohled a v nabídkách Lupa a Stránkové zobrazení/Souvislé zobrazení (umístěných v nástrojovém panelu nad notovým zápisem). Také podrobně líčí různé příkazy a funkce pro pohyb v notách.
Je několik způsobů, jak notový zápis přiblížit nebo oddálit:
Klávesové zkratky:
Hlavní nabídka Pohled:
Myš
Vysouvací nabídka: Pro nastavení určitého zvětšení použijte vysouvací nabídku v běžném panelu pro nastavení zvětšení zobrazení notového zápisu (25–1600 %) nebo je zobrazte pomocí voleb "Šířka strany", "Celá strana" nebo "Dvě strany".
Můžete do vysouvacího pole zapsat vlastní zvětšení v procentech (%), pokud není vámi požadovaná úroveň zvětšení dostupná ve výchozí základní nabídce.
Pro navrácení se ke 100 % zvětšení: Použijte klávesovou zkratku Ctrl+0 (macOS: Cmd+0).
Oblast s nástrojovými panely se nachází mezi pruhem s hlavní nabídkou a oknem s dokumentem.
Obsahuje následující nástrojové panely:
Pro ukázání nebo skrytí některých nástrojových panelů:
Poznámka: Tato nabídka rovněž umožňuje zobrazení nebo skrytí časové osy, porovnávání notových zápisů klaviatury, palet, správce, klaviatury, filtru výběru, směšovače aj.
Vyberte Pohled→Nástrojový panel a klepněte na "Přizpůsobit nástrojové panely…"
Dialog ukazuje nástrojové panely, které lze přizpůsobit nalevo, tlačítka nynějších nástrojů pro vybraný nástrojový panel uprostřed a tlačítka, která je možné přidat napravo. Když jste vybral nástrojový panel v levém panelu, můžete dělat všechny následující činnosti:
Poznámka: Nástrojový pruh není možné přizpůsobit, dokud není vybrána vlastní pracovní plocha (viz níže).
Tuto volbu vyberte pro vybrání vlastní racovní plochy nebo pro upravení stávající pracovní plochy.
Stavový řádek dole na obrazovce podává zprávu o vybraných prvcích notového zápisu. Zaškrtněte/Zrušte zaškrtnutí této volby pro jeho zobrazení nebo skrytí.
Je možné rozdělit zobrazení dokumentu tak, abyste viděl dva dokumenty zároveň, nebo se díval na dvě různé části téhož dokumentu. Karty vám dovolí zvolit, který dokument se má v tom kterém pohledu zobrazit. Překážkou oddělující dva notové zápisy můžete táhnout, a tím upravit množství místa v okně, které je každému věnováno:
Tato část umožňuje zobrazit nebo skrýt různé netisknutelné prvky:
Čárka nahoře vpravo taktu naznačuje, že její doba trvání se liší od té, jež byla stanovena taktovým označením.
Režim na celou obrazovku zvětšuje MuseScore, aby vyplnilo celou oblast obrazovky, takže je vidět více notového obsahu.
Můžete přepínat mezi dvěma různými pohledy na notový zápis pomocí vysouvacího seznamu v oblasti s nástrojovými panely:
Pro posunutí notového zápisu:
Ve stránkovém pohledu je notový zápis formátován tak, jak se bude jevit po vytištění nebo vyvedení do PDF nebo obrázkového souboru: to znamená stranu za stranou, s okraji. MuseScore používá zalomení notových systémů (řádků) a stran (strankový zlom) automaticky, podle nastavení v Nastavení strany a Styl…. Nadto můžete použít vlastní zalomení notových systémů (řádků), stran nebo hudebních oddílů.
Na to jak vybrat mezi vodorovným nebo svislým posunováním strany se podívejte v nastavení: vzhled (posouvání stránek).
V souvislém zobrazení je notový zápis ukázán jako jeden nezalomený systém. I když není počáteční bod zobrazen v pohledu (ve viditelné oblasti okna), čísla taktů, názvy nástrojů, klíče, taktová označení a předznamenání (tónina) budou vždy zobrazena po levé straně okna.
Poznámka: Protože rozvržení je jednodušší, MuseScore může noty předvést rychleji v souvislém zobrazení než ve stránkovém zobrazení.
Při zobrazení jedné strany je notový zápis ukázán jako jedna strana se záhlavím ale bez okrajů a s nekonečnou výškou strany. Zalomení notového systému (řádku) jsou přidána automaticky podle nastavení udělaných v Nastavení strany a Styl…. Nadto můžete použít vlastní zalomení notových systémů (řádků), stran nebo hudebních oddílů.
Pracovní plochy, správce a filtr výběru jsou vhodně zobrazeny jako postranní panely nalevo a napravo od okna s notovým zápisem. Pro odkotvení postranního panelu použijte jeden z následujících postupů:
Pro ukotvení panelu použijte jeden z následujících postupů:
Popřípadě dvakrát klepněte na proužek s názvem panelu, čímž jej obnovíte v jeho předchozím ukotveném umístění.
Pro snadnější pohyb v notovém zápisu jsou dostupné různé příkazy. Jsou uvedeny v klávesové zkratky: pohyb v notách.
Miniatury je volitelný panel zobrazující náhledy stran (miniatury) notového zápisu pod oknem s dokumentem nebo napravo od něj.
Miniatury se objevují pod oknem s dokumentem, pokud strany posunujete vodorovně, nebo na pravé straně okna s dokumentem, pokud stranami projíždíte svisle (podívejte se na nastavení: plátno).
Modrý rámeček představuje oblast v notovém zápisu, která je nyní viditelná v okně s dokumentem. Táhnout modrým rámečkem, nebo přímo klepněte na panel s miniaturami pro zobrazené jiné části notového zápisu. Také můžete táhnout posuvníkem.
Panel Časová osa poskytuje podrobný přehled notového zápisu, s rozšířenými možnostmi pro pohyb v notách a součinnost.
Na podrobnosti se podívejte v časové ose.
Funkce Najít umožňuje rychle se dostat na určitý takt orientační značku nebo číslo strany v notovém zápisu:
Použijte jednu z následujících voleb:
Dodatek: Nejlepší je vyhnout se pojmenovávání orientačních značek jednotlivými písmeny "R," "r," "P", "p," nebo použití jednoho písmene provázeného celým číslem (např. "R1" nebo "p3"), protože toto může zmást vyhledávací algoritmus.
MuseScore si pamatuje neomezený počet kroků zpět a znovu.
Standardními klávesovými zkratkami jsou:
Nebo použijte tlačítka v nástrojovém panelu:
MuseScore podporuje obvyklé operace kopírování, vyjmutí, vložení a vyměnění se schránkou. Tyto příkazy je možné použít na rozsah:
K příkazům pro kopírování, vyjmutí, vložení a vyměnění se schránkou se přistupuje třemi způsoby:
Příkaz | Klávesová zkratka (Windows) | Klávesová zkratka (macOS) | Nabídka po klepnutí pravým tlačítkem myši | Hlavní nabídka |
---|---|---|---|---|
Vyjmout | Ctrl+X | Cmd+X | Vyjmout | Úpravy → Vyjmout |
Kopírovat | Ctrl+C | Cmd+C | Kopírovat | Úpravy → Kopírovat |
Vložit | Ctrl+V | Cmd+V | Vložit | Úpravy → Vložit |
Vyměnit se schránkou | Ctrl+Shift+X | Cmd+Shift+X | Vyměnit se schránkou | Úpravy → Vyměnit se schránkou |
Poznámka: Před provedením činnosti kopírování, vyjmutí, vložení a vyměnění se schránkou musíte být v normálním (to jest ne v režimech vkládání not nebo úprav.). Stiskněte klávesu Esc pro ukončení do normálního režimu.
Můžete kopírovat, vyjmout, vložit nebo vyměnit noty se schránkou (úryvek not nebo jednoho nebo jednoho akordu), jak následuje:
Pro kopírování/vyjmutí jednoho akordu
Pro kopírování/vyjmutí rozsahu akordů
Operace Vyměnění se schránkou spojuje dva příkazy do jednoho, vyjmout a vložit: (1) Nejprve přepíše vybranou část notového zápisu obsahem schránky, přesně jako příkaz vložit; (2) za druhé přesune vybranou část notového zápisu zpět do schránky, přesně jako příkaz kopírovat.
Lze ji použít například na vyměnění dvou stejně dlouhých oddílů notového zápisu, A a B:
Je možné kopírovat jen výšku tónu noty (a žádné jiné vlastnosti)klepnutím na notovou hlavičku a použitím obvyklého postupu pro kopírování a vložení nebo kopírování a vyměnění. Výška tónu cílové noty se změní, aby odpovídala výšce tónu zkopírované noty, ale doba trvání zůstává stejná.
Některé prvky, jako jsou text notové osnovy, dynamika, prstoklad, schémata akordů atd. mohou být vyjmuty, zkopírovány a vloženy jeden po druhém. Jiné prvky nicméně podporují "složený (vícenásobný) výběr" vyjmout/kopírovat/vložit: například artikulace (sforzato, staccato atd.), hmatové diagramy, a akordové značky.
Poznámka: Příkaz pro vyměnění se schránkou je zamýšlen k použití jen na úryvky not (hudební oddíly), ne na jiné prvky notového zápisu.
V případě artikulací, tyto jsou vloženy do cílových not v přesně tomtéž pořadí (souvislém nebo nesouvislém), jak byly v začátečním výběru.
Pro rychlé zkopírování a vložení noty, taktu nebo úryvku:
Musescore zkopíruje a vloží vybraný notový zápis do bodu okamžitě za poslední notou ve výběru. Všechny stávající noty v cílovém rozsahu jsou nahrazeny.
Pro okamžité zkopírování a vložení prvku textu, linky nebo jiného předmětu:
Tyto příkazy umožní kopírovat/vyjmout úryvek (oddíl) notového zápisu. Potom jej kamkoli vložte zpět. Všechny doby trvání not budou buď zkráceny na půl, anebo zdvojeny.
Filtr výběru umožní vybrat přesně ty hlasy a prvky, jež chcete zahrnout do výběru.
Filtr výběru se ve výchozím nastavení objeví pod paletami. Na to jak změnit umístění jeho zobrazení se podívejte na zobrazení a pohyb: postranní panely.
Příklad: Dejme tomu, že hodláte zkopírovat takty 1 a 2 v následujícím úryvku (podívejte se na obrázek), a chcete je vložit do taktů 3 a 4:
Poznámka: Filtr výběru pracuje i s příkazem vyměnění se schránkou.
Pokud chcete noty změnit, aniž by se měnil rytmus, můžete spojit režim zápisu výšek tónů s kopírování a vkládáním.
Noty můžete zobrazit buď tak, jak byly zapsány (pro transponující nástroje), nebo tak, jak znějí v koncertní (znějící) výšce. Zápis výšky pro transponující nástroje (pro které je hudba napsána v odlišné tónině (předznamenání) a výšce tónu, než jak zní) notový zápis zobrazuje, jak má vypadat, když je vytištěn hudebníkům k přečtení. Nicméně během přípravy možná dáte přednost výhodnosti toho vidět transponující nástroje zapsané, jak zní, bez transpozice. V tom případě vyberte volbu "Ve znějící výšce".
Pro přepnutí zobrazení notového zápisu mezi zapsanou nebo znějící výškou:
Před tiskem notového zápisu, jeho vyvedením do PDF nebo uložením v internetovém úložišti byste se měli ujistit, že tlačítko Ve znějící výšce je vypnuto, a že jsou jednotlivé party správně transponovány.
V nabídce Soubor naleznete volby pro otevření, uložení, vyvedení, vytištění souboru:
Kromě nativních souborových formátů (*.mscz a *.mscx) může MuseScore otevřít i soubory MusicXML, compressed MusicXML a MIDI, jakož i různé soubory v jiných formátech.
pro otevření všech podporovaných formátů:
Naposledy otevřené notové zápisy umožní vybrat ze seznamu nedávno otevřených notových zápisů.
Uložit, Uložit jako…, Uložit kopii… a Uložit výběr… umožňují uložení do původních souborů MuseScore (.mscz a .mscx).
Vyvést... a Vyvést party... umožňuje vytvoření souborů v jiném než původním formátu MuseScore, například PDF, MusicXML, MIDI a various audio and image formats. V dialogu Vyvedení můžete zvolit, do jakého formátu bude vyvedení provedeno.
MuseScore si pamatuje, který formát jste naposledy zvolili, a pro příště z něj udělá výchozí.
Tisk... umožňuje přímé vytištění souboru MuseScore z programu MuseScore na tiskárně. V závislosti na tiskárně budete mít různé volby, obecně však můžete stanovit rozsah stran (tisk všech stran nebo jejich výběru, tisk nynější strany nebo více stran), počet kopií a sestavení v řádném číselném a logickém sledu (kolaci).
Pokud máte nainstalovánu tiskárnu PDF, můžete rovněž provést "vyvedení" do PDF pomocí tisku, ale obyčejně je lepší použít nativní volbu pro PDF pod Vyvést pro přesnější provedení. Poznámka: Aby toto pracovalo správně s Adobe PDF, ujistěte se, že jste ve vlastnostech tiskárny zrušil zaškrtnutí u volby "spolehnout se jen na systémová písma, nepoužívat písma obsažená v dokumentu".
Musescore.com dovoluje:
Poznámka: Účet MuseScore Pro se požaduje u všech notových zápisů, jež nejsou označeny PD (Public Domain) nebo původní ("Original") práce, posledně jmenované taktéž vyžaduje schválení vlastníka notového zápisu.
Pro uložení notového zápisu do úložiště na internetu:
V nabídce vyberte Soubor→Uložit na internet.... Objeví se dialog "Přihlásit se k MuseScore":
Zadejte adresu své elektronické pošty nebo uživatelské jméno u MuseScore a heslo, potom klepněte na OK. Poznámka: Pokud ještě účet u MuseScore nemáte, jeden nejprve vytvořte klepnutím na odkaz "Vytvořit účet". To otevře program prohlížeče a přivede vás na musescore.com/user/register.
Po úspěšném přihlášení se budete moci zadat informace o svém notovém zápisu.
V případě že jste svůj notový zápis na internetu uložil již dříve, je tato starší verze automaticky nahrazena novou — v případě potřeby můžete v části dialogu se záznamy změn přidat dodatečné údaje. K tomuto se lze dostat na MuseScore.com v "historii změn" toho notového zápisu. Zrušte zaškrtnutí u Aktualizovat stávající notový zápis pro jeho uložení do úložiště na internetu jako nového notového zápisu.
Pokud používáte jinou zvukovou banku, než je ta výchozí, a pokud můžete provést vyvedení do souborového formátu MP3 (u některých linuxových distribucí to tak nemusí být), bude vidět zaškrtávací okénko Nahrát zvuk notového zápisu:
Pokud je zaškrtávací okénko zaškrtnuto, MuseScore zpracuje zvuk notového zápisu za použití nastavení nynějšího syntezátoru/syntetizátoru a zvuk nahraje na MuseScore.com.
Také můžete notový zápis nahrát přímo na MuseScore.com:
Pokud chcete na MuseScore.com provádět ve vašem notovém zápisu změny, upravte soubor MuseScore ve svém vlastním počítači, uložte jej a udělejte následující:
Je o mnoho pohodlnější aktualizovat notové zápisy uložené na internetu přímo v notačním editoru MuseScore než notový zápis upravovat ručně na stránce s tímto notovým zápisem. Následujte dále uvedené kroky, pokud jste notový zápis původně nahrál přes nahrávací stránku a nyní chcete přepnout na přímý způsob aktualizace:
Nyní vždycky, když chcete aktualizovat notový zápis uložený v internetovém úložišti, jednoduše jděte do Soubor→Uložit na internet....
V předchozí kapitole →"Základy" jste se naučili, jak vkládat noty a pracovat s paletou. Kapitola "Zápis not" popisuje podrobně různé druhy notového zápisu včetně pokročilejší hudební notace.
Podívejte se také na →"Pokročilá témata".
Běžně používané klíče (houslový, basový, altový, tenorový) lze najít v paletě s klíči v základní pracovní ploše. Na jejich úplnější řadu se podívejte v paletě Klíče v rozšířené pracovní ploše (viz obrázek níže).
Poznámka: Klíče "uvnitř taktu" jsou vždy menší než klíč hlavního notového systému.
Příklad: V následujícím obrázku horní osnova začíná houslovým klíčem a hned se mění na basový klíč, a pak se po jedné notě a jedné pomlce vrací opět zpět na houslový klíč.
Poznámka: Změna klíče nevede ke změně výšky tónu žádné noty. Namísto toho se noty posunou tak, aby zachovaly výšku tónu.Chcete-li, můžete použít transpozici ve spojení se změnou klíče.
Když ke změně klíče dojde na začátku systému, bude na konci předchozího notového systému vytvořeno upozornění na změnu klíče.
Pro ukázání nebo skrytí všech upozornění na změny klíčů:
Také je možno ukazovat/skrývat upozornění na změnu klíče případ od případu:
Poznámka: Tato volba může být užitečná pro uživatele tabulatur (TAB), kteří nechtějí, aby se klíč opakoval na každém následujícím řádku.
Běžná předznamenání jsou dostupná v paletě s předznamenáními v základní nebo rozšířené pracovní ploše. Také si můžete vytvořit vlastní předznamenání (níže).
Použijte kterýkoli z následujících postupů:
Pokud chcete předznamenání změnit jen v jednom řádku notové osnovy, ponechaje ostatní nezměněny:
Použijte kterýkoli z následujících postupů:
Pokud chcete předznamenání nahradit jen v jedné notové osnově, ponechaje ostatní nezměněny:
Použijte kterýkoli z následujících postupů:
Ve výchozím nastavení MuseScore ukazuje rušící odrážky, jen když se předznamenání změní na C dur/a moll (žádné předznamenání, žádné křížky nebo bé). Ve všech ostatních případech jednoduše ukazuje nové předznamenání bez zrušení:
Můžete se nicméně rozhodnout nechat zobrazit rušící odrážky u všech změn předznamenání:
V nabídce vyberte Formát → Styl... → Posuvky. Uvidíte volby:
Vyberte jednu ze tří voleb.
Například vybrání volby "Před předznamenáním při změně na méně ♯ nebo ♭" dá:
A volba "Za předznamenáním při změně na méně ♯ nebo ♭. Před předznamenáním při změně mezi ♯ a ♭" dá:
Vícetaktové pomlky jsou přerušeny, pokud dojde ke změně předznamenání:
Pro vypnutí zobrazení jednotlivého upozornění na změnu předznamenání:
Pro vypnutí zobrazení všech upozornění na změnu předznamenání:
Poznámka: Upozornění na změnu předznamenání se nezobrazují před zalomeními hudebních oddílů.
pro vytvoření vlastního předznamenání:
Stiskněte Shift+K pro zobrazení části hlavní palety Předznamenání.
V panelu Vytvořit předznamenání táhněte posuvky z palety na notovou osnovu výše pro vytvoření požadovaného předznamenání. Poznámka: Houslový klíč je jen okrasný — lze zde vytvořit vlastní předznamenání pro všechny typy notových osnov.
Poznámka: Omezením vlastních předznamenání je nemožnost je obvyklým způsobem transponovat. Pokud je potřeba transpozice, nebo při změně klíče, budete muset vytvořit nové vlastní předznamenání.
Pro přesunutí předznamenání z hlavní palety do vlastní palety:
Pro použití předznamenání v notovém zápisu přímo z hlavní palety použijte jeden z následujících postupů:
Řadu značek pro taktové čáry pro je dostupné v paletě pro nejběžnější účely je možno najít v paletě Taktové čáry (základní pracovní plocha); jen taktové čáry repetic jsou dostupné i v paletě Opakování a skoky (základní a rozšířená). Další značky lze najít v paletě Taktové čáry rozšířené pracovní plochy. Také si můžete vytvořit své vlastní taktové čáry (viz níže).
Pro změnu stávající taktové čáry použijte jedno z následujícího:
Pro změnu nejednoduché na jednoduchou taktovou čáru:
Pro skrytí taktové čáry:
Pro vložení nové taktové čáry mezi stávající buď:
Taktovou čáru můžete vložit, abyste takt rozdělili na dva samostatné takty. Použijte jeden z následujících postupů:
Poznámka: Od verze 3.1 (nebo starší) jsou všechny tímto způsobem vložené taktové čáry vloženy jako normální taktové čáry. Podívejte se také na rozdělení taktu.
Vlastní taktové čáry je možné vytvořit vybráním jedné nebo více taktových čar a upravením vlastností v části správce "Taktové čáry":
Podívejte se také na Mensurstrich.
Ve správci je možné provést i změny barvy a vodorovného/svislého posunutí.
Taktové čáry se mohou táhnout přes více notových osnov, jak je tomu ve spojené osnově klavíru, nebo v orchestrálním notovém zápisu pro spojení nástrojů ve stejném hudebním oddílu. Pro spojení taktových čar:
Vstupte do režimu úprav taktové čáry.
Klepněte na spodní modrý úchop a táhněte jej dolů k osnově, se kterou jej chcete spojit. Úchop zapadne do své polohy, takže není potřeba jej umísťovat přesně.
Stiskněte Esc pro opuštění režimu úprav. Tímto budou obnoveny i všechny související taktové čáry.
Nejběžnější druhy posuvek jsou poskytovány nástrojovým panelem Posuvky nad notovým zápisem a paletou Posuvky v základní pracovní ploše
Jejich úplnější řadu lze nalézt v paletě Posuvky v rozšířené pracovní ploše.
Posuvky jsou automaticky přidány k notě, jak náleží, když zvýšíte nebo snížíte její výšku tónu:
Pro přidání buď (i) dvojitého bé nebo dvojitého křížku, (ii) posuvky znamenající upozornění na změnu (také známo jako upozorňující nebo připomínající posuvka) nebo (iii) neobvyklé posuvky, použijte jednu z následujících voleb:
Pokud k upozorňující posuvce chcete přidat kulaté závorky, použijte jedno z následujícího:
V případě potřeby mohou být posuvky smazány klepnutím na ně a stisknutím Del(ete).
Pro provedení enharmonické záměny noty nebo not, jak v zapsaném tak ve znějícím zobrazení not:
Pro provedení enharmonické záměny v zapsaném zobrazení not, bez ovlivnění znějícího zobrazení not, nebo naopak:
Poznámka: Pokud výšky tónů vybraných not nejsou všechny stejné, účinek může být nepředvídatelný.
Taktová označení lze nalézt v paletě téhož jména jak v základní tak v rozšířené pracovní ploše.
Použijte kterýkoli z následujících postupů:
Pokud taktové označení, jež požadujete, není dostupné v žádné ze palet, může být vytvořeno, jak následuje:
V případě potřeby může být uloženo do vlastní palety pro budoucí použití.
Pro zobrazení dialogu Vlastnosti taktového označení použijte cokoli z následujícího:
Pro upravení trámců not pro určité taktové označení:
Zaškrtnutí okénka pro "Změnit i kratší noty" znamená, že všechny změny trámců na jedné úrovni se automaticky použijí i na všechny kratší doby trvání. Tlačítko Obnovit výchozí nastavení zruší všechny změny provedené v tom sezení.
Sčítací (nebo složená) taktová označení se někdy používají k objasnění rozdělení dob v taktu. Pro vytvoření sčítacího taktového označení:
Poznámka: Část hlavní palety taktové označení také umožňuje vytvoření sčítacích taktových označení (viz výše).
V určitých případech může notový zápis ukazovat notové osnovy s různými taktovými označeními trvajícími zároveň. Například v 26. Goldbergových variacích od Johanna Sebastiana Bacha:
V příkladu výše je celkové taktové označení 3/4, ale taktové označení horní osnovy bylo nastaveno nezávisle na 18/16.
Pro nastavení místního taktového označení jen pro jednu notovou osnovu:
Sem tam budete potřebovat zmenšit nebo zvětšit dobu trvání taktu beze změny taktového označení — například v předtaktí (anacrusis) nebo v kadenci atd. Podívejte se na operace s takty: doba trvání taktu.
Vícetaktové pomlky jsou přerušeny, když se vyskytne změna taktového označení. Takže zalomení hudebního oddílu zabrání ukázání upozornění na změnu taktového označení na konci předchozího taktu.
Značky pro arpeggio (akord hraný rozloženě) a glissando (tóny zahrané vázaně) lze najít v paletě Arpeggia a glissanda v rozšířené pracovní ploše. Značky v této paletě zahrnují i šipky ukazující směr vybrnkávání akordu, svorku arpeggia, artikulace pro dechové nástroje a skluz shora a skluz zdola pro smyčcové nástroje a žesťové nástroje.
Pro přidání značky arpeggia, glissanda atd. do notového zápisu použijte jeden z následujících postupů:
Pro upravení délky a výšky značky:
Po vybrání značky je možné upravit různé užitečné vlastnosti v části správce "Glissando" nebo "Arpeggio".
Glissando
Arpeggio
Pro budoucí užití, je-li to potřeba, výsledek můžete uložit ve vlastní paletě.
Když je do notového zápisu přidáno arpeggio nebo šipka ukazující směr vybrnkávání akordu, zpočátku překlene pouze jeden hlas. Na to, jak změnit výšku, se podívejte na upravení rozměrů (výše). Přehrávání značky je možné zapnout nebo vypnout ve správci.
Glissando nebo nenuceněji řečeno sklouznutí se klene nad dvěmi po sobě jdoucími notami. Obyčejně jsou v tom samém hlase. Může být vyjádřeno vlnovkou nebo čárou, s nebo bez textu. Například:
Pro posunutí koncového úchopu svisle nebo vodorovně, od jedné noty k další:
Tento příkaz použijte k vytvoření glissand jdoucích přes notové osnovy. Nebo jím opravte umístění koncových úchopů při použití více glissand na akordy.
Jsou poskytovány značky pro pád, maličkost, plesknutí a naběračku. Pro změnu délky a and zkřivení značku vyberte, vstupte do režimu úprav a úchopy upravte tak, jak je to popsáno v režim úprav: linky.
V paletě "Arpeggia a glissanda" je možno najít také linky pro skluz shora a skluz zdola. Pro upravení délky a úhlu linky na ni dvakrát klepněte a úchop táhněte (nebo na jemnější doladění použijte správce nebo klávesové šipky).
Ucelenou sbírku značek lze nalézt v palette Artikulace v rozšířené pracovní ploše:
a v paletě Ozdoby (rozšířená pracovní plocha):
Také je tu zkrácená verze Artikulace je v základní pracovní ploše.
Artikulace jsou značky přidané do notového zápisu, aby ukázaly, jak se má nota nebo akord hrát. Hlavními značkami v této skupině jsou:
Jsou zahrnuty i zvláštní artikulace pro smyčcové a drnkací strunné nástroje, dechové nástroje a tak podobně.
Ozdoby zahrnují:
Poznámka: Opory (appoggiatura, dlouhý příraz) a přírazy (acciaccatura, krátká appoggiatura, krátká opora) lze najít v paletě ozdobné noty.
Použijte jeden z následujících postupů:
Pro použití posuvky ke stávající ozdobě, jako je trylek:
Použijte jeden z následujících postupů:
Poznámka: Toto neovlivňuje přehrávání.
Klávesové zkratky lze upravit v nastavení MuseScore.
Okamžitě po přidání artikulace nebo ozdoby z palety je značka automaticky vybrána: Může být potom posunuta nahoru nebo dolů z klávesnice, jak následuje:
Pro povolení úprav ve všech směrech z klávesnice:
Ve správci můžete změnit i hodnoty vodorovného a svislého posunu. Pro umístění více než jedné značky najednou vyberte požadované značky a ve správci upravte hodnoty posunu.
Poznámka: Značku je možné přemístit také klepnutím a tažením, pro přesnější ovládání však použijte postupy popsané výše.
Mohou být upraveny v části správce artikulace a mohou zahrnout:
Na vlastnosti vytáhnutí se podívejte ve vytáhnutí.
Dodatečná nastavení celkového stylu artikulací a ozdob naleznete v artikulace a ozdoby.
Vytáhnutí různých druhů lze vytvořit pomocí nástroje pro vytáhnutí . Naleznete jej v paletě artikulace rozšířené pracovní plochy. Kterékoli z vytáhnutí použitých v notovém zápisu je možno upravit v části správce Vytáhnutí.
Pro použití jednoho nebo více vytáhnutí na notový zápis použijte jednu z následujících voleb:
Celkové vlastnosti textu a linky pro všechna vytáhnutí v notovém zápisu lze upravit v Formát→Styl...→Vytáhnutí.
Verze 3.4 a novější
Verze starší než 3.4
Vytáhnutí je představováno grafem skládajícím se z šedých čar spojujících modré čtverečky coby uzly (podívejte se na obrázek výše). Sklon čáry označuje druh vytáhnutí:
Svislá osa grafu představuje množství, o které je výška tónu vytahována nahoru nebo dolů: jedna jednotka se rovná čtvrťové notě: dvě jednotky půltónu, čtyři jednotky celému tónu a tak dále. Vodorovná osa grafu označuje délku vytáhnutí: každý dílek šedé čáry v grafu se v notovém zápisu táhne po 1 mezeru (sp) (vzdálenost mezi dvěma linkami notové osnovy).
AVytáhnutí se mění přidáním nebo smazáním modrých čtverečků v grafu:
Přidání uzlu vytáhnutí prodlouží o 1 sp (mezeru); smazání uzlu vytáhnutí zkrátí o 1 sp (mezeru). Body začátku a konce vytáhnutí lze posunout jen nahoru a dolů.
Výška značky pro vytáhnutí je upravena automaticky, takže se text objevuje pouze nahoře notové osnovy. Tuto výšku lze, pokud je to třeba, upravit, takto:
Pro upravení polohy použijte jeden z následujících postupů:
Poté co bylo vytáhnutí v notovém zápisu vytvořeno, může být uloženo pro budoucí použití přetažením a upuštěním jeho značky na paletu, zatímco podržíte klávesy Ctrl+Shift (macOS: Cmd+Shift). Podívejte se na vlastní pracovní plocha.
Ve výchozím nastavení MuseScore trámce not nastavuje automaticky podle nastavení v dialogu Vlastnosti taktového označení . Na to, jak změnit tento automatický vzor nastavování trámců not se podívejte v změna výchozích trámců.
MuseScore taktéž umožňuje potlačení výchozího trámce kterékoli noty pomocí značek pro trámce v paletě Trámce "základní" nebo "rozšířené" pracovní plochy:
Pro změnu jednoho nebo více trámců not (s výjimkou vidlicovitých trámců vysvětlených níže) použijte jeden z následujících postupů:
Pro použití vidlicovitých trámců not použijte jeden z následujících postupů:
Poznámky: (1) Vidlicovité trámce mohou používat 2 nebo 3 linky v závislosti na tempu a požadované rychlosti změny; (2) Pro vytvoření dvoulinkového vidlicovitého trámce musíte začít s nepřerušeným tahem trámcem spojených šestnáctinových not; (3) Pro vytvoření třílinkového vidlicovitého trámce musíte začít s nepřerušeným tahem trámcem spojených dvaatřicetinových not; (4) Přehrávání vidlicovitých trámců není podporováno.
Obrázek | Název | Popis |
---|---|---|
Začátek trámce | Pokud je nota trámcem připojena k předchozí notě, přerušit trámec. | |
Pokračování trámce | Vytvořit trámec od vybrané noty k předchozí notě (je-li to vhodné). Toto se použije rovněž na 1/16 podtrámec a1/32 podtrámec. | |
Bez trámce | Přerušit trámce před a po vybrané notě. | |
1/16 podtrámec | Začít trámec druhé úrovně na této notě. | |
1/32 podtrámec | Začít trámec třetí úrovně na této notě. | |
Automatické nastavení trámce | Použít výchozí nastavení trámců, jak je určeno nynějším taktovým označením (podívejte se výše). | |
Vidlicovitý trámec – zpomalování | Začít vidlicovitý trámec pro označení postupně pomalejšího tempa. | |
Vidlicovitý trámec – zrychlování | Začít vidlicovitý trámec pro označení postupně rychlejšího tempa. |
Poznámka: Buďte si vědom, že trámec mezi dvěma notami/pomlkami je určen oběma notami/pomlkami. Například: Dvě návazné noty v úloze začátku trámce mezi sebou trámec mít nebudou. Pokud jsou dvě po sobě jdoucí noty ochotny se vzájemně spojit, budou spojeny trámcem, pokud k tomu jedna z nich není svolná, tyto dvě noty trámcem spojeny nebudou.
Pro upravení pomocí klávesnice nebo myši:
Pro pravení pomocí správce:
Pro upravení pomocí klávesnice nebo myši:
Pro pravení pomocí správce:
Poznámka: "Vynutit vodorovně" v části __správce Trámec lze vybrat, jen když byla předtím vybrána "Vlastní poloha". Toto nastavení potlačí hodnoty pro vlastní polohu a vodorovný proužek nastaví automaticky na jeho původní výšku.
Pokud chcete, aby byly všechny trámce not v notovém zápisu vodorovně, v nabídce Formát→Styl…→Trámce je na to volba "Vodorovné trámce". Pokud tato volba vybrána není, automaticky nakloněné trámce budou nastaveny podle výšek tónů spojených not. Toto celkové nastavení je možno u jednotlivých trámců potlačit způsoby popsanými výše.
Pro upravení vidlicovitých trámců:
MuseScore noty rozmísťuje podle jejich časových hodnot, bere v úvahu posuvky, text písně atd. V notových systémech, v nichž je více než jedna notová osnova, toto může mít za následek nepravidelné rozmístění not, jako je tomu v následujícím příkladu:
Vylepšené rozmístění je zaškrtávací volba ve správci, jež v notovém zápisu umožňuje stanovit ty úseky, kde chcete, aby rozmístění not bylo nezávislé na jiných notových osnovách v notovém systému. Použité "vylepšeného rozmístění" na trámce not v horní notové osnově předchozího příkladu má za následek vyrovnanější rozložení not:
Pro udělání vylepšeného rozmístění:
Pro obrácení trámce shora pod noty nebo obráceně:
Pro obnovení trámců do režimu stanoveného v místních taktových označeních vyberte:
There are two fundamentally distinct types of notational functionality in Musescore, designed and implemented from the beginning for different purposes:
Musescore usually create a functional item when you do common editing such as pressing a keyboard shortcuts, clicking a toolbar button, or adding an item from the palette, as it is the most common expectation. Musescore uses different classes of elements internally, their usage are not interchangeable: They have distinct property fields that serves different purpose besides engraving or visual display. For example, if you add a Staff Text and type a #, it can never be configured to change a note's pitch, you must create a new accidental. See also Text types.
Musescore is shipped with non-functional symbols and text not interpreted by Musescore (yet), such as historical clefs under the SMUFLs of Bravura font, Musescore also provides non-functional versions of most functional items. These can be found under the Symbols category in the Master palette. Use a non-functional symbol or text when:
Alternatively, insert Images onto a score.
A specific non-functional symbol or text on a score can sometimes be achieved by the two approaches different in resizing capability:
Images inserted onto a score are resizable, .svg files enlarges without blurring, see Images.
MuseScore poskytuje svorky a složenou závorku v paletě Svorky (rozšířená pracovní plocha).
MuseScore správné svorky nastaví automaticky při vytvoření nového notového zápisu pomocí předlohy.
Pro přidání svorky nebo složené závorky do notových systémů použijte jeden ze dvou způsobů:
Když svorku použijete poprvé, roztáhne se jen přes jednu notovou osnovu. Pro její zvětšení do dalších osnov:
Výchozí tloušťku a vzdálenost svorek a složených závorek od notového systému lze upravit v Formát→ Styl... → Notový systém.
V části Svorky notových systémů můžete nastavit vlastnosti pro svorky ve dvou polích nalevo a vlastnosti pro složené závorky ve dvou polích napravo.
Značky pro nádech a cézuru (přestávku) jsou dostupné v paletě Nádechy a cézury (rozšířená pracovní plocha).
Pro přidání značky pro nádech nebo přestávku (též známo jako cézura, někdo tomu prý říká "tramvajové koleje či dokonce železniční koleje") do notového zápisu použijte jednu z následujících voleb:
Značka je umístěna za notou. Její polohu je možno přizpůsobit upavením odstupů (posunů) X a Y ve správci, nebo v režimu úprav za použití kláves směrových šipek.
Délku přestávky přidané značky můžete upravit (v sekundách) ve správci.
Ozdobná nota je druh hudební ozdoby obvykle zobrazované (tištěné) menší, než jsou běžné noty. Umístěna je před hlavní notou, která má obvyklou velikost. Krátká ozdobná nota (acciaccatura) se zapisuje jako malá nota s přeškrtnutou nožičkou (tah přes nožičku). Dlouhá ozdobná nota (appoggiatura) není přeškrtnuta.
Ozdobné noty lze najít v paletě "Ozdobné noty" v základní nebo rozšířené pracovní ploše.
Použijte jeden z následujících postupů:
Tímto se přidá ozdobná nota téže výšky tónu, jakou má běžná nota. Pro přidání sledu ozdobných not k běžné notě jednoduše opakujte kroky popsané výše tolikrát, kolikrát je to potřeba. Také se podívejte na změnu výšky tónu (níže).
Poznámka: Když je ozdobná nota přidána do notového zápisu, legato s ní není vytvořeno automaticky, takže je je potřeba vytvořit samostatně. Podívejte se na legata.
Akordy z ozdobných jsou vystavěny právě tak jako akordy z běžných not:
Akord z ozdobných not můžete vytvořit i pomocí klávesové zkratky pro přidání intervalu v kroku 2: Alt+1...9 pro intervaly od primy po nonu výše.
Výšku tónu ozdobné noty lze upravit stejně, jako se to dělá u běžné noty:
Pro upravení vodorovného prostoru mezi ozdobnou notou a její běžnou rodičovskou notou použijte jedno z následujícího:
Různé jiné vlastnosti ozdobné noty je možno upravit ve správci (podívejte se na "prvek," "akord" a "nota" sections) — jako například svislou polohu, velikost, vlastnosti nožičky atd. Výjimkou je "Místo vlevo", které se použije jen na běžné noty.
Dynamické šipky jsou značky používané k naznačení postupných změn hlasitosti v notovém zápisu. Jsou dva druhy: crescendo (pozvolné zesílení) a decrescendo (pozvolné ztišení).
Pro vytvoření dynamické šipky:
Nebo použijte jednu z následujících voleb:
Dynamické šipky je druh linky s vlastnostmi přehrávání, a její délka je upravena podobně:
Vstupte na dynamické šipce do režimu úprav. Potom klepněte na koncový úchop, jejž chcete posunout:
Použijte jednu z následujících klávesových zkratek:
Tento postup prodloužení nebo zkrácení dynamické šipky udržuje celistvost přehrávání a umožní jí přestoupit zalomení řádků:
Pro jemné doladění vodorovné polohy koncového úchopu (bez změny přehrávání) použijte násldující klávesové zkratky:
Pro změnu výšky dynamické šipky:
Dodatečně k dynamickým šipkám tu jsou linky cresc. _ _ _ a linky dim. _ _ _ s tím samým účelem v paletě linky. Text můžete v případě potřeby upravit v části správce Správce textové linky.
Pro proměnění dynamické šipky do jí odpovídající textové linky:
Od verze 3.1 je možné dynamickou šipku vyjmout, kopírovat nebo vložit tak jako textový prvek: podívejte se na přehled příkazů pro vyjmutí/kopírování/vložení.
U verzí starších než 3.1 můžete dynamickou šipku jen zdvojit: podívejte se na kopírování linek.
Vlastnosti dynamické šipky lze upravit ve správci, jak následuje:
Ve výchozím nastavení dynamická šipka ovlivní přehrávání, když když obsáhne řadu samostatných not. Nadto u nástrojů podporujících dynamiku jedné noty (např. smyčce, žestě atd.) je přehrávání povoleno i přes jednu notu nebo řadu ligaturou svázaných not. (Poznámka: Před verzí 3.1 dynamické šipky ovlivňovaly jen přehrávání mezi notami, nikoli přehrávání jednotlivých nebo svázaných not.)
Dynamická šipka přehrávání ovlivní jen tehdy, pokud je někde před a po dynamické šipce přítomna vhodná dynamika. Například crescendo mezi značkami pro dynamiku p a f přehrávání ovlivní; ale decrescendo (diminuendo) mezi p a f bude přehlíženo. A pokud budou mezi p a f dvě a více crescend, budou se přehlížet všechna kromě prvního.
Dynamická šipka může být použita bez značek pro dynamiku, upravením hodnoty pro změnu velocity (síly tónu) ve správci (hodnoty v rozsahu 0 až 127).
Paleta Linky rozšířené pracovní plochy obsahuje následující linky:
Jak vidíte, paleta zahrnuje: legata, dynamické šipky, závorky volt (1., 2., 3. opakování atd.), oktávové linky a mnohé další (označení pedálu kláves (pedálová linka), rozšířené ozdobné linky (trylky atd.), linka barré kytary, rovná linka).
Většinu linek (s výjimkou legát, závorek volt a tónového rozsahu (ambitus)) lze z palety použít následujícími způsoby:
Použijte kterýkoli z následujících postupů:
Některé linky, například dynamické šipky, volty, oktávy atd., účinkují při přehrávání a stejně tak jsou oznamovací. Každý koncový úchop je tečkovanou linkou spojen s kotvou na notové osnově (viditelné v režimu úprav). Tyto kotvy naznačují rozsah účinku přehrávání.
V normálním režimu použijte jeden z následujících postupů:
Poznámka: Svislý posun můžete upravit také v režimu úprav.
Následující postup mění polohu konce linky a sdružené kotvy jednu notu najednou. Je zachováváno správné přehrávání linky (je-li použitelné) a linku je možno v případě potřeby rozšířit mezi notovými systémy.
Pro udělání jemných úprav polohy konce linky (poloha její kotvy není ovlivněna):
Poznámka: Úchopy koncových bodů můžete táhnout i myší.
Textová linka je linka s uvnitř vloženým textem — například volta, oktáva, linka barré kytary atd.
Když textovou linku na notový zápis použijete z palety, vlastnosti linky vždy zůstanou nezměněny, vlastnosti textu se však za jistých okolností měnit mohou; předpokládáme vlastnosti nynějšího stylu pro textové linky. Na podrobnosti se podívejte v chování použitého textu a linek.
Všechny linky v notovém zápisu lze přizpůsobit upravením jejich vlastností ve správci, tímto způsobem:
Jakmile byly použity v notovém zápisu, linky nelze kopírovat pomocí obvyklých postupů pro kopírování a vložení. Linky ale můžete v notovém zápisu zdvojit:
Pro přidání posuvky k rozšířené ozdobné lince (například linka trylku), linku vyberte a dvakrát klepněte na značku v paletě Posuvky (dvakrát klepněte ve verzích předcházejících 3.4).
Oktávové linky se používají k ukázání, že se má hudební oddíl hrát jednu nebo více oktáv nad nebo pod zapsanou výškou tónu: Linka může být tečkovaná nebo plná. Oktávy jsou dostupné v paletě linky základní a rozšířené pracovní plochy.
8─────┐nebo 8va─────┐: Hrát jednu oktávu nad zapsanou výškou tónu
8─────┘nebo 8va─────┘: Hrát jednu oktávu pod zapsanou výškou tónu
Linky 8va alta/bassa jsou běžné zejména v notových zápisech klavíru, třebaže se někdy používají v jiných nástrojových notách.1 15ma alta (2 oktávy nad) a 15ma bassa (2 ooktávy pod) se příležitostně používají také.
MuseScore automaticky přizpůsobuje přehrávání notového zápisu pod oktávou správné výšce tónu.
Podívejte se na použití linek na notový zápis.
A na to, jak upravit svislou polohu, se podívejte v linky: upravení svislé polohy.
Podívejte se na linky: změna délky.
Oktávové linky lze přizpůsobit tak jako jiné linky. Podívejte se na vlastní linky a vlastnosti linek.
Vlastnosti jedinečné oktávovým linkám je možné upravit v částí správce Oktáva:
Gerou/Lusk. Essential Dictionary of Music Notation (internetový archiv). ↩︎
Celá pomlka vystředěná uvnitř taktu (ukázáno níže) se používá k naznačení, že celý takt (nebo hlas v taktu) je tichý, bez ohledu na taktové označení..
Použijte následující postup, pokud jsou všechny vybrané takty obvyklé — to znamená bez vlastních dob trvání:
1 Vyberte takt nebo rozsah taktů.
2. Stiskněte Del.
Pokud jeden nebo více taktů obsahuje vlastní dobu trvání, použijte místo toho následující postup:
Vícetaktová pomlka naznačuje dobu trvání ticha (odmlky) nástroje: počet taktů je ukázán číslem nad osnovou. Vícetaktové pomlky se často používají v orchestrální hudbě.
Vícetaktové pomlky jsou automaticky přerušeny na důležitých místech, jako jsou dvojité taktové čáry, orientační značky, změny předznamenání nebo taktových označení, zalomení hudebních oddílů atd.
Pro zapnutí nebo vypnutí vícetaktových pomlk:
Nebo:
Poznámka: Doporučuje se před povolením vícetaktových pomlk nejprve v notovém zápisu zadat všechny noty.
Můžete chtít mít jednu dlouhou vícetaktovou pomlku rozdělenu do dvou kratších vícetaktových pomlk:
Podívejte se také na: operace s takty: přerušení vícetaktové pomlky.
Legato je oblouková čára mezi dvěma nebo více notami, která naznačuje, že se tyto noty mají přehrát legato — spojitě, hladce a bez odtržení. Nepleťte si je s ligaturou, která spojuje dvě noty s toutéž výškou tónu.
Je řada způsobů, jak legato přidat do notového zápisu, a všechny mohou být užitečné v závislosti na souvislostech (přidání legata z palety s linkami je možné také, ale nedoporučuje se).
Vyberte notu, jíž chcete, aby legato začínalo:
Stiskněte S pro přidání legata prodlužujícího se k další notě:
(Volitelně) Držte Shift a stiskněte → (klávesa šipka doprava) pro rozšíření legata k další notě. Opakujte, kolikrát je potřeba:
(Volitelně) stiskněte X pro převrácení směru legata:
Stiskněte Esc pro opuštění režimu úprav:
Pokud chcete upravit jen polohu legata:
Pro upravení všech vlastností legata (délka, tvar a poloha):
Poznámka: Dva vnější úchopy upravují začátek a konec obloučku legata, zatímco tři úchopy na křivce upravují tvar. Prostřední úchop na rovné čáře se používá na posunutí celého legatového obloučku nahoru/dolů/doleva/doprava.
Legatový oblouček může překlenout více osnov a stran. Začátek a konec legatového obloučku je ukotven k notě/akordu nebo pomlce. Pokud noty změní polohu kvůli změnám v rozvržení, protažení nebo stylu, oblouček legata se také posune a jeho velikost se přizpůsobí.
This example shows a slur spanning from the bass to the treble clef. Tento příklad ukazuje oblouček legata, který sahá od basového k houslovému klíči. Pomocí myši vyberte první notu legatového obloučku, podržte klávesu Ctrl (macOS: Cmd) a vyberte poslední notu pro legatový oblouček, a stiskněte S pro přidání obloučku legata.
X převrátí směr vybraného legatového obloučku.
Tečkovaná (nebo čárkovaná) legata se někdy používají v písních, v nichž se přítomnost legat různí mezi slokami. Tečkované (nebo čárkované) legatové obloučky se také používají, aby vyjádřily vydavatelův návrh (aby umožnily rozdílné zobrazení oproti skladatelově původnímu značení obloučků legat). Pro změnu stávajícího legatového obloučku na tečkovaný nebo čárkovaný oblouček jej vyberte a potom ve správci (F8) změňte Typ linky
z Spojitá
na Tečkovaná
nebo Čárkovaná
.
Ligatura je oblouková čára mezi dvěma notami o stejné výšce tónu, která naznačuje, že se mají hrát jako jedna spojená nota (podívejte se na vnější odkazy níže). Ligatury jsou obyčejně vytvářeny mezi sousedními notami ve stejném hlasu, ale MuseScore podporuje i ligatury mezi notami, které spolu nesousedí, a mezi notami v různých hlasech.
V režimu zápisu not, pokud stanovíte ligaturu okamžitě po zadání noty nebo akordu, program automaticky vytvoří správné cílové noty, aby šly s ligaturami. Nebo můžete ligatury vytvořit jednoduše "po zápisu", mezi stávajícími notami.
Poznámka: Ligatury, které spojují noty stejné výšky tónu, se nemají zaměňovat s legaty, které spojují noty různých výšek tónů a vyjadřují členění za sebou jdoucích tónů legata.
Následující příkaz přidá k vybranému akordu stejný svátaný akord.
Poznámka: Tato klávesová zkratka pracuje, jak je to popsáno výše, jen když vybranou notu nenásleduje žádný akord. Pokud takový akord následuje, potom se doba trvání přehlíží a svázaná nota je místo toho přidána k následujícímu akordu.
Vyberte v "začátečním" akordu jednu nebo více notových hlaviček.
Stiskněte +, nebo tlačítko pro svázání (ligaturu) v nástrojovém panelu: :
.
Ligatury budou vytvořeny mezi vybranými notami a další dostupnou notou (dostupnými notami) o stejné výšce tónu.
Pro odstranění svázaných not (ligatur), od MuseScore 3.3.3, použijte stejný příkaz (přepnutí).
Tento postup sváže všechny noty v "začátečním" akordu (kde je to možné):
Ligatury budou vytvořeny mezi všemi notami ve vybraném akordu a následujícími notami o stejné výšce tónu.
Pro odstranění svázaných not (ligatur), od MuseScore 3.3.3, použijte stejný příkaz (přepnutí).
Občas může být potřeba vrátit se ke stávajícímu svázanému akordu za účelem přidání jedné nebo více dalších svázaných not. V takovém případě se použije jiný příkaz. Například:
K vytvoření ligatur mezi notami primy je požadováno zvláštní řešení:
X obrátí směr vybrané ligatury, shora noty dolů a obráceně.
Tremolo je rychlé opakování jedné noty akordu, nebo rychlé střídání mezi dvěma notami nebo akordy. Znázorňuje se tahy jdoucími přes nožičky not nebo akordů. Pokud je tremolo mezi dvěma notami, jsou proužky kresleny mezi nimi. Značky pro tremolo jsou v paletě Tremolo v rozšířené pracovní ploše: možná jsou jak jednonotová tremola, tak dvounotová tremola.
Jednonotové nebo jednoakordové tremolo se názorňuje tahy jdoucími přes nožičku noty nebo akordu (nebo nad/pod, pokud se jedná o celou notu). Například
V dvounotovém nebo dvouakordovém tremolu jsou čárky kresleny mezi notami. Například
Značky pro tremolo se také používají při zápisu víření bubnů.
Popřípadě můžete značku pro tremolo přetáhnout na příslušnou notu.
Popřípadě můžete značku pro tremolo přetáhnout na příslušnou notu.
Příklad: Pro zadání dvounotového tremola s dobou trvání půlové noty (minim) zadejte dvě normální čtvrťové noty (crochet). Po použití značky pro tremolo na první notu se hodnoty not automaticky zdvojnásobí na půlové noty.
Nepravidelné rytmické skupiny se používají pro psaní rytmů jdoucích mimo rozdělení dob, jak je běžně dovoluje taktové označení. Například triola sestává ze tří not v čase dvou. Nepravidelná rytmická skupina tří osminových not v 4/4 taktu rozděluje osminovou dobu čtvrťové noty na tři šestnáctiny místo na dvě):
Duola sestává ze dvou not v čase tří:
Přesný postup zadání nepravidelné rytmické skupiny závisí na tom, zda začínáte v režimu zápisu not nebo v normálním režimu. Začneme jednoduchým příkladem: vytvořením triolové skupiny osminových not.
Vyberte notu nebo pomlku, která stanovuje celkovou dobu trvání požadované triolové skupiny. V případě triolové skupiny složené z osminových not budete muset vybrat čtvrťovou notu nebo pomlku — jako je tomu v příkladu níže:
Siskněte klávesovou zkratku pro triolu Ctrl+3 (macOS: Cmd+3); nebo použijte nabídku Přidat→Nepravidelné rytmické skupiny→Triola. To dá následující výsledek:
Program automaticky změní režim zápisu not a vybere nejvhodnější dobu trvání — v tomto příkladu osminovou notu. Nyní zadejte požadovanou řadu not/pomlk. Například:
Pro vytvoření jiných nepravidelných rytmických skupin nahraďte jeden z následujících příkazů v příslušném kroku výše:
Na složitější příklady se podívejte níže.
Pro vytvoření jiných nepravidelných rytmických skupin, než nabízí výchozí volby (např. 13 šestnáctinových not na místě čtvrťové noty):
Vyberte požadovaný poměr čísel (např. 13/4 pro třináct šestnáctinových not na místě vybrané čtvrťové noty) pod "poměr" v části "Typ". Zadejte "Počet" a "Svorka" pomocí rádiových přepínačů v části "Formát";
Klepněte na OK pro zavření dialogu:
Zadejte požadované řady not/pomlk.
Použijte kterékoliv z následujícího:
Pro změnu vlastností zobrazení nepravidelných rytmických skupin v notovém zápisu vyberte čísla/svorky nepravidelné rytmické skupiny a upravte požadované vlastnosti v části správce "Nepravidelná rytmická skupina":
Na provedení jemných úprav tak, že jsou zobrazeny všechny nepravidelné rytmické skupiny v notovém zápisu: v nabídce vyberte Formát → Styl...→Nepravidelné rytmické skupiny.
Vysvětlivka níže názorně objasňuje některé z vlastností, které je možné upravit v dialogu stylu nepravidelných rytmických skupin:
(2) Svislá vzdálenost od nožičky.
(3) Svislá vzdálenost od notové hlavičky.
(5) Vzdálenost před nožičkou první noty.
(6) Vzdálenost po nožičce poslední noty.
Jednoduché opakování vytvoříte umístěním taktové čáry pro začátek a konec repetice na začátek a konec pasáže. Lze je použít z palety Taktové čáry nebo Opakování a skoky.
Poznámka: Pokud začátek opakování splývá se začátkem kusu nebo hudebního oddílu, je podle potřeby možné vynechat taktovou čáru pro začátek opakování (repetice). Podobně je možno na konci notového zápisu nebo sekce vynechat taktovou čáru pro konec opakování.
Nejprve vytvořte jednoduché opakování (jak je to ukázáno výše), potom použijte první a druhé zakončení — podívejte se na volty.
Jednoduchá opakování, jako jsou ta znázorněná výše, nebo hudební oddíly volt "1, 2", se obvykle napoprvé přehrávají správně. Složitější opakování mohou vyžadovat další úpravy, jak následuje:
Texty a symboly vztahující se k opakování se nacházejí v paletě "Opakování a skoky" (v základní a rozšířené pracovní ploše). Tato paleta obsahuje:
Pro přidání značky pro opakování do notového zápisu použijte jedno z následujícího:
Skoky jsou značky v notovém zápisu, které hudebníkovi řeknou, aby skočil na pojmenovanou značku (viz níže). Skoky zahrnují různé druhy textu D.C. (Da Capo) a D.S. (Dal Segno).
Pro nastavení správného přehrávání skoků:
Poznámka: Skoky jsou prováděny jen tehdy, kdy jsou dokončena všechna jednoduchá opakování.
Pokud klepnete na skok, v části správce pro skok jsou zobrazena některá textová pole a zaškrtávací okénko. Tyto mají na přehrávání následující účinky:
Poznámka: Značky pro začátek (start) a pro konec (end) vztahující se k začátku a konci notového zápisu nebo hudebního oddílu jsou zahrnuty a není je třeba, aby je uživatel přidával zvlášť.
Značky jsou místa, na něž se odkazuje pomocí skoků. Seznam značek (vedle obsaženého "start" a "end") následuje:
Pokud na značku klepnete, v části správce Značka se objeví následující vlastnosti:
Poznámka: Vlastnosti (to znamená názvy značek) skoků a značek je možné nastavit ve správci. Musíte je upravit, pokud použijete více skoků a značek.
Svorky volty nebo svorky pro první a druhé zakončení jsou linky používané k označení různých zakončení jednoduchých opakování. Přehrávání notového zápisu automaticky následuje naznačení opakování.
Použijte jeden z následujících postupů:
Poznámka: Když vyberete začáteční nebo koncový úchop, objeví se čárkovaná čára spojující jej s bodem kotvy na notové osnově (viz obrazec níže). Tato kotva ukazuje polohu začátečního nebo koncového bodu přehrávání volty. Příkazy Shift změní bod kotvy, takže přehrávání vždy zůstává v časovém souladu s viditelným začátečním/koncovým bodem. Na udělání jemných úprav viditelného začátečního nebo koncového bodu, bez ovlivnění přehrávání, použijte jiné příkazy klávesových šipek, nebo úchopy táhněte myší.
Pro udělání změn v textu volty:
Vyberte voltu a v části správce Správce textové linky upravte vlastnosti.
Pro stanovení pořadí přehrávání:
Například první zakončení ukazuje číslo "1"; druhé zakončení číslo "2" a tak dále. Jsou možná i složitější opakování (repetice): např. "Seznam repetic" zobrazující "1, 2, 4, 5, 7" naznačuje, že volta se má přehrávat během opakování (repetic) 1, 2, 4, 5 a 7, a tak dále.
Poznámka: Každá část volty, s výjimkou poslední, musí končit taktovou čárou pro konec repetice.
Někdy se opakování přehrává více než dvakrát. Pokud chcete změnit, kolikrát MuseScore opakování přehrává, jděte do taktu obsahujícího taktovou čáru pro konec repetice a změňte jeho "Počet přehrání". Podívejte se na operace s takty: jiné vlastnosti a na poznámku k přehrávání volt v opakování a skoky.
Počet přehrání taktu s taktovou čárou pro konec repetice musí být nastaven o jeden výše, než kolikrát je ten takt přehráván.
Vezměte následující notový zápis:
Takt 4 má mít počet přehrání nastaven na 4
Takt 6 má mít počet přehrání nastaven na 3
Transpozice je úkon zvýšení nebo snížení výšky tónu výběru not o stejný interval. Můžete zvolit transponování not buď ručně nebo pomocí dialog pro transpozici.
Dialog MuseScore Transponovat dává více možností pro transponování not.
Poznámka: Ve výchozím nastavení se tento dialog otevře z nabídky Nástroje, můžete si ale rovněž zvolit jeho otevření pomocí klávesové zkratky (podívejte se na nastavení).
Pro transponování not nahoru nebo dolů do žádané tóniny:
Pro transponování vybraných not nahoru nebo dolů v půltónových přírůstcích:
Pro transponování vybraných not nahoru nebo dolů podle diatonického intervalu:
V oblasti s volbami jsou pro režim chromatické a diatonické transpozice dostupné dvě volby:
Transponující nástroje, , jako je například B trubka nebo Es altový saxofon, zní níže nebo výše, než je zapisována výška jejich tónu. MuseScore má řadu funkcí k ulehčení zapisování těchto nástrojů.
Výchozí režim pohledu v MuseScore ukazuje hudební zápis v zapsané výšce tónu, můžete si ale místo toho zvolit zobrazení notového zápisu ve znějící výšce. Ve druhém režimu hudební zápis všech nástrojů odpovídá skutečným výškám tónů, jež slyšíte při přehrávání.
Před tiskem hlavního notového zápisu nebo jakéhokoli partu musíte zajistit, že tlačítko pro pohled "ve znějící výšce" je VYPNUTO".
Transpozice nástrojů jsou v MuseScore již přednastaveny. Pokud však chcete ojedinělý nástroj nebo transpozici, která v MuseScore není dostupná, můžete potřebovat upravit transpozici nástroje ručně.
Také můžete použít tlačítko Změnit nástroj… v okně s vlastnostmi notové osnovy/partu pro automatické změnění transpozice na tu, kterou má jiný běžný nástroj.
Zadávání notového zápisu bicích nástrojů je poněkud odlišné od zadávání notového zápisu nástrojů schopných zahrát různé výšky tónů (jako jsou klavír nebo housle).
Když osnovu pro bicí vytváříte pomocí průvodce novým notovým zápisem nebo dialogu nástroje, MuseScore automaticky zvolí pro nástroj nejvhodnější typ osnovy (1, 3, nebo 5 linek): to je možné v případě potřeby změnit ve sloupci "Typ notové osnovy" na straně vybrat hudební nástroje/nástroje. Všechny dodatečné změny (například na dvoulinkovou osnovu) je možno udělat v notovém zápisu (podívejte se na pokročilé vlastnosti stylu).
Na pětilinkové notové osnově bicích nástrojů je každému nástroji přiřazena svislá poloha v notové osnově (linka nebo mezera) a tvar notové hlavičky. Při psaní pro bicí soupravu je běžné používat dva hlasy. Hlas 1 (horní hlas) obvykle obsahuje (nožička nahoru) noty hrané rukama, zatímco hlas 2 (dolní hlas) obvykle obsahuje (nožička dolů) noty hrané nohou (podívejte se na obrázek níže).
Noty můžete do notové osnovy bicích nástrojů přidat kterýmkoli z následujících způsobů:
Tyto způsoby je možné použít libovolně společně:
Nejjednodušším způsobem, jak do vašeho notového zápisu přidat notový zápis bubnů, vede přes klávesnici zařízení MIDI (keyboard). Většina těchto zařízení MIDI má značky pro bicí nad odpovídajícími klávesami. Pokud stisknete klávesu pro hajtku, je MuseScore vložena do notového zápisu správná nota. Přitom se MuseScore automaticky stará o hodící se směr notové nožičky a odpovídající typ notové hlavičky.
Pro přidání not do notové osnovy bicích nástrojů z klávesnice MIDI:
Ujistěte se, že je klávesnice MIDI připojena a pracuje správně.
Poznámka: Pokud klepnete na notovou osnovu bicích nástrojů, aniž byste vstoupil do režimu zápisu not, můžete ukázkově přehrávat bicí nástroje z klávesnice MIDI.
Klepněte na notu nebo pomlku tam, kde chcete začít.
Poznámka: Na podrobnosti k tomu, která klávesa klávesnice MIDI odpovídá kterému nástroji bicích se podívejte do mapy bicích GM2. Některá klávesová zařízení (např. Casio) zobrazují symboly pro bicí jako pomoc uživateli vedle kláves (e.g., Casio).
Pro přidání not do notové osnovy bicích nástrojů z na obrazovce nakreslené klaviatury:
Ujistěte se, že je zobrazena klaviatura. Stiskněte P (nebo ji vyberte v nabídce Pohled → Klaviatura).
Poznámka: Pokud klepnete na notovou osnovu bicích nástrojů, aniž byste vstoupil do režimu zápisu not, můžete ukázkově přehrávat bicí nástroje z klávesnice klavíru.
Klepněte na notu nebo pomlku tam, kde chcete začít.
Poznámka: Na podrobnosti k tomu, která klávesa klávesnice MIDI odpovídá kterému nástroji bicích se podívejte do mapy bicích GM2.
Ve výchozím nastavení je klaviatura ukotvena na obrazovce dole — nalevo od palety pro zápis bicích. Můžete ji ale odkotvit tažením, a potom panel znovu ukotvit několika způsoby:
Pro zadávání not v notové osnově bicích nástrojů pomocí klávesnice počítače:
Poznámka: Přidělení hlasu je určeno barvou noty v paletě pro zápis bicích: modrá pro hlas 1, zelená pro hlas 2.
Pro přidání noty do notové osnovy bicích nástrojů
Pro přidání nové noty nebo k nahrazení stávajícího akordu použijte následující postup.
Pro přidání noty do stávajícího akordu v notové osnově bicích nástrojů
Poznámka: Přidělení hlasu je určeno barvou noty v paletě pro zápis bicích: modrá pro hlas 1, zelená pro hlas 2.
Když je vybrána notová osnova bicích nástrojů a je ZAPNUT režim zápisu not, dole na obrazovce se otevře okno zvané Paleta pro zápis bicích. Toto okno je podstatné pro vkládání pomocí myši a zobrazuje klávesové zkratky pro zápis pomocí klávesnice počítače. Lze je však přehlížet, když se použije klávesnice MIDI nebo na obrazovce nakreslená klaviatura.
Každá nota v paletě představuje nástroj bicích: přejetí ukazovátka myši nad notou zobrazí název nástroje.
Písmena A–G (ukázaná nad určitými notami v paletě) jsou určena jako klávesové zkratky pro zadávání zvláštních nástrojů (velký buben, malý buben, zavřená hajtka atd.), než že by se vztahovala k výškám tónů not. Lze je podle požadavku změnit nebo přerozdělit (přemapovat) v okně pro upravení bicí soupravy.
Když je otevřena paleta pro zápis bicích, dvojité klepnutí na notu v paletě nebo zadání písmene klávesové zkratky přidá notu toho nástroje do notové osnovy bicích nástrojů. Barva noty v paletě ukazuje hlas přidělený té notě — modrá pro hlas 1, zelená pro hlas 2. To lze v případě potřeby změnit v dialogu pro upravení bicí soupravy.
Toto přidělení hlasu se použije jen při zadávání not pomocí klávesnice a myši: zadávání pomocí klávesnice MIDI nebo kláves klavíru zobrazených na obrazovce dovoluje užití jakéhokoli hlasu.
Pro otevření okna Úprava bicí soupravy použijte jednu z následujících voleb:
Dialog pro úpravu bicí soupravy zobrazuje nástroje dostupných bicích nástrojů a noty/čísla MIDI, ke kterým jsou přiděleny. Také určuje, jak je každý nástroj zobrazován na osnově — jeho název, polohu, typ notové hlavičky a směr nožičky noty. Všechny zde udělané změny jsou automaticky uloženy v rodičovském souboru MuseScore.
Klepnutí na řádek ve sloupci po levé straně umožňuje upravení vlastností zobrazení té noty, jak následuje:
Název: Název, který chcete mít zobrazen v paletě pro zápis bicích, když nad notou přejedete myší.
Skupina hlaviček: Vyberte notovou hlavičku pro onen nástroj z vysouvacího seznamu voleb (Poznámka: volba "Vlastní" zapne "Upravit notové hlavičky" (níže).
Upravit notové hlavičky: Umožní další přizpůsobení zobrazení stanovením notových hlaviček pro určité doby trvání not.
Výchozí hlas: Přiřaďte jednomu ze čtyř hlasů. Toto neovlivňuje zadávání z klávesnice MIDI nebo z klávesnice klavíru zobrazené na obrazovce.
Umístění v notové osnově: Toto číslo ukazuje linku/mezeru notové osnovy, na níž je nota zobrazena. 0 (nula) znamená, že nota se zobrazuje na horní lince pětilinkové notové osnovy. Záporná čísla notu posunují krok za krokem nahoru, kladná čísla ji stejným způsobem posunují dolů.
Klávesová zkratka: Přiřaďte klávesovou zkratku pro zadání té noty.
Směr nožičky: Automaticky, nahoru nebo dolů.
Vlastní bicí soupravu lze uložit jako soubor .drm stisknutím Uložit jako.... Vlastní bicí soupravu také můžete závést pomocí tlačítka Nahrát....
Pro zadání značek pro rukoklad (R, L):
K vytvoření víření bubnů použijte tremolo.
Hudba pro pražcové, strunné nástroje se obyčejně zapisuje pomocí tabulatury, také známé jako tab, která poskytuje viditelné znázornění čísel strun a pražců:
Tabulaturu lze propojit i s tradičním způsobem zápisu notové osnovy:
Pokud si přejete vytvořit tabulaturu jako part nového notového zápisu, použijte průvodce novým notovým zápisem. Pokud tabulaturu chcete přidat do stávajícího notového zápisu, použijte dialog nástroje. Nebo můžete převést stávající běžnou notovou osnovu. Na podrobnosti se podívejte níže.
Pro vytvoření tabulatury v novém notovém zápisu (na sdružené systémy notová osnova a tabulaturou se podívejte → níže):
Poznámka: Pokud požadovaná tabulatura není v seznamu Vybrat hudební nástroje , přesto notovou osnovu tabulatury přidejte v kroku 4 (výše). Potom tabulaturu upravte přesně podle svých požadavků pomocí dialogu Vlastnosti notové osnovy/partu.
Pro přidání jedné notové osnovy tabulatury do stávajícího notového zápisu (na sdružené systémy notová osnova/tabulatura se podívejte níže):
Pro převedení stávající běžné notové osnovy na tabulaturu nebo tabulatury na běžnou notovou osnovu:
Poznámka: Pokud jen chcete zobrazit (spíše než změnit) ladění nástroje, následujte jen kroky 1 a 2.
Klepněte na notovou osnovu pravým tlačítkem myši a vyberte Vlastnosti notové osnovy/partu….
Stiskněte Upravit údaje o strunách… v dolní části dialogového okna. Otevře se dialog Údaje o strunách:
Klepněte na výšku tónu struny a vyberte Upravit strunu…. Nebo případně jednoduše na výšku tónu struny dvakrát klepněte.
Poznámky: (1) Pokud je ladění změněno, když tabulatura pro ten nástroj již obsahuje nějaké noty, značky pražců budou upraveny automaticky (bude-li to možné); (2) Jakákoli změna ladění struny jednotlivého nástroje, se použije _jen na notový zápis, a nezmění žádné výchozí nastavení programu.
Poznámka: Po přidání struny tabulatury musíte upravit počet linek v dialogu Vlastnosti notové osnovy/partu.
Poznámka: Po smazání struny tabulatury musíte upravit počet linek v dialogu Vlastnosti notové osnovy/partu.
Tato funkce se používá k označení bezpražcových strunných nástrojů, na způsob (basových), jako nezavřených (to jest jako struna harfy, jen hraná v otevřené poloze): jako na barokní loutně nebo theorbě atd. To znamená, že jen "0" (nula) nebo "a" se přijímá jako značka pražce: každá jiná značka pražce bude převedena na 0/a.
Tato vlastnost stanovuje nejvyšší počet pražců, jež lze zadat do osnovy tabulatury.
Můžete přizpůsobit jak vzhled notové osnovy tabulatury, tak způsob, jakým zobrazuje značky pro pražce. Pro přistoupení k těmto volbám:
Drnkací strunné nástroje — jako je kytara — se běžně zapisují pomocí dvojice notové osnovy a tabulatury (TAB) spojených dohromady. MuseScore dává volbu, kdy tyto dvě notové osnovy můžete mít
buď nezrcadlené nebo zrcadlené:
Nezrcadlené notové osnovy: Výhoda použití této volby spočívá v tom, že každou notovou osnovu lze upravit nezávisle na druhé. Pro přesun zápisu not z jedné notové osnovy do druhé, vyberte požadovaný rozsah a zkopírujte a vložte jej do druhé notové osnovy.
Zrcadlené notové osnovy: Osnovy se "vzájemně aktualizují": to znamená, že všechny změny provedené v notách v jedné notové osnově jsou rovněž okamžitě použity na druhou notovou osnovu.
Poznámka ke střetům značek pražců: Když je stejná nota zadána ve dvou různých hlasech, MuseScore se pokusí zajistit, aby se značky pro pražce na téže struně nepřekrývaly. Všechna překrytí, ke kterým dojde, jsou poznačena červenými čtverečky: tyto se objeví jen v okně s dokumentem a ne na vytištěné kopii. V téměř většině případů (např. pražce 0 až 4 na šesté struně) je překrývání požadovaný výsledek a další úpravy nejsou žádoucí. Červené značky můžete skrýt vybráním "Pohled" a zrušením zaškrtnutí u "Zobrazit netisknutelné".
Poznámka: Pro vytvoření nezrcadlených notových osnov se samostatnými kanály směšovače místo kroku "5" (výše) ve sloupci nalevo vyberte notovou osnovu tabulatury a klepněte na Přidat. Potom pokračujte kroky 6 a 7.
Pro přidání tabulatury do notové osnovy drnkacích strunných nástrojů v notovém zápisu (nebo obráceně)
To add tablature to a plucked-string staff in the score (or vice versa):
Stiskněte 0 až 9 pro zadání značky pro pražec od 0 po 9 na nynější struně; při zadávání čísel s několika číslicemi (o několika místech) stiskněte popořadě každé číslo. Klávesy A až K (přeskakuje se I) can also be used: lze použít také: pohodlné při práci na francouzské tabulatuře. Pro L , M, N použijte abecedně číslicovou klávesnici a pište v pořadí 10, 11, 12... (Poznámka: Nemůžete zadat číslo vyšší, než je hodnota pro "Počet pražců" nastavená v dialogu pro upravení údaje o strunách).
Stiskněte ; (středník) pro zadání pomlky o vybrané době trvání.
V případě potřeby můžete noty zadávat v různých hlasech — stejně jako byste to dělal v běžné notové osnově.
Podívejte se také na upravení not (níže).
Je podporována tečková notace pro basové struny (loutny a podobné):
Francouzská tabulatura: písmena s předponou tahů podobných lomítkům přímo pod tělem tabulatury: totiž sedmá struna: "a", osmá struna: "/a", devátá struna: "//a" a tak dále, všechny v první poloze pod tělem tabulatury.
Italská tabulatura: čísla s částí struny podobnou 'pomocné lince' nad tělem tabulatury: totiž sedmá struna: "0" jednu polohu nad tělem tabulatury s jednou 'pomocnou linkou'; osmá struna: "0" dvě polohy nad tělem tabulatury se dvěma 'pomocnými linkami' a tak dále.
Zadávání pražcových značek se děje jen přes klávesnici počítače: přesunutím ukazatele pro zadávání not pod (francouzská) nebo nad (italská) tělo tabulatury, 'stínová' lomítka nebo pomocné linky označí cílovou strunu, na niž se značka pražce použij; stisknutí jedné z kláves pro pražec na té struně zadá (a rozmístí) notu.
Pro zadávání not do tabulatury pomocí myši:
Podívejte se také na upravení not (níže).
V režimu zápisu not můžete použít všechny následující postupy pro nastavení doby trvání noty v tabulatuře:
V režimu zápisu not:
Poznámka: Značka pro pražec nemůže být vyšší, než je hodnota "Počet pražců" nastavená v dialogu pro upravení údaje o strunách.
Pro posunutí k sousední struně beze změny výýšky tónu (pokud je struna volná a může tu notu vyluzovat)):
V režimu zápisu not:
V normálním režimu:
Pro změnu značky pro pražec na notu s křížovou hlavičkou:
Pište: | dostanete: |
---|---|
↑ | Vybrat strunu nad jako nynější. |
↓ | Vybrat strunu pod jako nynější. |
Shift+1 to Shift+9 | Vybrat dobu trvání (1/128 nota až čtyřcelá (longa)) |
NumPad 1 to NumPad 9 | Vybrat dobu trvání (1/128 nota až čtyřcelá (longa)) |
Q | Zmenšit dobu trvání nynějšího zápisu. |
W | Zvětšit dobu trvání nynějšího zápisu. |
0 až 9 | Zadat číslo/písmeno pražce. |
A až K | Zadat číslo/písmeno pražce (I vyloučeno). |
Alt+Shift+↑ | Zvýšit nynější značku pražce. |
Alt+Shift+↓ | Snížit nynější značku pražce. |
; (středník) | Zadat pomlku |
Pište: | dostanete: |
---|---|
0 až 9 | Změnit dobu trvání vybrané noty nebo pomlky (1/128 nota až čtyřcelá (longa)) |
Alt+Shift+↑ | Zvýšit výšku tónu vybrané noty (MuseScore vybere strunu). |
↑ | Zvýšit výšku tónu bez změny struny. |
Alt+Shift+↓ | Snížit výšku tónu vybrané noty (MuseScore vybere strunu). |
↓ | Snížit výšku tónu bez změny struny. |
Ctrl+↑ (macOS: Cmd+↑) | Posunout notu k struně nad, zachovaje výšku tónu. |
Ctrl+↓ (macOS: Cmd+↓) | Posunout notu k struně pod, zachovaje výšku tónu. |
Shift+X | Zapnout/vypnout stínovou notovou hlavičku. |
Příloha | Velikost |
---|---|
freight_train_tab.png | 10.3 KB |
Note selection_en.png | 68.4 KB |
LAS MUJERES LO BAILAN BIEN BANDA - Trumpet in Bb 2_240923_181258.pdf | 69.8 KB |
MuseScore má vestavěnu schopnost přehrávat zvuk. Tato kapitola se zabývá ovládáním přehrávání a způsoby, jak zvuky nástrojů rozšířit za vestavěný zvuk klavíru.
Editor MIDI umožňuje upravovat jednotlivé noty a vyladit tvář jejich přehrávání.
Pro otevření editoru MIDI (EMIDI) klepněte pravým tlačítkem myši na takt v notovém zápisu a v související nabídce zvolte volbu pro editor MIDI. Otevře se editor MIDI ukazující notovou osnovu a takt, na nějž jste klepnuli. Pokud je již editor MIDI otevřen, obnoví se a ukáže novou notovou osnovu a takt, na nějž jste klepnuli.
Editor MIDI je rozdělen do několika oblastí. Úplně nahoře je řada tlačítek a ovládacích prvků, které ovlivňují přehrávání a které mohou upravovat noty. Název právě upravovaného partu je vpravo nahoře.
Střední část obsahuje oblast zobrazení not, která umožňuje prohlížet a upravovat noty. Každá nota je zobrazena jako zaoblený obdélníček, přičemž žluté obdélníčky představují vybrané noty a tmavší zelené obdélníčky představují nevybrané noty (tyto barvy lze změnit v nastavení). Při dostatečném prostoru se bude v každém obdélníčku zobrazovat výška tónu noty nalevo a hlas, k němuž je přiřazena, napravo. Změna velikosti obdélníčků not je zajištěna v oblasti náhledu.
Nalevo od oblasti zobrazení not je klávesnice. Po klepnutí na klávesu na klávesnici můžete slyšet ukázku hraní této noty. Když pohybujete myší buď v oblasti zobrazení not, nebo na klávesnici, rozsvítí se klávesa na klávesnici odpovídající výšce tónu noty, nad kterou jste. Můžete také ukazovátko myši umístit na určitou klávesu a získat další informace o její výšce tónu. Pokud používáte bicí soupravu, klávesy na klávesnici budou zobrazovat název bubnu přiřazeného určité výšce tónu. U nástrojů, které nejsou v koncertním C, bude klávesnice upravena tak, aby C na klávesnici odpovídalo C nástroje.
Pod horní částí oblasti zobrazení not je meřicí pravítko, které zobrazuje nynější polohu ukazatele přehrávání a také nynější rozsah smyčky, pokud je nastaven.
Spodní část editoru obsahuje oblast zobrazení úrovní. Jedná se o sloupcový graf zobrazující další datové hodnoty přiřazené ke každé notě, například její hodnotu velocity nebo čas přerušení. Vlevo od oblasti zobrazení úrovní je vysouvací nabídka umožňující vybrat typ dat, která chcete zobrazit nebo upravit.
V editoru MIDI se lze pohybovat několika způsoby. Nejprve můžete klepnout a táhnout za posuvníky na okrajích oblasti zobrazení not.
Kolečko myši lze následujícím způsobem použít také k posouvání a přiblížení:
Pro přechod na určitý takt, přepněte zpět na zobrazení notového zápisu a najděte takt, který chcete vidět. Poté na takt klepněte pravým tlačítkem myši a vyberte editor MIDI. Editor MIDI se posune na středu na takt, na který jste klepl.
V oblasti zobrazení not můžete klepnout na jednotlivé noty nebo klepnutím a tažením vybrat skupinu not. Podržení modifikačních kláves ovlivní, jak se váš výběr změní:
Pro změnu výšky tónu výběru not: Táhněte vybranou notu nahoru nebo dolů na novou výšku tónu; nebo stiskněte šipku nahoru ↑ nebo dolů ↓. Poznámka: Tažení noty vodorovně pro změnu času začátku není v tuto chvíli podporováno.
Pro smazání výběru not: Stiskněte klávesu Del.
Pro přesunutí výběru not do jiného hlasu: Klepněte na tlačítko s číslem požadovaného hlasu v horní části editoru.
Pro přidání not:
Noty lze vložit klepnutím v oblasti not klavíru za podržení modifikačních kláves. Tyto operace úprav použijí linku doby nebo poddoby nalevo od místa, kde klepnete, jako bod, kde je nota změněna:
Ctrl: Nota o nynější době trvání vkládané noty bude přidána na poddobě a ve výšce tónu, kde jste klepli. Délka vložené noty je stejná jako ta, kterou používáte pro přidávání not v režimu zadávání not do notového zápisu. Chcete-li změnit dobu trvání, budete ji muset vybrat v zobrazení notového zápisu, protože editor MIDI tato tlačítka v současnosti nemá. Pokud na tomto místě již noty jsou, bude z nich kousek vyříznut, aby se vytvořil prostor pro vkládanou notu, pokud nemají shodný počáteční čas a dobu trvání noty, kterou přidáváte. V takovém případě bude nová nota jednoduše připojena ke stávajícímu akordu. Nepravidelné rytmické skupiny nyní nejsou podporovány, a proto se budou přehlížet.
Shift: Hledá akord, který již překlenuje tuto poddobovou linku. Pokud ji najde, připojí ke stávajícímu akordu novou výšku tónu. V opačném případě se jedná o pomlku a pomlka bude nahrazena notou se stejným počátečním časem a trváním jaké má stávající pomlka.
Ctrl+Shift: Hledá akord nebo pomlku, která překlenuje tuto poddobu. Tento akord bude rozdělen na dvě části v této poddobové lince. Nepravidelné rytmické skupiny v současnosti nejsou podporovány, a proto se budou přehlížet.
Pro upravení dat události noty:
Data události noty lze měnit v oblasti zobrazení úrovní. Pro upravení dat události jako jsou velocity nebo čas přerušení, nejprve v oblasti s notami vyberte noty, které chcete upravit. Poté v oblasti zobrazení úrovní klepněte na odpovídající pruh; hodnota úrovně se změní tak, aby odpovídala bodu, kde jste klepl. Klepnutím a tažením v této oblasti můžete jediným pohybem také změnit úrovně několika not. Pokud chcete, aby byly všechny úrovně nastaveny na stejnou hodnotu, podržte při tažení Shift. Hodnota se změní pouze u vybraných not - smyslem toho je zabránit náhodným změnám hodnot ostatních not.
Oblast úrovní může zobrazit stejná data několika způsoby. Například údaje o velocity lze zobrazit jak absolutně (tj. relativně k výstupní hlasitosti MIDI), tak relativně (tj. Jako posunutí hodnoty dynamiky). Mezi těmito režimy zobrazení můžete přepínat, jak uznáte za vhodné.
Zleva doprava mají ovládací prvky tyto funkce:
Rozdělí rytmus přidáním dalších dělení do oblasti zobrazení not. Hodnota udává, kolikrát bude rytmus rozdělen. Takže pro 4/4 rytmus, dělení 2 bude kreslit mřížkové čáry při každé osmé notě; dělení 3 při každé šestnácté notě atd. Nastavení dělení je nutné pro některé upravovací operace, pokud si přejete noty umístit mimo rytmus.
U větších počtů dělení může být nutné zobrazení přiblížit, aby byly další čáry mřížky vidět, protože při určité hustotě čar tyto mřížkové čáry nejsou ve výchozím zobrazení mřížky kresleny. Je spojeno s ovládáním nepravidelné rytmické skupiny, které také ovlivňuje umístění čáry mřížky.
Přidá další řádky mřížky a rozdělí rytmus tak, aby se zobrazovalo umístění nepravidelných rytmických skupin. Například nastavení nepravidelných rytmických skupin na 3 zobrazí rytmus rozdělený na tři části. Spojuje se s ovládáním dělení, aby se zobrazilo další dělení nepravidelné rytmické skupiny. Například nastavení nepravidelných rytmických skupin na 3 a dělení na 2 nakreslí čáry mřížky zobrazující rytmy nepravidelných rytmických skupin rozdělené na dvě části - tj. rytmus bude rozdělen na 6.
Výběr jiného režimu nepravidelných rytmických skupin než 1 vypne některé nástroje pro vkládání not pro editor MIDI. U větších počtů dělení může být nutné zobrazení přiblížit, aby byly vidět další čáry mřížky, protože mřížkové čáry nejsou pod určitou hustotou nakresleny.
Zobrazuje hodnotu velocity nyní vybrané noty (lze vybrat pouze jednu notu). Udává hlasitost noty. To lze vyjádřit jako Posun nebo Vlastní:
Když přepnete z Vlastní na Posun nebo naopak, hodnota se přepočítá tak, aby co nejlépe odpovídala hodnotě v jiném systému. Tímto způsobem můžete například přepnout do uživatelského režimu (Vlastní) a nastavit hodnotu tak, jak chcete, aby zněla na výstupu MIDI, a poté přepnout na Posun, aby tato hodnota ctila značení dynamiky, místo aby ji přepsala. V okamžiku, kdy přepnete zpět, bude hodnota posunu přepočítána tak, aby odpovídala hodnotě Vlastní v hlasitosti, ale již nebude fungovat jako přepsání, takže můžete později změnit dynamiku.
Některé klávesy jsou zapojeny k provádění zvláštních činností:
Editor MIDI se zobrazí ve světlém (normálním) i v tmavém režimu vzhledu. Pokud chcete změnit barvy, které editor MIDI používá k zobrazení v těchto režimech, lze je upravit v Nastavení na kartě Rozšířené. Všechny vlastnosti související s editorem MIDI začínají na ui/pianoroll/light pro světlý režim a ui/pianoroll/dark pro tmavý režim.
Směšovač umožní změnit zvuky nástrojů, upravit hlasitost a pravolevé vyvážení a provést další úpravy přehrávání pro každou každou notovou osnovu.
Pro zobrazení nebo skrytí směšovače použijte jedno z následujícího:
Směšovač je rozdělen do oblasti podrobností nahoře a oblast stop dole.
Oblast stop je dole a zobrazuje hlavní hlasitost stejně jako řadu stop. Zobrazení oblasti stop umožňuje nastavit hlasitost nástrojů používaných notovými osnovami.
MuseScore vytvoří jednu „stopu partu“ pro každou notovou osnovu v notovém zápisu. Tyto stopy partů lze dále rozdělit na „kanálové stopy“ odpovídající různým zvukům používaným v notové osnově. Zatímco mnohé notové osnovy potřebuje pouze jednokanálovou stopu, jiné vyžadují více kanálů, aby mohl nástroj hrát více než jeden zvuk (např. housle, které mohou hrát v hlasech arco, tremolo nebo pizzicato); nebo kvůli změně nástroje uprostřed notové osnovy. Tyto další stopy kanálu lze zobrazit nebo skrýt klepnutím na tlačítko se šipkou v horní části ovládání stopy.
Rozbalená stopa partu zobrazující podřízené stopy růžově.
Hlavní hlasitost řídí celkovou hlasitost výstupu. Pro její upravení klepněte a táhněte úchop posuvníku nebo zadejte hodnotu v pole pod ním.
Každá stopa partu má nahoře tlačítko se šipkou, které je povoleno, když má tento nástroj více kanálů, jako např. housle (pro arco, pizzicato, tremolo). Jinak je vypnuto. Když je na ně klepnuto, přepne, zda se vedle něj zobrazí stopy kanálů notové osnovy. Stopy kanálů nemají tlačítko se šipkou. Místo toho se zobrazí název stopy, jejíž jsou součástí.
V horní části každé stopy je zelené tlačítko pro sólo a červené tlačítko pro ztlumení: každé lze zapnout nebo vypnout. Pokud je zaškrtnuto kterékoli tlačítko pro sólo, budou přehrávány pouze stopy, které mají rozsvíceno sólo. Pokud nesvítí žádné sólo, mohou popřípadě hrát všechny party. Ztlumení dělá opak: žádná ze skladeb, které mají rozsvíceno ztlumení, nebude hrát. Pomocí spojování tlačítek pro ztlumení a sóla můžete ovládat, které nástroje budou během přehrávání slyšet.
Kruhová stupnice pod tlačítkem pro ztlumení ovládá posouvání doleva a doprava. Klepnutím na kruhovou stupnici a tažením můžete změnit hodnotu vyvážení. Poznámka: MuseScore ještě nepodporuje hodnoty vyvážení pro stopu partu, takže stopa partu místo toho zobrazí hodnotu vyvážení prvního kanálu. Nastavení hodnoty vyvážení stopy partu automaticky nastaví také všechny její podřízené složky na stejnou hodnotu.
Posuvník uprostřed stopy ovládá hlasitost přehrávání. Poznámka: MuseScore zatím nepodporuje hodnoty hlasitosti pro stopu partu, takže stopa partu místo toho zobrazí hodnotu hlasitosti prvního kanálu. Nastavení hodnoty hlasitosti stopy partu automaticky nastaví také všechny její podřízené složky na stejnou hodnotu.
Textový rámeček ve spodní části stopy obsahuje nynější název partu stopy nebo kanálu stopy.
Oblast podrobností zobrazuje a poskytuje jemnější ovládání v současnosti vybrané stopy.
Název partu, se kterým je tato stopa spojena. Stopy partů i stopy kanálů zobrazují název partu. Poznámka: Název partu je upravitelný, ale má to vliv pouze na směšovač. Název kanálu upravit nelze.
Pokud je vybrána stopa kanálu, zobrazí se zde název kanálu.
Naznačuje, zda tento part představuje melodický nástroj nebo bicí soupravu. U běžných melodických nástrojů má každá výška tónu na stejném políčku obvykle stejné zabarvení, zatímco políčka bicích souprav mají obvykle pro každou výšku tónu různé zabarvení.
Pro změnění zvuku ve stopě:
V rozbalovací nabídce „Zvuk“ je uveden seznam všech nástrojů podporovaných vaší nynější zvukovou bankou. Pokud máte v syntetizátoru nahráno více zvukových bank, všechny kousky ze zvukových bank (a/nebo souborů SFZ) se objeví v pořadí nastaveném v syntetizátoru.
Rada: Pro nalezení nástroje klepněte na seznam „Zvuk“ a zadejte první písmeno názvu nástroje. Opakujte podle potřeby.
Celková hlasitost, s níž je zvuk přehráván.
Posouvání použité na part.
Pro změnu barvy oblasti stopy:
Nastavení barvy stopy partu automaticky změní také barvy všech jejích podřízených stop.
Výstupní MIDI port (přípojka) a kanál, na kterém je part přehráván.
Hodnota dozvuku (reverb)/sboru (chorus) odeslaná do výstupu MIDI. Toto jsou informace odesílané do zařízení MIDI a nebudou mít vliv na vestavěné přehrávání zvuku MuseScore.
To umožní ztlumit jednotlivé hlasy v rámci každé notové osnovy. Každý řádek představuje v rámci partu jinou notovou osnovu. Stisknutím klávesy „2“ v horní řadě tedy ztlumíte druhý hlas na první notové osnově partu.
Ve spodní části oblasti podrobností je široké tlačítko s malým trojúhelníkem. Klepnutím na toto tlačítko skryjete oblast podrobností a získáte více prostoru. Opětovným klepnutím obnovíte oblast podrobností.
Některé nástroje přichází ve směšovači s více kanály, které lze použít ke změně zvuků uprostřed notového zápisu. Například notová osnova pro strunný nástroj (housle, viola, violoncello atd.) je přidělena třem kanálům: jeden pro „arco“ (nebo „normální“), další pro „pizzicato“ a další pro „tremolo“. Notová osnova pro trubku bude mít jeden kanál pro „normální“ a další vyhrazený pro „ztlumení“ atd.
Následující pokyny používají jako příklad pizzicato, ale stejné zásady se vztahují na na jakoukoli jinou notovou osnovu nástroje, který umožňuje zvukové změny.
V rozbalovací nabídce vyberte pizzicato;
Klepněte na OK pro návrat do notového zápisu.
Každá nota po textu notové osnovy, jejž jste přidal, nyní zní pizzicato. Pro pozdější návrat k běžnému zvuku smyčců v notovém zápisu, následujte tytéž pokyny, jak jsou uvedeny výše, ale v kroku 3 napište "arco" a v kroku 6 vyberte arco.
Když se po hudebníkovi žádá, aby v hudebním oddílu díla hrál na dva různé nástroje, pokyn k výměně nástrojů je obecně umístěn nad notovou osnovou na začátku toho hudebního oddílu. Návrat k prvnímu nástroji je řešen stejným způsobem.
MuseScore uživatelům za tím účelem umožňuje vložení zvláštní třídy textu nazvané Změna nástroje. Tato třída textu se liší od textu Text notové osnovy nebo Text notového systému, v němž text propojuje s přehráváním a mění zvuk na nový nástroj.
Když se dělá změna nástroje:
Poznámka: Změny nástroje uprostřed notové osnovy jsou omezeny na stejný typ notové osnovy. Například nemůžete menit mezi notovou osnovou pro bicí nástroje a notovou osnovou pro nástroje, u nichž se zapisují výšky tónů, nebo obráceně.
Od MuseScore ve verzi 3.5 při přehrávání notového zápisu automaticky zní jak akordové značky, tak Nashvillská čísla (ale ne funkční značky (římské číslice)).
Od MuseScore 3.5.1 se to děje pouze u notových zápisů původně vytvořených pomocí MuseScore 3.5 nebo novějšího, u starších notových zápisů toto chování musíte povolit pomocí postupů popsaných níže.
Poznámka: Nastavení provedená níže ovlivní i ukládánízvuk a MIDI.
Pro povolení nebo zakázání přehrávání akordové značky ve všech notových zápisech:
score/harmony/play/disableCompatibility
(ve výchozím nastavení je zaškrtnuto — žádné přehrávání)score/harmony/play/disableNew
(ve výchozím nastavení je zaškrtnutí zrušeno — přehrávání)Pro zapnutí/vypnutí přehrávání VŠECH akordových značek:
Pro zapnutí/vypnutí přehrávání VŠECH akordových značek:
Popřípadě můžete přehrávanou stopu(y) ztlumit ve směšovači — podívejte se níže. To může být nutné, například když máte akordové značky ve více než jedné notové osnově a chcete mít přehrávání pouze u jedné z nich. Party notového zápisu je třeba upravit zvlášť.
Pro zapnutí/vypnutí přehrávání VÝBĚRU akordových značek:
nebo
Poznámka: Toto nemá vliv na party, které je třeba upravit samostatně.
Výchozím zvukem akordových značek je „Koncertní křídlo“. Od verze 3.5.1 notové zápisy vytvořené z předloh sólové kytary, používají namísto toho „nylonovou strunnou kytaru“.
Pro změnu zvuku při přehrávání akordové značky:
Toto nastavení je sdíleno mezi notovým zápisem a party.
Musíte to udělat pro notový zápis a/nebo party zvlášť.
Pro zapnutí/vypnutí zvuku značek při úpravách:
Podle potřeby můžete upravit vlastnosti přehrávání vybraných akordových značek následujícím způsobem:
Následující ukazuje, jak volby pro výklad a rozvržení hlasu ovlivňují přehrávání sedmého symbolu C dur (Cmaj7 nebo CM7).
Poznámka: Volby rozvržení hlasů „Úzká harmonie“ a „Automaticky" jsou stejné pro tento určitý akord, ale nemusí to nutně platit pro každý akord. Takže pokud výslovně chcete „úzkou harmonii“, nejlepší je tuto volbu jednoznačně uvést.
Základní přehrávací funkce jsou přístupné v nástrojovém pruhu pro ovládání přehrávání umístěném nad oknem s dokumentem:
Zleva doprava jsou ikony:
Pro spuštění přehrávání:
Během přehrávání můžete přeskočit na určitou notu nebo pomlku v notovém zápisu pouhým klepnutím na ni.
Pro zastavení přehrávání:
Po zahájení přehrávání jsou dostupné následující příkazy:
Během přehrávání můžete stále používat klávesové zkratky pro otevření a zavření panelů, jako jsou Přehrávat, Syntetizátor, Směšovač atd.
Přehrávání nyní poběží v oblasti vyznačené modrými praporky.
Podívejte se také na: přehrávací panel (níže).
Pro otevření přehrávacího panelu použijte jednu z následujících voleb:
Přehrávací panel umožňuje provádět dočasné změny tempa a hlasitosti, přehrávání ve smyčce mezi určenými body atd.
Funkce MuseScore swing umožňuje změnit přehrávání notového zápisu z běžného rytmu na swingový. Swing lze používat celkově nebo pouze na část notového zápisu a je plně měnitelný.
Pro použití swingování na všechny notové osnovy v notovém systému:
Klepněte na text Swing v paletě Text (dvakrát klepněte ve verzích předcházejících 3.4);
Upravte text Swing podle potřeby;
Pokud potřebujete swing změnit ve výchozím nastavení, klepněte pravým tlačítkem myši na text Swing a vyberte Vlastnosti textu notového systému... Klepněte na kartu "Nastavení swingu", a podle potřeby upravte dobu trvání noty a "poměr swingu".
Pro použití swingu jen na určité notové osnovy v notovém systému:
Text Swing lze upravit a formátovat stejně jako jakýkoli jiný textový předmět.
Poznamka: Při nastavení swingování stanovujete, jak silně swingovat. To znamená, jaký je poměr mezi první dobou taktu (těžkou/přízvučnou dobou) a lehkou/nepřízvučnou dobou, a jestli je to osminová nota nebo šestnáctinová nota, což je zhoupnutí (swung).
Často se k naznačení swingu používá tento způsob notového zápisu:
MuseScore nemá způsob, jak do textu zahrnout triolu jako označení tempa, ale řešení je snadné:
Pokud chcete, aby se přehrávání po swingové části vrátilo k rovnému rytmu, použijte jednu z následujících voleb:
Použijte a upravte text Swing (před verzí 3.4).
Použijte text Straight podle verze 3.4.
Pokud chcete swing použít na celý notový zápis, můžete tak učinit přes hlavní nabídku:
V části s "Nastavení swingu" nastavte požadovanou hodnotu noty a "poměr swingu".
Tempová označení najdete v paletě Tempo základní a rozšířené pracovní plochy. Jsou používána k vyjádření rychlosti notového zápisu a odráží se na přehrávání. Jsou dodávána jako metronomové značky, ale lze je následně upravit tak, aby zobrazovaly požadované tempo nebo výraz.
Tempo přehrávání lze měnit v celém notovém zápisu pomocí více značek tempa, viditelných i neviditelných, na různých místech. Výchozí hodnota, pokud není udáno, je 120 M.M.
Poznámka: M.M. je zkratka používaná v Evropě už skoro 200 let, dle Mälzelova metronomu (jinak anglické BPM znamená tolik co "úderů za minutu": ÚZM).
Použijte některý z následujících postupů:
Poznámka: Pokud je označení tempa použito z nabídky nebo pomocí klávesové zkratky, rytmická nota automaticky následuje taktové označení. Výhodou použití palety je to, že si můžete vybrat, kterou notu rytmu použijete.
Pro změnu tempa stávající značky metronomu v notovém zápisu:
Tempo stávající značky metronomu můžete také přepsat ve správci:
Poznámka: Přehrávání může být rychlejší nebo pomalejší než stanovený počet M.M., pokud je nastavení tempa v přehrávacím panelu nastaveno jinak než na 100 procent.
Značky tempa mohou být upraveny a formátovány jako každý jiný textový předmět. Na to, jak nastavit vlastnosti textu nebo styl textu, se podívejte v stylech a vlastnostech textu.
Tempo uvedené značkou metronomu obvykle přetrvává, i když je přepsáno výrazem — například Andante, Moderato atd. Můžete také na prostou značku metronomu přidat další text. např.
Uvedené tempo můžete dočasně přepsat a pomocí přehrávacího panelu notový zápis přehrávat v jakémkoli tempu, které se vám líbí:
Zobrazte panel přehrávání: Pohled→Přehrávací panel nebo F11 (macOS: Fn+F11):
Podle potřeby posuňte jezdec tempa nahoru nebo dolů. Tempo je zobrazeno jako absolutní hodnota a jako procento nyní zobrazené značky tempa. Dvakrát klepněte na posuvník tempa pro obnovení jeho výchozího nastavení.
Poznámka: M.M. se vždy měří a zobrazuje v úderech za minutu čtvrťové noty, bez ohledu na (jmenovatele) činného taktového označení.
Přehrávání pozvolných změn tempa ritardando ("rit.") a accelerando ("accel.") lze napodobit přidáním skrytých tempových značek do notového zápisu. Tištěný údaj pro hudebníka by měl být doplněn jako text osnovy/systému.
V níže uvedeném příkladu bylo tempo původně 110 M.M. (úderů za minutu). U ritardanda tempo klesá o 10 M.M. na první notě každého taktu. Každá změna tempa se stane neviditelnou zrušením zaškrtnutí políčka Viditelný ve správci, takže se ve vytištěném notovém zápisu objeví pouze ritardando:
Ke zautomatizování tohoto procesu byl vyvinut přídavný modul : TempoChanges
Koruny dostupné v paletě artikulace a ozdoby mají vlastnost Protáhnutí času, kterou lze nastavit přes správce. Ve výchozím nastavení je tato vlastnost nastavena na 1,00. Aby MuseScore korunu přehrávalo dvakrát déle, než jaká je její obvyklá doba trvání, klepněte na korunu a "Protáhnutí času" nastavte na 2,00. To samozřejmě nepracuje u korun použitých na taktové čáry, protože taktové čáry nemají dobu trvání protažení.
Přehrávání zvuku zajišťuje syntetizátor MuseScore, ve kterém je velký výběr virtuálních (nebo softwarových) nástrojů — včetně bicích a zvukových efektů.
MuseScore podporuje virtuální nástroje ve dvou formátech:
MuseScore přichází se svojí vlastní zvukovou bankou GM (General MIDI): MuseScore_General.sf3, obsahující více než 128 nástrojů, zvukové efekty a různé bicí/perkuse.
GM (General MIDI) je univerzální formát, takže jakmile je váš notový zápis nastaven na správné přehrávání pomocí nativní zvukové banky MuseScore, měli byste jej být schopni vyvést do formátu dle vašeho výběru a nechte jej přehrávat na počítači jiného uživatele.
Na internetu je dostupných mnoho různých zvukových bank: některé zdarma, jiné za úplatu. Na seznam bezplatných zvukových bank se podívejte níže.
Po nalezení a rozbalení zvukové banky (viz → níže) na něj pro jeho otevření dvakrát klepněte. Ve většině případů bude typ souboru zvukové banky v systému k MuseScore již přiřazen. MuseScore se spustí a zobrazí se dialogové okno s dotazem, zda zvukovou banku chcete nainstalovat. Občas bude k typu souboru se zvukovou bankou přiřazena jiná aplikace než MuseScore; pokud se jedná o tento případ, budete muset na soubor klepnout pravým tlačítkem nebo současně s podržením klávesy Ctrl (Control), aby se zobrazila nabídka, v níž můžete zvolit otevření souboru v MuseScore. V obou případech, když se dialog zobrazí a budete dotázání, zda zvukovou banku chcete nainstalovat, klepněte na „Ano“ pro vložení kopie souboru se zvukovou bankou do adresáře se zvukovými bankami v MuseScore. Tento adresář lze zobrazit nebo změnit v nastavení MuseScore, ale jeho výchozí umístění je:
Windows: %HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Soundfonts
macOS a Linux: ~/Documents/MuseScore3/Soundfonts
Na rozdíl od uživatelsky přidaných zvukových bank je počáteční výchozí zvuková banka nainstalovaná s MuseScore umístěna v systémovém adresáři, který je určen pouze pro tento účel, a který se nemá měnit. Tento adresář a jeho výchozí soubor se zvukovou bankou je:
%ProgramFiles%\MuseScore 3\sound\MuseScore_General.sf3
%ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\sound\MuseScore_General.sf3
Windows x64 (64-bit) / MuseScore x86_64: %ProgramFiles%\MuseScore 3\sound\MuseScore_General.sf3
macOS: /Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/sound/MuseScore_General.sf3
Linux (Ubuntu): /usr/share/mscore-xxx/sounds/MuseScore_General.sf3
(xxx
je verze MuseScore)
Pro odinstalování zvukové banky jednoduše otevřete složku, kde je nainstalován její soubor, a odstraňte jej.
SFZ je sbírka souborů a adresářů, soubor SFZ a spousta skutečných zvukových souborů ve formátu WAV nebo FLAC, přičemž soubor SFZ je textový soubor, který v zásadě popisuje, kde se ten který zvukový soubor nachází, a pro jaký nástroj a rozsah výšky tónu má být použit.
Po stažení SFZ (podívejte se →níže), musíte ručně rozbalit všechny soubory, které patří do SFZ (soubor(y) SFZ a všechny podadresáře a další soubory), do adresáře uvedeného výše. Ponechejte podadresáře a jejich obsah tak, jak jsou.
Pro odinstalování SFZ jednoduše otevřete složku, kde jsou nainstalovány jeho soubory (viz výše) a všechny je vymažte.
Jakmile byla zvuková banka nainstalována do systému, je ji také třeba nahrát do Syntetizátor. Podívejte se na nahrání zvukové banky.
Směšovač umožňuje snadno měnit zvuky pro každou notovou osnovu (i když se přehrává notový zápis). Na další podrobnosti se podívejte ve směšovači.
Následující zvukové knihovny odpovídají standardu General MIDI (GM2). Tato specifikace vám poskytne zvukovou sadu 128 virtuálních nástrojů plus bicí soupravy.
FluidR3Mono_GM.sf3
(13,8 MB).MuseScore_General.sf3
(35.9 MB) (SF2 version
(208 MB)) a jsou čas od času aktualizovány (podívejte se na seznam změn).Vzhledem k tomu, že zvukové banky jsou velké, jsou často zazipovány (zabaleny, komprimovány) do různých formátů, včetně .zip, .sfArk a .tar.gz. Tyto soubory je třeba před použitím rozbalit (dekomprimovat).
ZIP je standardní kompresní formát podporovaný většinou operačních systémů.
sfArk je kompresní formát navržení speciálně pro kompresi souborů zvukových bank. Na rozbalení použijte program Polyphone (cross-platform software); nebo tuto internetovou službu: https://cloudconvert.com/sfark-to-sf2
.tar.gz je oblíbený kompresní formát pro Linux. Uživatelé Windows mohou zdarma použít 7-Zip; Uživatelé macOS mohou použít The Unarchiver, nebo do Mac OS X vestavěný archivovací program. Povšimněte si, že používáte-li 7-Zip, je potřeba rozbalení provést dvakrát — jednou pro GZip a jednou pro TAR.
Pokud je panel pro přehrávání v nástrojovém pruhu šedivý, nebo není vidět, následujte pokyny níže, abyste přehrávání zvuku opět zprovoznili:
Pokud zvukovou banku nastavujete poprvé, použijte, prosím, některou z doporučených zvukových bank uvedených výše.
Pokud se přehrávání zadrhává, pak váš počítač nemusí být schopen zpracovat použitou zvukovou banku. Může pomoci následující rada:
Dynamika jsou značky naznačující poměrnou hlasitost noty nebo hudební fráze. Značky je možné najít v paletě s dynamickými značkami, buď v základní nebo v rozšířené pracovní ploše.
Další dynamické značky jsou dostupné v hlavní paletě (Shift+F9).
Poznámka: Pokud si přejete upravit celkovou hlasitost přehrávání notového zápisu, použijte posuvník hlasitosti v přehrávacím panelu nebo syntetizátor.
Pro použití dynamiky v notovém zápisu použijte jeden z následujících postupů:
Na to, jak vytvořit značku pro crescendo nebo decrescendo, se podívejte ve dynamických šipkách.
Výchozí dynamika notového zápisu je mf (mezzoforte) — nastaveno na MIDI velocity 80 (z 127). V závislosti na dynamice, která řídí určitou část notového zápisu, velocity (a výsledná hlasitost) může být menší nebo větší než toto.
Poznámka: Dosah = notové osnovy v notovém systému ovlivněné dynamikou.
Dynamika může být upravena stejně jako jakýkoli jiný textový předmět. Klávesové zkratky se zvláštními znaky lze použít k přidání následujících symbolů:
Můžete také upravit velocity a dosah atd. (podívejte se výše). Pokud je to požadováno, můžete výsledek uložit pro budoucí použití ve vlastní paletě.
Od verze 3.1 podporuje MuseScore dynamiku v průběhu noty (Single note dynamics = SND). Kromě upravování velocity můžete ve správci také upravit změnu velocity. Zadáním čísla do tohoto pole změníte velocity noty přibližně o toto množství po přehrání počáteční velocity. Záporné číslo lze použít ke snížení hlasitosti po úvodní notě a kladné číslo způsobí, že nota bude hlasitější po počáteční hlasitosti. Na další podrobnosti se podívejte v odkazech (níže).
MuseScore umožňuje transponovat přehrávání notové osnovy, aniž by to ovlivnilo notový zápis. Napodobuje tím účinek kapodastru (Wikipedie) na nástroji.
Poznámka: Přehrávání s kapodastrem se použije od noty, ke které je text notové osnovy připojen, až do dalšího textu notové osnovy se zapnutým "nastavením kapodastru“, nebo do konce notového zápisu.
Pro odstranění přehrávání s kapodastrem z notové osnovy, návrat nástroje k jeho normálnímu ladění:
V MuseScore je mnoho různých druhů textových předmětů (viz tabulky níže); text lze také najít začleněný do linek. Tato kapitola ukazuje, jak vytvářet, formátovat a upravovat textové předměty, a také obsahuje informace o následujících druzích textu:
Druh textu | Použití | |
---|---|---|
Text notové osnovy | Text pro obecné použití připojený k jedné notové osnově: uvedený pouze v tom nástrojovém partu. | |
Text notového systému | Text pro obecné použití připojený k jedné notové osnově: uveden ve všech nástrojových partech. | |
Akordové značky | Zobrazte akordy spojené s melodií: obvykle nad notovou osnovou. | |
Prstoklad | Čísla nebo písmena připojená k notám ukazující, které prsty použít. | |
Zpěvní text | Vytvořte texty připojené k melodii. | |
Orientační značky | Usnadněte zkoušky, rozdělte notový zápis do hudebních oddílů, označte pasáže atd. |
U ostatních typů textu dostupných v MuseScore postupujte podle odkazů níže:
Druh textu | Použití | |
---|---|---|
Dynamika | Uveďte hlasitost noty nebo fráze. | |
Číslovaný bas | Periodická notace pro klávesisty. | |
Text rámečku | Podrobnosti k názvu/skladateli/textaři na začátku notového zápisu; texty písniček atd. | |
Záhlaví a zápatí | Čísla stránek, informace o kopírovacím právu/autorských právech atd. V horní/dolní části strany. | |
Text nástroje | Použijte změny nástroje uprostřed notové osnovy. | |
Opakování a skoky | Da Capo, Dal segno, Fine atd. | |
Funkční značka (římská číslice) | Systém poznačení akordů. | |
Rukoklad | Písmena (pro levou a pravou ruku/nohu) připojená k notám (buben) ukazující, kterou ruku nebo nohu použít. | |
Text swingu | Změna z straight na čas swingu a obráceně. | |
Tempová označení | Používání značky pro metronom a/nebo přednes. | |
Textové linky | Volty, oktávy, pedálové linky, linky kytarového barré atd. |
A Musescore Text object is an object that contains individual characters that can be entered and removed by using (typing on) a computer keyboard, it can be functional. Text may also be found incorporated into Musescore Lines object.
For general engraving or visual display purpose, it is recommended to use Staff text and System text.
Different types of text-based objects are not interchangeable: They have distinct property fields that serves different purpose besides engraving or visual display. For example, a mp using Staff Text can never be configured to change playback loudness because it does not have the Velocity property, you must create a new Dynamics text which has the Velocity property if want the text to affect playback loudness.
Use the following chart to decide which type you need.
To check the type: select a text, its type is displayed on the status bar.
The word "playback" used below means in-program audio created by Synthesizer.
The following types are explored in this chapter. Read on to know how to create, format and edit them:
Text type | Uses | |
---|---|---|
Staff text | General purpose text, when attached to a single staff will appear in Parts that feature that staff. Can be setup to change playback sound samples, change playback to use capo transposition, or change playback to use Swing. | |
System text | General purpose text appearing in all Parts. Offer same function as Staff Text | |
Chord symbols | Display the chords associated with a melody: usually above the staff, provides chord playback (notes automatically decided). | |
Fingering | Numbers or letters attached to notes showing which fingers to use. | |
Lyrics | Create lyrics attached to a melody. Correctly engraved Melisma that automatically follow notes. | |
Rehearsal marks | Facilitate rehearsals, divide score into sections, bookmark passages etc. |
These types are explored in their respective chapters:
Text type | Uses | |
---|---|---|
Expression button on the Text Palette | It is a styled Staff text, same function (and limitation) as such. | |
Tempo marks | Change the playback tempo. Apply metronome and/or expression marks. | |
Dynamics | Change the playback loudness of a note or phrase. | |
Mid-staff sound (channel) change text | For example the pizz. button on the Text Palette. It is a pre-configured Staff Text that change playback sound samples. | |
Instrument text | Not to be confused with Mid-staff sound (channel) change text. Instrument text indicate that the musician should change instrument. Can be setup to change Instrument (MuseScore abstraction), or change playback sound samples. | |
Figured bass | Period notation for keyboarders. | |
Frame text | Title/composer/lyricist details at the start of a score; songsheet lyrics etc. | |
Headers/Footers | Page numbers, copyright info etc. at the top/bottom of a page. | |
Repeats and jumps | Da Capo, Dal segno, Fine etc. | |
Roman Numeral Analysis (RNA) | A chord analysis system. | |
Sticking | Letters (L and R) attached to (drum) notes showing which hand or foot to use. | |
Swing text | Change from straight to swing time, and vice versa. | |
Text-lines | Voltas, ottavas, pedal lines, guitar barre lines etc. |
Pro přidání textového prvku do notového zápisu použijte jeden z následujících obecných postupů:
Poznámky: (1) Přesný postup závisí na typu textu, jejž přidáváte — na podrobnosti se podívejte na příslušné stránky příručky (viztext). (2) Na textová okénka s obecným účelem připojená k notovým osnovám se podívejte v kapitole k textu notové osnovy a notového systému.
Když je v MuseScore vytvořen textový předmět, předpokládá odpovídající styl textu: veškerý ttext notové osnovy má například jedinečný styl textu, jako mají tempová označení, dynamika, akordové značky a tak dále. Každý styl textu sestává z řady vlastností textu (rodina písma, velikost a styl písma atd.), jež je možno prohlížet převážně v dialogu Styly textu (Formát→Styl…→Styly textu).
Nově vytvořený textový předmět je založen se stejnými vlastnostmi textu vůči stylu textu. Na tyto se lze podívat ve správci:
Tyto vlastnosti textu však nejsou omezeny na výchozí textový styl: v případě potřeby je můžete upravit ve správci nezávisle na stylu textu.
Nakonec, pokud chcete použít formátování na určité znaky v textovém předmětu (řez písma, velikost písma, tučné, kurzíva, podtržení, horní a dolní index), můžete to udělat v režimu úprav textu.
Pro umístění textového předmětu použijte jeden z následujících postupů:
Když na notový zápis použijete textový prvek, umístění jeho kotvy bude záviset na typu:
Režim úprav textu umožňuje přidat nebo smazat text, a použít formátování (např. tučné, kurzíva, podtržení atd.) na jednotlivé znaky.
Pro vstoupení do režimu úprav textu použijte jeden z následujících postupů:
Poznámka: S vytvořením nového textového předmětu (podívejte se na základy textu) se program také přepne do režimu úprav textu.
K různým formátovacím funkcím můžete přistupovat přes nástrojový panel pro text, který se objeví pod oknem s dokumentem:
Pro opuštění režimu úprav textu použijte jedno z následujícího:
V režimu úprav textu jsou dostupné následující klávesové zkratky:
K vložení čtvrťových not, zlomků dob a mnoha jiných druhů zvláštních značek nebo znaků do textu můžete použít okno se zvláštními znaky. K několika značkám lze přistupovat pomocí zkratky (viz níže).
K otevření okna se zvláštními znaky použijte jeden z následujících postupů:
Poznámka: (1) Toto pracuje jen v režimu úprav textu; (2) Dialog se zvláštními znaky se však nemá zaměňovat s položkou v nabídce se stejným názvem ve verzi MuseScore pro macOS.
Dialog je rozdělen do tří karet: Běžné symboly, hudební symboly a symboly Unicode. Karta s hudebními symboly (značkami) a symboly Unicode je dále rozdělena do abecedně řazených skupin.
Dvojité klepnutí na položku v dialogu se zvláštními znaky ji okamžitě přidá do textu v místě ukazatele. Více položek je možné použít bez zavření dialogového okna a uživatel může, zatímco je má otevřeno, dokonce pokračovat v psaní, mazat znaky, zadávat číselné kódy znaků atd.
V režimu úprav textu lze použít pro přistoupení k určitým zvláštním znakům následující klávesové zkratky:
Když vytvoříte textový předmět, zpočátku převezme vlastnosti stylu textu použitelné pro jeho třídu. Například předměty textu notové osnovy mají svůj vlastní styl, stejně jako jej mají označení tempa, zpěvní text, akordové značky a tak dále.
Pro zobrazení a upravení libovolného textového stylu: vyberte Formát→Styl…→Styly textů. To dává přístup k následujícím vlastnostem:
Zaoblení rohů: Pro rámeček pole, poloměr zakulaceného rohu.
Poznámky: Neprůhlednost je nastavena parametrem kanál alfa v dialogu pro vybrání barvy: hodnota mezi 0 (průhledná), a 255 (neprůhledná).
Jinak můžete vlastnosti stylu textu upravit výběrem předmětu s požadovaným stylem v notovém zápisu, úpravou jeho vlastností ve správci a klepnutím na tlačítko Nastavit jako styl. Tím se automaticky zaktualizuje styl textu a veškeré souvisící textové předměty v notovém zápisu.
Pokud chcete určitý textový předmět v notovém zápisu naformátovat odlišně od jeho stylu textu, vyberte jej a upravte jeho vlastnosti textu ve správci:
Pokud jste ve správci provedl změny určité textové vlastnosti, ale chcete tuto vlastnost vrátit zpět na původní vymezení stylu textu, stiskněte tlačítko "Obnovit výchozí nastavení stylu".
Styly textu (společně se všemi ostatními styly v dokumentu) lze uložit jako soubor se stylem aa nahrát do jiných souborů MuseScore. Podívejte se na uložení a nahrání stylu.
Text notové osnovy nebo text notového systému je neocenitelný jako všestranně použitelný text. Pro uplatnění v notovém zápisu použijte jeden z následujících postupů:
Tímto se vytvoří prázdný ohraničující rámeček pro zadávání textu. Stiskněte Esc nebo klepněte na prázdné místo mimo rámeček pro jeho opuštění.
Kromě oznamovacího užití mají text notové osnovy a notového systému také volitelné vlastnosti přehrávání: viz níže.
Shrnutí rozdílů:
Styl textu | Platí pro? | Přehrávání (je-li dostupné) | Objeví se v nástrojových partech? |
---|---|---|---|
Text notové osnovy | Pouze notová osnova | Pouze notová osnova | Pouze nástroj notové osnovy |
Text notového systému | Všechny osnovy systému | Všechny osnovy systému | Všechny nástroje |
Text notové osnovy se používá na jednu notovou osnovu (nebo spojenou osnovu) v notovém zápisu, a je pro tu notovou osnovu pouze oznamovací; jakýkoli účinek na přehrávání spojený s textem je omezen stejným způsobem. Text se objeví v příslušném nástrojovém partu.
Pokud zvolíte skrytí prázdných osnov, skryje se také veškerý text notové osnovy, který patří k prázdné osnově.
Text notové osnovy lze například použít k použití oznámení, jako jsou Sólo nebo Pizzicato, na jednu notovou osnovu v notovém zápisu. V závislosti na tom, jaké jsou pokyny textu notové osnovy, lze změnit přehrávání MIDI té notové osnovy v poloze textu tak, aby odpovídalo pokynům, klepnutím pravým tlačítkem myši na text notové osnovy a vybráním Vlastnosti textu notové osnovy…
. Podívejte se na změnu zvuku uprostřed notové osnovy.
Pro přistoupení ke změně kanálu, nastavení swingu a nastavení kapodastru použijte kterýkoli z následujících postupů:
Text notového systému se používá na jednu notovou osnovu v notovém zápisu, je ale oznamovací pro každou notovou osnovu notového systému. Jakékoli související vlastnosti přehrávání se použijí na celý systém. Text se objeví ve všech nástrojových partech.
Text notového systému nikdy není skryt pomocí funkce pro skrytí prázdných osnov.
Pro přidání nebo upravení swingu:
Akordové značky jsou zkráceným způsobem znázornění hudebních akordů (podívejte se na názvy a značky akordů na (Wikipedii) na podrobnosti). Například:
Poznámka: Na to, jak takty vyplnit lomítky, se podívejte ve vyplnění lomítky nebo v zapnutí a vypnutí rytmické lomítkové notace.
Stejně jako obvyklý zápis akordových značek MuseScore od verze 3.3 podporuje i soustavu akordových značek Nashville (Nashville Number System - NNS) a funkční značky (římské číslice) (Roman Numeral Analysis - RNA).
Když opustíte akordovou značku, zadané znaky automaticky zaujmou správnou podobu: ve výchozím nastavení se základní nota zapsaná malými písmeny přemění na velká písmena (na jiné možnosti se podívejte v automatickém psaní velkých písmen); symboly "#", "b" nebo text "natural" (pro odrážku) se přemění na řádný křížek (♯), bé (♭) nebo odrážku (♮) a tak dále. Nepokoušejte se zadat skutečné znaky pro křížek, bé a odrážku, protože MuseScore jim neporozumí a nebude je vykládat správně.
Během zadávání akordových značek jsou dostupné následující příkazy:
MuseScore rozumí většině zkratek (zkrácení) používaných v akordových značkách:
Stávající akordovou značku lze upravovat podobným způsobem, jakým se upravje obyčejný text. Podívejte se na úpravy textu.
Akordové značky jsou ve výchozím nastavení upravovány automaticky, pokud použijete nabídku s příkazem pro transpozici na je obsahující takty. Pokud se toto není to, co se požaduje, můžete v témže dialogu zrušit zaškrtnutí volby "Transponovat akordové značky".
Pro upravení vzhledu veškerého textu akordové značky text použijte kteroukoli z následujících možností:
Pro přistoupení k volbám pro formátování akordových značek:
Jsou možné tři volby: Standardní a Jazz (džezový) a Vlastní. Můžete mezi nimi vybírat pomocí kulatých přepínačů.
Ve standardním stylu jsou akordy kresleny jednoduše, písmo je určeno vaším stylem textu akordové značky.
V džezovém stylu (jazz) se používá písmo MuseJazz kvůli vzhledu, který vypadá jako psaný rukou, s osobitým horním indexem a jinými zvláštnostmi formátování. Džezový styl je vybrán jako výchozí, pokud použijete kteroukoli z džezových předloh.
Volba vlastního stylu umožňuje přizpůsobení vzhledu akordových značek (a také zajišťuje zaměnitelnost se staršími notovými zápisy). V poli níže zvolte Soubor se stylem akordových značek: Toto lze vytvořit zkopírováním a pozměněním jednoho z již jsoucích standardních souborů ve složce se "styly". Dokumentaci naleznete v téže složce. Všimněte si nicméně, že toto je zamýšleno jen pro pokročilé uživatele, a není tu žádná záruka, že tyto soubory budou podporovány v budoucnosti.
Ve výchozím nastavení MuseScore používá pro akordové značky akordů názvy písmen. Uživatelům v zemích, kde se používají jiná schémata pro pojmenovávání not, MuseScore poskytuje následující ovládání:
Ve výchozím nastavení MuseScore při opuštění zadávání automaticky napíše všechny názvy not velkými písmeny, bez ohledu na to, jestli jste písmena zadával velká nebo malá. Nicméně můžete zvolit jiné možnosti automatického psaní písmen:
Také můžete úplně vypnout automatické psaní velkými písmeny, v kterémžto případě jsou názvy not jednoduše vytvářeny tak, jak je zapíšete.
Poznámka: Kromě zde popsaných nastavení je výchozí poloha použitých akordových značek určena i nastavením v dialogu se styly textů. Účinek se sčítá.
Zadejte číslo polohy pražce kapodastru, na které chcete, aby se zobrazovaly náhradní akordy, v kulatých závorkách, po všech akordových značkách v notovém zápisu.
Soustava akordových značek Nashville (NNS), číslice, dostupná v MuseScore od verze 3.3, je zkratková cesta pro znázornění akordů založená na stupních stupnice spíše než na označení akordů písmeny. Umožňuje hraní doprovodu ve všech tóninách ze stejného akordového nákresu.
Pro zahájení zadávání notace Nashville:
Tak jako u standardních akordových značek můžete notaci Nashville psát normálně a MuseScore se přičíní o rozpoznání a náležité formátování značek. Ty samé klávesové zkratky používané při navádění při zadávání standardních akordových značek (např. mezerník, viz výše) jsou stejně tak dostupné pro notaci Nashville.
Systém funkčních značek (římské číslice) je podporován od MuseScore 3.3 — typ hudebního rozkladu, v němž jsou akordy znázorňovány horními a dolními indexy majícími podobu římských číslic (I, ii, III, iv atd.), horní indexy, dolní indexy a další upravující značky. Používá se k zapsání a rozkladu souladu kompozice nezávisle na její tónině (kvůli dalším podrobnostem se podívejte na vnější odkazy).
Poznámka: Na rozdíl od běžných akordových značek a notace Nashville, jež MuseScore formátuje za použití svých vlastních algoritmů, funkční značka (římská číslice) používá k formátování značek písmo Campania, které je svobodné a s otevřeným zdrojovým kódem. To MuseScore značky dovoluje formátovat současně s tím, jak je zapisujete, spíše než formátování použít, pouze až když jste hotovi. Při nainstalování písma Campania do vašeho systému je můžete normálně používat i v dalších programech, a mít tak užitek ze stejného formátování.
Právě tak jako u běžných akordových značek můžete normálně psát funkční značky (římské číslice) a MuseScore udělá, jak nejlépe to dokáže, aby je rozpoznal a značky náležitě naformátoval. Ty samé klávesové zkratky používané při navádění při zadávání standardních akordových značek jsou dostupné i pro funkční značky (římské číslice) (podívejte se na příkazy pro klávesnici (výše).
Napište toto:
Dostanete toto:
Podívejte se na přehrávání: akordové značky/akordové značky Nashville.
Značky prstokladu pro různé nástroje se nachází v paletě pro prstoklad v rozšířené pracovní ploše.
Noty pro klávesy používají čísla 1–5, která představují prsty levé a pravé ruky. Je tu i přídavný modul polohovače prstů, který vám má pomoci s vyladěním rozvržení prstokladů pro klavír nebo klávesy.
Noty pro kytaru používají čísla 0–4 , která představují prsty levé ruky (pro palec se občas používá písmeno T; T jako "thumb"). Prstoklad pravé ruky je uváděn malými písmeny p, i, m, a, c. Čísla v kroužku představují struny nástroje.
Posledních pět značek v paletě se v historickém notovém zápisu používá na loutnový prstoklad.
Poznámka: Pro povolení zobrazení prstokladu v tabulatuře klepněte pravým tlačítkem myši na TAB, a vyberte Vlastnosti notové osnovy/partu...→Pokročilé vlastnosti stylu…; potom zaškrtněte políčko s popiskem "Zobrazit prstoklad v tabulatuře".
Použijte kterýkoli z následujících postupů:
Když je prstoklad přidán k notě, zaměření se okamžitě přesune na značku, takže ji rovnou můžete upravit.
Tato zvláštní funkce umožňuje rychle a snadno přidat prstoklad k po sobě jdoucím notám.
Pro změnu polohy jedné značky použijte kterýkoli z následujících postupů:
Pro změnu polohy více značek:
Poznámka: Na vyladění klavírního prstokladu můžete použít i přídavný modul polohovače prstů zmíněný výše.
Pro obnovení značky v její výchozí poloze tuto vyberte a stiskněte Ctrl+R.
Prstokladové značky jsou textovými předměty a lze je upravovat obvyklým způsobem. Vlastnosti textu a celkový styl je možné upravit ve správci.
Pokud chcete ke stávajícímu řádku přidat další řádek zpěvního textu (např. druhý nebo třetí):
Příklad:
Ve většině případů lze zpěvní text upravovat stejně jako běžný text. K zadávání následujících znaků jsou však vyžadovány zvláštní klávesové zkratky:
Znak mezery: Ctrl+Space (macOS: Alt+mezerník).
- (spojovník): Ctrl+- (macOS: Alt+-) nebo Alt Gr+-.
Posun o řádek: Ctrl+↵ (macOS: Alt+Enter) nebo Enter (na číselné klávesnici).
Pro číslování slok jednoduše před první slabikou zadejte číslo (např. 1.) a mezeru. MuseScore automaticky správně zarovná čísla a první slabiku.
Melisma je slabika nebo slovo, které se táhne přes dvě nebo více not (řada tónů zpívaných na jednu slabiku textu). Je naznačena podtržítkem sahajícím od základu slabiky po poslední notu melismy. Podtržítko je vytvořeno umístěním ukazatele na konec slabiky a stisknutím Shift+_: jednou pro každou notu v melismě. Podívejte se na obrázek níže:
Zpěvní text výše byl vytvořen následujícím způsobem:
Na prodloužení ne posledních slabik, jednoduše použijte další čárky (spojovníky) -, ukáže se obyčejně jen jedna z nich (více, když je vzdálenost mezi slabikami dostatečně velká), a slabika bude zarovnána doprava k první notě. Podobá se to posledním slabikám, které byly zapsány melismou. Podívejte se výše.
Dvě slabiky pod notou lze spojit legatovým obloučkem výpustky (elize), také známým jako "legatový oblouček zpěvního textu" nebo "synalefa". Například:
Pro vytvoření příkladu zpěvního textu se začátkem textu na slabice "te":
Použijte jednu z následujících voleb:
Poznámka: Ne všechna písma obsahují znak "dolní ligatury" (U+203F ‿ "dolní vázající oblouček", spodní oblouček, který je přítomný ve "zvláštních znacích" hlavně pro kompatibilitu s notovými zápisy napsanými v MuseScore 1.x). Pro zjištění, která písma ve vašem počítači jej podporují, se podívejte na "seznam písem" (hledejte všechna písma, která namísto prázdného obdélníku ukazují mezi písmenem "te" a písmenem "A" ligaturu).
Napište A.
Pro provádění celkových úprav vlastností všeho zpěvního textu v notovém zápisu:
Pro upravení polohy určitého řádku zpěvního textu:
Pro zkopírování veškerého zpěvního textu do schránky:
Pro zkopírování a vložení zpěvního textu z textového souboru do notového zápisu:
Orientační značky lze použít mnoha způsoby:
Obyčejně se orientační značky skládají z jednoho nebo více písmen a/nebo čísel, nebo ze spojení obou. Značky se v notovém zápisu objevují v řadě — např. A, B, C…, nebo 1, 2, 3… atd.. Nebo mohou zobrazovat čísla taktů, k nimž jsou připojeny (obvykle větší než běžná čísla taktů, často provedená tučným řezem písma a/nebo uzavřená v rámečcích). Vícetaktové pomlky jsou automaticky zalomeny před a po orientačních značkách.
Orientační značky lze do notového zápisu přidávat (i) automaticky — což zajišťuje, že jsou pojmenovávány popořadě — nebo (ii) ručně, což umožňuje, abyste je nazvali, jak chcete.
Pro ruční vytvoření orientační značky:
Použijte jednu z následujících voleb:
Poznámky: (1) Ve výchozím nastavení jsou značky přidávány v řadě A, B, C atd. (2) Pro změnu formátu následovně přidávaných značek (zmenšit velikost písmen nebo čísel), změňte v souladu s tím předchozí orientační značku. (3) Značky přidané mezi stávající orientační značky připojí k předchozí značce číslo nebo písmeno: je dobrý nápad použít poté příkaz na seřazení orientačních značek (podívejte se níže).
MuseScore uživateli umožňuje automatické znovuuspořádání řady orientačních značek, pokud se z nějakého důvodu dostaly mimo pořadí. Použijte následující postup:
MuseScore automaticky podle první orientační značky ve výběru rozpozná řadu — podle toho jsou potom změněny všechny orientační značky ve výběru. Jsou možné následující posloupnosti:
Orientační značky jsou druhem textu notového systému, Objeví se v notovém zápisu a v každém partu. Ve výchozím nastavení jsou provedeny velkým tučným písmem a uzavřeny v rámečcích se zaoblenými rohy. Všechny stránky jejich vzhledu lze změnit celkově pomocí stylu textu orientační značky.
Podívejte se na hledání (zobrazení a náhledy).
Volby pro rozvržení a formátování notového zápisu jsou přístupné přes hlavní nabídku Formát.
Bezprostředně níže jsou uvedeny hlavní příkazy a dialogy ovlivňující rozvržení notového zápisu. Další možnosti formátování jsou uvedeny dále na stránce (ohledně textu se však podívejte na styly a vlastnosti textu).
Nastavení strany: Upravte celkové rozměry notového zápisu, jako je velikost strany, okraje strany a měřítko.
Rozšířit takty/Zúžit takty: Upravte rozmístění notového zápisu natažením nebo stažením vybraných taktů.
Notový zápis: Nastavte celkové podrobnosti notového zápisu, například hudební písmo, zobrazení vícetaktových pomlk a zda se mají skrýt prázdné notové osnovy.
Strana: Upravte rozmístění notové osnovy a systému, okraje notového zápisu a zpěvního textu atd.
Styl taktu: Nastavte rozmístění taktů, čímž ovlivníte počet taktů v řádku.
Velikosti: Nastavte výchozí velikost „malých“ a ozdobných not, malých notových osnov a malých klíčů.
Další příkazy:
Přidat/Odstranit zalomení notových systémů: Nastavte počet taktů na notový systém.
Zalomení a odstupy: Použijte zalomení notových systémů, stran nebo hudebních oddílů. Můžete také přidat další prostor mezi určité notové systémy nebo notové osnovy, kde je potřeba.
Podnabídka Styl obsahuje dialogy, která umožňují upravit celkové formátování mnoha prvků notového zápisu. Pro otevření nabídky Styl použijte některou z následujících možností:
Dialogy stylu jsou následující:
Pro otevření dialogu Notový zápis vyberte Formát→Styl…→Notový zápis.
Toto dialogové okno umožňuje nastavit celkové vlastnosti, jako je například hudební písmo, zobrazení vícetaktových pomlk, zda skrýt nebo ne prázdné notové osnovy, přehrávání swingu atd.
Písmo hudebního textu: Volba pro zobrazení v písmech Emmentaler, Bravura, Gonville nebo MuseJazz.
Zobrazit noty ve znějící výšce: Zaškrtněte tuto volbu pro zobrazení notového zápisu ve znějící výšce. Pokud není zaškrtnuto, notový zápis se zobrazí v zapsané výšce.
Vytvořit vícetaktové pomlky: Zaškrtněte pro zobrazení vícetaktových pomlk.
Nejmenší šířka taktu: Výchozí šířka je 4 sp.
Skrýt prázdné notové osnovy: Tato volba šetří místo skrytím těch notových osnov v notovém systému, které se skládají pouze z prázdných taktů. Používá se na zhuštěné notové zápisy.
Vždy zobrazit svorky, když zbude jen 1 z propojených osnov:
Zobrazit noty s délkou přesahující hranice taktu: Funkce užitečná pro zaznamenávání staré hudby. Podívejte se na beztaktovou notaci.
Skrýt název nástroje, když je jen 1: V takovém případě obvykle nemusíte zobrazovat název nástroje.
Nastavení swingu umožňuje ovládat stupeň swingu pro celý notový zápis.
Pokud dáváte přednost nastavení swingu na stránce pro notový zápis, podívejte se na swing.
Pro otevření dialogu Strana vyberte Formát→Styl…→Strana.
Tento dialog umožňuje upravit celkové rozvržení notového zápisu změnou odstupu okrajů, notových systémů, notových osnov, řádků zpěvního textu a rámečků. Můžete také ovládat zobrazení předznamenání, taktových označení a klíčů.
Diagram níže je průvodcem pro různé parametry ovládaným tímto dialogem:
Dolní okraj notového zápisu: Vzdálenost mezi dolním řádkem osnovy poslední notové osnovy na straně a dolním okrajem strany.
Odstup mezi notovými osnovami: Mezera mezi notovými osnovami, které nejsou částí spojených osnov (podívejte se níže).
Poznámka: Pro změnu mezery nad jednou určitou notovou osnovou se podívejte na mezera nad osnovou (vlastnosti notové osnovy).
Největší odstup mezi notovými systémy: Největší dovolená vzdálenost mezi jedním notovým systémem a dalším.
Horní okraj svislého rámečku: Výchozí výška okraje nad svislým rámečkem.
Dolní okraj svislého rámečku: Výchozí výška okraje pod svislým rámečkem.
Hranice pro naplnění posledního systému: Pokud je poslední notový systém delší než toto procento šířky stránky, roztáhne se tak, aby tuto šířku vyplnil.
Následující zaškrtávací políčka umožňují ovládat zobrazení klíčů, taktových označení a předznamenání — včetně upozornění na změnu.
Pro otevření dialogu Velikosti vyberte Formát→Styl…→Velikosti.
Nastavuje poměrnou velikost „malých“ not a ozdobných not, stejně jako malých notových osnov a malých klíčů. Změnit to by bylo neobvyklé.
Pro otevření dialogu Záhlaví a zápatí vyberte Formát→Styl…→Záhlaví a zápatí.
Umožňuje přidat text záhlaví a zápatí pomocí popisných značek (podívejte se na vlastnosti notového zápisu) — jako jsou čísla stran, záhlaví stran, informace o autorských právech atd. Můžete například vytvořit různá záhlaví a zápatí pro sudé a liché stránky, třeba uvedení čísel stran vpravo pro liché strany a vlevo pro sudé strany.
Pokud ukazovátkem myši přejedete nad oblastí s textem záhlaví nebo zápatí, objeví se seznam maker ukazující jejich význam, stejně jako stávající popisné značky a jejich obsah.
Pro vytvoření záhlaví nebo zápatí pro jednotlivý part musí být tento part činnou kartou. Chcete-li vytvořit záhlaví nebo zápatí pro notový zápis se zrcadlenými party, ujistěte se, že hlavní notový zápis je v činné kartě.
Pro otevření dialogu Číslování taktů vyberte Formát→Styl…→Číslování taktů.
Umožňuje určit, zda se budou v notovém zápisu objevovat čísla taktů, a pokud ano, v jakých intervalech.
Pro otevření dialogu Notový systém vyberte Formát→Styl…→Notový systém.
Tento dialog umožňuje upravit určité vlastnosti všech notových systémů.
Svorky:
Podívejte se také na svorky.
Oddělovače:
Pro otevření dialogu Klíče vyberte Formát→Styl…→Klíče.
Vyberte styl výchozího klíče tabulatury: Standardní nebo Patkový.
Pro otevření dialogu Posuvky vyberte Formát→Styl…→Posuvky.
Umožňuje určit, jak se v notovém zápisu při změně předznamenání budou zobrazovat posuvky předznamenání. Podívejte se na odrážky při změnách předznamenání.
Pro otevření dialogu Takt vyberte Formát→Styl…→Takt.
Na podrobnosti se podívejte v taktu.
Pro otevření dialogu Taktové čáry vyberte Formát→Styl…→Taktové čáry.
Další vlastnosti umožňují nastavit tloušťku „tenkých“, „tlustých“ a dvojitých taktových čar, vzdálenost mezi dvojitými taktovými čárami a odstup mezi tečkami a repetiční taktovou čárou.
Pro otevření dialogu Noty vyberte Formát→Styl…→Noty. Dialog lze také otevřít přímo z notového zápisu klepnutím pravým tlačítkem na libovolnou notu a výběrem "Styl…" v nabídce.
Zde můžete upravit vzdálenost a tloušťku předmětů souvisejících s notami (nožičky, pomocné linky, tečky, posuvky). Jejich změna by byla neobvyklá.
Pro otevření dialogu Trámce vyberte Formát→Styl…→Trámce.
Umožňuje nastavit celkové vlastnosti trámců not v notovém zápisu:
Zaškrtnutí volby Vodorovné trámce znamená, že všechny trámce not budou pouze vodorovné — nenakloněné.
Pro otevření dialogu Nepravidelné rytmické skupiny vyberte Formát→Styl…→Nepravidelné rytmické skupiny.
Svislá vzdálenost od not:
Vodorovná vzdálenost od not:
Svorky:
Vlastnosti:
Pro otevření dialogu Arpeggia vyberte Formát→Styl…→Arpeggia.
Zde můžete změnit vzdálenost k notě, tloušťku čáry a délku háčku následujících značek pro arpeggio a brnkání:
Pro otevření dialogu Obloučky vyberte Formát→Styl…→Obloučky.
Pro otevření dialogu Dynamické šipky vyberte Formát→Styl…→Dynamické šipky.
Zde můžete nastavit výchozí vlastnosti dynamických šipek (linek crescenda a decresenda):
Pro otevření dialogu Volta vyberte Formát→Styl…→Volta.
Zde můžete nastavit výchozí vlastnosti volt:
Pro otevření dialogu Oktáva vyberte Formát→Styl…→Oktáva.
Zde můžete nastavit výchozí vlastnosti oktáv (oktávových linek):
Pro otevření dialogu Pedál vyberte Formát→Styl…→Pedál.
Zde můžete nastavit výchozí vlastnosti pedálových linek:
Pro otevření dialogu Trylek vyberte Formát→Styl…→Trylek.
Zde můžete nastavit výchozí umístění trylkových linek:
Pro otevření dialogu Vibrato vyberte Formát→Styl…→Vibrato.
Zde můžete nastavit výchozí umístění linek vibrata:
Pro otevření dialogu Vytáhnutí vyberte Formát→Styl…→Vytáhnutí.
Zde můžete nastavit vlastnosti zobrazení vytáhnutí. To zahrnuje tloušťku čáry, šířku šipky a vlastnosti písma.
Pro otevření dialogu Textová linka vyberte Formát→Styl…→Textová linka.
Zde můžete nastavit výchozí umístění textových linek:
Pro otevření dialogu Artikulace a ozdoby vyberte Formát→Styl…→Artikulace a ozdoby.
Tento dialog umožňuje nastavit výchozí vzdálenosti umístění a velikost (v procentech) artikulací a ozdob.
Pro otevření dialogu Koruny vyberte Formát→Styl…→Koruny.
Tento dialog umožňuje nastavit výchozí umístění korun.
Pro otevření dialogu Text notové osnovy vyberte Formát→Styl…→Text notové osnovy.
Tento dialog umožňuje nastavit výchozí vlastnosti umístění a automatického umístění textu notové osnovy.
Pro otevření dialogu Text tempového označení vyberte Formát→Styl…→Text tempového označení.
Tento dialog umožňuje nastavit výchozí vlastnosti umístění a automatického umístění textu tempového označení.
Pro otevření dialogu Zpěvní text vyberte Formát→Styl…→Zpěvní text.
Zpěvní text
Pomlčka ve zpěvním textu
Melisma
Podívejte se také na melismy.
Pro otevření dialogu Dynamika vyberte Formát→Styl…→Dynamika.
Tento dialog umožňuje nastavit výchozí vlastnosti umístění a automatického umístění dynamiky.
Pro otevření dialogu Orientační značky vyberte Formát→Styl…→Orientační značky.
Tento dialog umožňuje nastavit výchozí vlastnosti umístění a automatického umístění orientačních značek.
Pro otevření dialogu Číslovaný bas vyberte Formát→Styl…→Číslovaný bas.
Umožňuje nastavit výchozí písmo, styl, zarovnání a polohu číslovaného basu.
Pro otevření dialogu Akordové značky vyberte Formát→Styl…→Akordové značky.
Tato část umožňuje upravit formát a umístění akordových značek:
Vzhled:
Zápis názvů not:
Umístění:
Kapodastr:
Pro otevření dialogu Hmatové diagramy vyberte Formát→Styl…→Hmatové diagramy.
Tato část umožňuje upravit formát a umístění hmatových diagramů.
Pro otevření dialogu Styly textů vyberte Formát→Styl…→Styly textů.
Tento dialog umožňuje nastavit formátování _všech- textových stylů. Jednotlivé styly textu lze také nastavit ve správci.
Jakékoli změny provedené v dialogu Styl se okamžitě použijí na notový zápis, ale lze je kdykoli odvolat stisknutím Zrušit — po čemž dojde k opuštění dialogu také. Stiskněte OK pro uložení svých změn do notového zápisu a zavření okna.
Pokud provádíte úpravy formátování v nástroji partu, použijte tlačítko Použít pro všechny party pro použití všech změn na všechny party v notovém zápisu.
Podívejte se na nastavení strany.
Tento nástroj přidá nebo odebere zalomení notových systémů z celého nebo části notového zápisu:
Zvolte Formát→Přidat/Odstranit zalomení notových systémů…. Objeví se následující dialog.
Vyberte jednu z následujících možností:
Slouží ke zvětšení, zmenšení nebo obnovení výchozí vodorovné vzájemné vzdálenosti not ve vybraných taktech.
Pro obnovení výchozí šířky taktů na výchozí rozmístění taktů 1:
Podívejte se také na vlastnosti taktu: šířka taktu. To vám umožní šířku nastavit přesněji.
Pro obnovení "továrního" výchozího nastavení všech textových stylů:
Pro obnovení výchozího nastavení trámců do režimu stanoveného v místních taktových označeních:
Podívejte se také na trámce.
Příkaz pro obnovení výchozích tvarů a umístění obnovuje výchozí polohy, směry a tvary notových nožiček (legata, ligatury atd.) vybraných prvků notového zápisu. Pro použití:
Je snadné přenést úplnou sadu stylů (všechna nastavení obecného stylu, všechny textové styly a nastavení strany) z jednoho notového zápisu do druhého pomocí funkce pro nahrání/uložení stylu.
Pro nahrání přizpůsobeného stylu:
Všechny stávající styly v notovém zápisu by se měly aktualizovat automaticky.
Pro uložení přizpůsobeného stylu:
*.mss
.Poznámka: Pro notové zápisy a party upřednostňovaný styl můžete stanovit i v části k notovému zápisu nastavení MuseScore.
Pro otevření dialogu Takt přes hlavní nabídku vyberte Formát→Styl...→Takt.
To vám umožní upravit vzdálenost mezi různými položkami uvnitř taktu.
Pokud změníte vlastnost stylu taktu, MuseScore notový zápis automaticky upraví tak, aby udržoval správné rozestupy mezi notami a pomlkami podle nejlepšího obyčeje pro sazbu not. Rovněž správně přemístí všechny prvky připojené k notám nebo pomlkám, jako jsou prstoklady, dynamika, linky atd.
Všechna nastavení týkající se šířky taktu a vzdáleností mezi notami jsou nejmenší hodnoty. Takty se automaticky roztáhnou, je-li to nutné, aby se zachovaly stávající okraje stran.
Všechny níže uvedené vlastnosti používají jako základní měrnou jednotku mezeru notové osnovy (zkráceně „sp“). Na podrobnosti se podívejte v nastavení strany: měřítko.
Nejmenší šířka taktu: Nastavuje nejmenší vodorovnou délku taktů. V taktech, které obsahují velmi málo obsahu (např. jedna celá nota nebo celotaktová pomlka), se takt zmenší pouze na tuto nejmenší délku.
Rozmístění taktů (1 = těsné): Stlačuje nebo rozšiřuje prostor za notami nebo pomlkami. Toto nastavení tudíž ovlivňuje nejen prostor mezi notami, ale také mezi poslední notou a koncovou taktovou čárou. Co se týče místa mezi začátkem taktu a první notou nebo pomlkou, podívejte se na Levý okraj noty (níže).
Levý okraj noty: Nastavuje vzdálenost od počáteční taktové čáry k první notě.
Odstup mezi taktovou čárou a ozdobnou notou: Nastavuje vzdálenost mezi taktovou čárou a ozdobnou notou, která se vyskytuje před první skutečnou notou v taktu (nezávisle na nastavení „Levý okraj noty“).
Odstup mezi taktovou čárou a posuvkou: Nastavuje vzdálenost mezi taktovou čárou a posuvkou umístěnou před první notou v taktu (nezávisle na nastavení „Levý okraj noty“).
Odstup mezi taktovou čárou a notou vlevo: Nastavuje vzdálenost od poslední noty k následující taktové čáře.
Nejmenší odstup mezi notami: Určuje nejmenší prostor, který MuseScore povolí po každé notě (v závislosti na dalších činitelích může být povoleno více místa).
Levý okraj klíče: Nastavuje vzdálenost mezi úplným začátkem každého řádku a klíčem. (Tato možnost je nutná málokdy).
Levý okraj předznamenání: Nastavuje vzdálenost mezi začátkem taktu a předznamenáním.
Levý okraj taktového označení: Nastavuje vzdálenost mezi začátkem taktu a taktovým označením (pokud mezi nimi není předznamenání).
Odstup mezi taktovou čárou a taktovým označením: Bude přidáno.
Levý okraj klíče/předznamenání: Nastavuje vzdálenost mezi klíčem uprostřed notové osnovy nebo předznamenáním a následující notou nebo pomlkou.
Odstup mezi taktovou čárou a klíčem vlevo: Nastavuje vzdálenost mezi taktovou čárou a změnou klíče, která ji předchází.
Odstup mezi klíčem a předznamenáním: Nastavuje vzdálenost od klíče po předznamenání po něm.
Odstup mezi klíčem a taktovým označením: Nastavuje vzdálenost od klíče po taktové označení po něm (pokud mezi nimi není předznamenání).
Odstup mezi předznamenáním a takt. označením: Nastavuje vzdálenost od předznamenání k následujícímu taktovému označení.
Odstup mezi taktovou čárou a předznamenáním: Bude přidáno.
Odsazení záhlaví notového systému: Nastavuje vzdálenost od klíče nebo předznamenání na začátku notového systému k první notě nebo pomlce.
Mezera za záhlavím notového systému: Nastavuje vzdálenost od taktového označení na začátku notového systému k první notě nebo pomlce.
Okraje vícetaktové pomlky: Nastavuje vzdálenost mezi vícetaktovou pomlkou a taktovými čarami na obou stranách.
Tloušťka linky notové osnovy: Nastavuje tloušťku linek notové osnovy, což notovou osnovu umožňuje udělat tlustší a tmavší, pokud na svých výtiscích potřebujete lepší viditelnost.
Poznámka: Změny šířky jednotlivých taktů (pomocí Formát→Šířka taktů → Rozšířit takty/Zúžit takty) se počítají po celkovém nastavení rozmístění taktů a jsou k němu úměrné.
Nastavení strany umožňuje upravit celkové rozměry notového zápisu, například velikost stran, okraje stran a měřítko. Je to jeden z hlavních nástrojů pro rozvržení v MuseScore — spolu s volbami dostupnými přes Formát→Styl…
Pro otevření dialogu pro nastavení strany v hlavní nabídce vyberte Formát → Nastavení strany....
Zde můžete vybrat formát papíru buď podle standardního názvu (např. Letter nebo A4), nebo zadáním výšky a šířky v mm nebo palcích (pomocí kulatých přepínačů vyberte, které měrné jednotky se mají použít). Počáteční výchozí velikost strany závisí na vašem prostředí — ve Spojených státech amerických se obvykle používá papír o velikosti Letter.
Můžete také pomocí kulatých přepínačů zvolit formátování not s natočením na šířku nebo na výšku. Volitelně můžete použít rozvržení Dvoustrana (tj. formát knihy se zrcadlovým levým a pravým okrajem pro sudé a liché stránky — podívejte se níže).
Nastavení okrajů sudých stran a okrajů lichých stran umožňuje stanovit oblast tisku stran. Kromě změny okrajů kolem not na straně se vztažně ke zde stanoveným okrajům počítají další nastavení, například polohy záhlaví a zápatí.
Pokud je v části „Velikost strany“ vybráno zaškrtávací políčko „Dvoustrana“, můžete pro zrcadlení lichých a sudých stran nastavit různé okraje. Jinak lze upravit pouze jednu sadu okrajů, ale bude platit pro všechny strany.
Pro zobrazení okrajů strany v notovém zápisu na obrazovce (i když ne v tisku), v hlavní nabídce vyberte Pohled→Zobrazit okraje stran.
Vlastnost měřítko umožňuje zvětšit nebo zmenšit velikost vašeho notového zápisu.
V MuseScore jsou velikosti prvků v notovém zápisu, jako jsou hlavičky not, nožičky not, posuvky, klíče atd. stanovovány pomocí měrné jednotky zvané mezera osnovy — zkráceně sp (podívejte se do slovníčku) . Když změníte nastavení „mezery osnovy“, tento příkaz budou následovat všechny prvky v notovém zápisu, a tak budou zachovány správné rozměry. Výjimkou je text, ve kterém můžete nastavit přesnou hodnotu nezávislou na „měřítku“.
Poznámka: Změna „měřítka“ ne vždy změní počet notových systémů na straně, protože vzdálenost notového systému se může lišit mezi mezí stanovenou v „Nejmenší odstup mezi notovými systémy“ a „Největší odstup mezi notovými systémy“ (podívejte se na Formát→Styl...→Strana).
Zde můžete zvolit zobrazení hodnot v palcích nebo milimetrech.
Nastavuje číslo první strany určitého notového zápisu. Čísla stran pod 1 se nevytisknou — např. nastavení čísla první strany na -1 by vedlo k tomu, že první a druhá strana nebude zobrazovat žádné číslo strany a strana číslo 1 se objeví na třetí straně.
Tlačítko Použít pro všechny party je dostupné při úpravách partu, spíše než hlavního notového zápisu (podívejte se na vytažení partu). Pokud změníte nastavení strany jedné části a chcete, aby ostatní party měly stejné nastavení, toto tlačítko použije změnu na všechny party najednou.
Paleta Zalomení a vymezovače obsahuje následující netisknutelné symboly:
První tři symboly se nazývají zalomení; svislé čáry jsou známé jako vymezovače.
Zalomení lze použít buď na takt _nebo na rámeček. Jsou tři typy:
Poznámky: (1) Symboly zalomení jsou viditelné na obrazovce, ale na výtiscích se nezobrazí. (2) Na to, jak přidat (nebo odstranit) zalomení notových systémů v celém nebo v části notového zápisu, se podívejte v přidání a odstranění zalomení notových systémů. (3) Na to, jak rozdělit takt, se podívejte v operace s takty: rozdělení a sloučení.
Zalomení lze přidat pomocí (1) klávesové zkratky; nebo (2) značky zalomení v paletě.
Pro přidání zalomení notového systému nebo jen zalomení strany:
Všechna zalomení lze přidat z palety pracovní plochy:
Pro přidání zalomení k rámečku použijte jednu z následujících voleb:
Použijte jednu z následujících voleb:
Podívejte se také na: přidání a odstranění zalomení notových systémů.
Ačkoli na vytištěném výstupu nejsou zalomení viditelná, můžete v případě potřeby jedno přemístit vstoupením do režimu úprav na něm a pomocí tlačítek s klávesovými šipkami (podívejte se na upravení polohy textových předmětů).
Zalomení hudebního oddílu, jak název napovídá, slouží k vytvoření samostatných hudebních oddílů v notovém zápisu. Stejně jako zalomení notového systému, vynutí, aby další takt nebo rámeček začínaly nový notový systém, a v případě potřeby může být použito i ve spojení se zalomením strany.
Zalomení hudebního oddílu by se dalo například použít na rozdělení skladby do samostatných vět.
Každý hudební oddíl může mít své vlastní číslování taktů nezávislé na zbytku notového zápisu. Ve výchozím nastavení je první takt hudebního oddílu číslován 1 (podívejte se na obrázek níže), ač tak jako první takt notového zápisu, číslo není zobrazeno, dokud není nastaveno v dialogu s
vlastnostmi taktu. Týž dialog lze použít ke změně číslování dle vaší volby.
Pokud taktové označení nebo předznamenání změníte na začátku nového hudebního oddílu, nebude předtím na konci předchozího hudebního oddílu žádné upozornění na změnu taktového označení. Podívejte se na příklad níže:
Když přehráváte notový zápis, program mezi každé dva hudební oddíly přidá krátkou přestávku. Kromě toho první taktová čára konce repetice v hudebním oddílu ukazatel přehrávání vždy pošle na začátek hudebního oddílu, takže taktová čára začátku repetice je volitelná.
Po vybrání zalomení hudebního oddílu lze ve správci upravit následující vlastnosti:
Před verzí 3.4 se ke stejným vlastnostem přistupuje klepnutím pravým tlačítkem na zalomení a výběrem Vlastnosti zalomení hudebního oddílu.
Jsou tři druhy vymezovačů:
Poznámka: Vymezovače nelze použít na rámeček.
Použijte některou z následujících voleb:
Značky vymezovačů odstupu jsou viditelné na obrazovce, ale neobjeví se ve výtiscích.
Poznámka: Vymezovače odstupu jsou navrženy jen pro místní úpravy. Pokud chcete upravit mezeru mezi notovými osnovami v celém notovém zápisu, použijte místo nich nastavení v Formát → Styl... → Strana.
Pro upravení výšky vymezovače odstupu vyberte jednu z těchto voleb:
Rámeček je obdélníkový zásobník na prázdné místo, text nebo obrázky v notovém zápisu. Může to být jeden ze tří druhů:
Vodorovný rámeček se používá na vytvoření zalomení v notovém systému. Například můžete:
Podívejte se na vytvoření rámečku (níže).
Použijte jeden z následujících postupů:
Pro přidání textu: Klepněte pravým tlačítkem myši na rámeček a vyberte Přidat → Text.
Pro přidání obrázku: Klepněte pravým tlačítkem myši na rámeček a vyberte Přidat → Obrázek.
Svislý rámeček se vkládá nad notový systém nebo se připojuje k poslednímu notovému systému. Může obsahovat jeden nebo více textových předmětů a/nebo obrázky. Výška je nastavitelná a šířka se rovná šířce notového systému.
Lze jej použít například na:
Podívejte se na vytvoření rámečku (níže).
Použijte jeden z následujících postupů:
Vybrání rámečku umožňuje ve správci upravit různé parametry:
Horní mezera: Upravuje vzdálenost mezi rámečkem a prvkem nad ním.
Dolní mezera: Upravuje vzdálenost mezi rámečkem a prvkem pod ním.
Výška: Upravuje výšku rámečku.
Levý okraj: Posune vlevo zarovnané textové předměty doprava.
Pravý okraj: Posune vpravo zarovnané textové předměty doleva.
Horní okraj: Posune nahoru zarovnané textové předměty dolů (podívejte se také na Formát → Styl... → Strana).
Dolní okraj: Posune dolů zarovnané textové předměty nahoru (podívejte se také na Formát → Styl... → Strana).
Pro přidání textu: Klepněte pravým tlačítkem myši na rámeček, vyberte Přidat a zvolte jdnu z voleb pro text.
Pro přidání obrázku: Klepněte pravým tlačítkem myši na rámeček a vyberte Přidat → Obrázek.
V rámečku můžete vytvořit libovolný počet předmětů. Jejich polohy lze upravit nezávisle tažením nebo, přesněji, změnou hodnot posunu ve správci. Jak formátovat textové předměty se podívejte v úpravy textu a styly a vlastnosti textu.
Vodorovný rámeček je automaticky zarovnán vlevo a vyplní celý svislý rámeček. Pro jeho zarovnání vpravo:
Na začátku notového zápisu se automaticky vytvoří svislý rámeček zobrazující název skladby, podnázev skladby, skladatele, textaře atd., když vyplníte informační pole uvedená na straně 1 průvodce novým notovým zápisem.
Pokud notový zápis na začátku nemá svislý rámeček, můžete jej vytvořit následujícím způsobem:
Textový rámeček vypadá stejně jako svislý rámeček, zaměřuje se ale na zadávání textu: je povolen jeden textový předmět na rámeček. Výška se automaticky rozšíří, aby seděla k obsahu, a není tu žádný úchop na upravení výšky.
Textový rámeček lze použít například na:
Podívejte se na vytvoření rámečku (níže).
Vybrání rámečku umožní upravení různých parametrů ve správci:
Horní mezera: Upravuje vzdálenost mezi rámečkem a prvkem nad ním.
Dolní mezera: Upravuje vzdálenost mezi rámečkem a prvkem pod ním.
Výška: Upravuje výšku rámečku.
Levý okraj: Posune vlevo zarovnané textové předměty doprava.
Pravý okraj: Posune vpravo zarovnané textové předměty doleva.
Horní okraj: Posune nahoru zarovnané textové předměty dolů.
Dolní okraj: Posune dolů zarovnaný text nahoru.
Z hlavní nabídky:
Z taktu:
Z palety:
Podívejte se na použití značek v paletě.
Použijte jeden z následujících postupů:
Zalomení notového systému, strany nebo hudebního oddílu lze použít na rámečky a také na takty. Použijte jeden ze dvou postupů:
Obrázky můžete použít k ilustraci notového zápisu nebo k přidání symbolů, které nejsou součástí běžných palet. MuseScore podporuje následující formáty:
Použijte jednu z následujících možností:
Po zavedení do notového zápisu může být obrázek (stejně jako ostatní prvky notového zápisu) v případě potřeby přidán do palety.
Pro upravení šířky/výšky obrázku na něj dvakrát klepněte a táhněte libovolným úchopem. Chcete-li šířku nebo výšku upravit samostatně, nejprve ve správci zrušte zaškrtnutí políčka „Zamknout poměr stran“.
Polohu obrázku můžete upravit jednoduše jeho tažením.
Funkce MuseScore pro zachycení obrázku umožňuje uložit snímek kterékoli části okna s notovým zápisem.Jsou podporovány formáty PNG, PDF a SVG.
Klepněte pravým tlačítkem na obdélník výběru a otevřete nabídku Zachycení obrázku. Vyberte požadovanou volbu:
Obrázek můžete uložit ve formátu PNG (výchozí), SVG nebo PDF.
Klepnutí pravým tlačítkem na obdélník výběru otevře nabídku pro zachycení obrázku (macOS: Ctrl + klepnutí, nebo zaťukání dvěma prsty):
Při tažení prvku:
Přichytávat k mřížce je vlastnost, která umožňuje tažení prvku v přesných krocích — užitečná pro jeho přesné umístění.
Pro povolení přichytávání k mřížce vyberte prvek a klepněte na jedno nebo obě tlačítka pro přichytávání k mřížce umístěná ve správci napravo od polí pro vodorovné (X) a svislé (Y) posunutí. Potom můžete prvek táhnout v krocích rovnajících se rozestupům v mřížce. Výchozí hodnota je 0,5 jednotky mezery (sp).
Pro změnu rozestupů v mřížce:
Poznámka: Ve výsledku půjde o pohyb prováděný v krocích (stejné krokování jako při používání kolečka myši ve správci souborů).
The Album feature has been disabled for 3.x. It will come back in 4.0.
The Album Manager allows you to prepare a list of multiple scores and save the list as an album file ("*.album"), print all the scores as one long print job with consistent page numbers, or even join the scores into a single new MSCZ score. This is ideal for preparing an exercise book or combining multiple movements of an orchestration.
To open the Album Manager, go to File → Album...
If you have previously created an album, you can open it through the Album Manager by clicking the Load button. A file selection dialog will appear to let you load the .album file from your file system.
To print an album as if it were a single document, click Print Album. The scores loaded into the Album Manager are printed in the order they are listed in with the correct page numbers, ignoring the page number offset values in Layout → Page Settings... → First page number for all but the first score. As the album is printed in one print job, double-sided printing (duplex printing) also works as expected.
To combine multiple scores into a single .mscz file, click Join Scores. The scores are combined in the selected order into one single score. If not already present, line- and section breaks are added to the last measure or frame of each score in the combined file.
All style settings are taken from the first score, different style settings from subsequent score are ignored.
All the scores should have the same number of parts and staves for this to work correctly, ideally with the same instruments in the same order. If the scores have the same total number of instruments but not the same ones, or not in the same order, then the instrument names from the first score will overwrite ones from subsequent scores. If some of the scores have fewer instruments than the first score, then empty staves will be created for those sections. Any part or staff that is not present in the first score will be lost in the joined score.
Upon clicking the Close button, you will be prompted to save your album as a .album file. This file is not the same as a joined score; it simply consists of the list of scores. Album files can be loaded into the Album Manager as described above.
MuseScore's automatic placement (AP) feature ensures that, in most cases, elements are correctly spaced and do not collide or overlap with each other.
Note: When you create an element, AP is automatically enabled, but can be turned off if required (see Disable automatic placement).
A newly-created element, such as staff text or fingering, assumes a default position on the staff specified by "positional" properties contained in the Style menu. These "positional" properties may include things such as:
For details of the settings available for each element type, see Layout and formatting: Style.
Use one of the following methods:
Use one of the following methods:
Elements with a "Placement" property available in the Inspector can be easily moved from above the staff to below it, and vice versa:
Note: When automatic placement is enabled for an element, you cannot position it in a way that causes a collision with other elements.
The element reverts to its default position. It can be repositioned as desired and is no longer avoided when placing other elements.
To change the value for Stacking order:
In cases where elements are allowed to overlap, Stacking order controls the order in which they are placed on top of each other. The element with the lower value will be placed behind.
To change the appearance of Musescore user interface, see Preferences instead.
To edit sound samples, see SoundFonts and SFZ files instead.
A computer font (font family, font face, typeface, wikipedia) is a digital data file containing a set of graphically related glyphs, characters, or symbols. This chapter discusses object's font assignment and font options and other related info. There are several different usage of font data by an object depending on:
Font file cannot be embedded into a score file.
A Musescore Text object is an object that contains individual characters that can be entered and removed by using (typing on) a computer keyboard. Text object can be edited in Edit mode, simply double-click on it to enter Edit mode. Text line object (Line object containing Text) has Begin Text, Continue Text, End Text properties, see Lines chapter.
There are two types of characters in a Text object, plain character and professional glyph ("Musical text" character), they have different formatting options.
Plain characters, entered using a computer keyboard, use font assigned in Inspector (musescore 3), Properties panel (musescore 4) and the Style windows (Format → Style → [item] and Format → Style → Text Styles → [item]), see formatting concept in the Layout and formatting in Musescore and Text styles and properties chapters. Their font options are explained in the "Font options of plain characters" section below.
Musicians use symbols and marks to indicate various aspects of a composition, most of these glyphs cannot be found on any typical computer keyboard. To add new professional glyphs into any Text object on a score, use the "Symbols and special characters" window's Common Symbols tab and Musical Symbols tab (Some items under these two tabs are not professional glyphs.), or Keyboard shortcuts, see Text editing chapter. They are also present in some of the pre-configured Text objects found in Palettes. Musescore displays them using data that only exist in fonts designed specifically for musical notation. The font assignment and font options are distinct from plain characters, see "Font options of glyphs" section below.
Special internal encoding such as <sym> is used to store professional glyph inside Text object, rather than using its raw unicode codepoint. Some features relies on this special internal encoding to work, including
It is possible but not advisable to achieve similar visual result by directly using raw unicode characters defined in Private Use Area (PUA, wikipedia). To do this, use "Symbols and special characters" window Unicode tab, or the Master palette window Symbol category, or copy from other programs or from the internet. Unicode characters entered this way are plain characters. Using raw PUA unicode characters bypasses font fallback mechanism and creates unnecessary risk of displaying the unsupported character symbol (tofu, wikipedia).
There are objects that are text visually but are not Musescore Text object technically because they cannot be edited using (typing on) a computer keyboard. These objects utilize font file data. Also, some non textual objects utilize font file data. All of these objects are referred to as non-Text objects in this chapter. To change their "font" (font assignment and font option) see "Font options of Professional glyphs inside Text objects; all non-Text objects" section below.
Plain characters can use fonts already built into Musescore program, and fonts installed on the operating system(OS).
It is advisable to only use fonts that are generally available across different machines. Scores containing text that uses fonts such as Times New Roman, Arial etc. should render correctly on all machines. Same goes for scores on www.musescore.com , but for related issues please contact official dot com support rather dot org volunteers.
There is only one level of font assignment for Non-Text objects and professional glyphs, which is score-wide or staff-wide setting.
Professional glyphs inside Text objects ignore the object's font assignment (the Inspector settings etc explained in "Plain characters" section, those are used by plain characters only).
Both the Non-Text objects and professional glyphs only use fonts already built into the Musescore program, they cannot directly use fonts installed on the OS. As Musescore program is shipped with a limited set of font due to licensing reason, it leads to limitation on their font options.
However, if a different version of a particular built-in font is installed on the OS, Musescore uses it instead. This allows using custom fonts indirectly on that particular machine. Musescore check the font's name only, when determining whether these verions belongs to the same font. See details of this method at https://johngrren007.blogspot.com/2018/04/musejazz-customised-font.html, and https://musescore.org/en/node/299448#comment-1171159. Score files (*.mscz) using this trick do not reliably render identically on other machines, because the modified font files are not embedded into the score file. To install a new font file onto an OS, refer to the instructions written for that OS, or try google.
Font option restriction explained in this chapter is valid for Musescore 3.6.2, but musescore is open-source and there are forks (wikipedia), see MuseScore, MuseScore 3, MuseScore 4 and How can I add third party SMuFL Fonts?.
Musescore create in-app user interface, and musical symbols and notation on score, with data content from font files. Some fonts are invented by Musescore project development team for Musescore and maintained by the team. Some fonts are from other companies, the team does not edit their content at all. Read the readme file https://github.com/musescore/MuseScore/blob/master/fonts/README.md . Musescore software development focuses on engraving creation, based on real world notation popularity and significance, it does not aim to create support for every symbols included in any one particular font.
Emmentaler has been renamed as "mscore" after musescore 3.6.2
Standard Music Font Layout (SMuFL) is a standard way of mapping the thousands of musical symbols required by conventional music notation, to the code-points of Private Use Area (PUA, wikipedia) in Unicode's Basic Multilingual Plane. It improves font format independence. The SMuFL standard itself is not managed by the Musescore project development team.
"Musical text" is a component of Musescore's implementation, the internal encoding schema does not conform to any standard, research the musescore 3.6.2 archived source code
MuseScore can import and export a wide variety of file formats, allowing you to share and publish scores in the format that best meets your needs.
MuseScore saves files in the following native formats:
A note about fonts: MuseScore does not embed text fonts in saved or exported native format files. If you want your MuseScore file to be viewed by other MuseScore users, make sure you are using the built-in FreeSerif or FreeSans font families for your text, or a font that the other parties have installed too. If a system does not have the fonts specified in your original file, MuseScore will use a fallback option, which may cause your score to appear differently.
*.mscz
)MSCZ is the standard MuseScore file format and recommended for most uses. A score saved in this format takes up very little disk space, but preserves all the necessary information. The format is a ZIP-compressed version of .mscx
files and includes any images the score may contain and a thumbnail.
*.mscx
)MSCX is the uncompressed version of the MuseScore file format. A score saved in this format will retain all information, except images. It can be opened with a text editor, allowing the user access to the file's source code.
.*.mscz,
) or (.*.mscx,
)Backup files are created automatically and saved in the same folder as your normal MuseScore file. The backup copy contains the previously saved version of the MuseScore file and can be important if your normal copy becomes corrupted, or for looking at an older version of the score.
The backup file adds a period to the beginning of the file name (.
) and a comma (,
) to the end (e.g. if your normal file is called "untitled.mscz
", the backup copy will be ".untitled.mscz,
"), and the period and comma need to be removed from the name in order to open the backup file in MuseScore. As it is stored in the same folder as your normal MuseScore file, you may also need to give it a unique name (e.g. changing ".untitled.mscz,
" to "untitled-backup1.mscz
").
Note: In order to see the MuseScore backup files, you may need to change your system settings to "Show hidden files". See also How to recover a backup copy of a score.
MuseScore can export a score as a graphic file in either PDF, PNG or SVG format.
*.pdf
)PDF (Portable Document Format) files are ideal for sharing your sheet music with others who do not need to edit the content. This is a very widely-used format and most users will have a PDF viewer of some kind on their computers.
To set the resolution of exported PDFs:
*.png
)PNG (Portable Network Graphics) files are based on a bitmap image format, widely supported by software on Windows, Mac OS, and Linux, and very popular on the web. MuseScore creates PNG images as they would appear if printed, one image per page.
To set the resolution of exported PNG images:
Note: If you want to create images that show only parts of the score (with or without screen-only items such as frame boxes, invisible notes, and out-of-range note colors), use Image capture instead.
*.svg
)SVG (Scalable Vector Graphics) files can be opened by most web browsers (except Internet Explorer before version 9) and most vector graphics software. However, most SVG software does not support embedded fonts, so the appropriate MuseScore fonts must be installed to view these files correctly. SVG is the current format for all scores saved on MuseScore.com.
To set resolution and transparency of exported SVG files, see the instructions under PNG (above). Note that MuseScore does not (yet) support gradients on export (although it does for images in a score).
MuseScore can create normalized, stereo audio of the score in any of the following formats: WAV, MP3, OGG VORBIS, FLAC. To export an audio file:
You can adjust the sample rate of all audio formats as follows:
*.wav
)WAV (Waveform Audio Format) is an uncompressed sound format. This was developed by Microsoft and IBM, and is widely supported by software for Windows, OS X, and Linux. It is an ideal format for use when creating CDs, as full sound quality is preserved. For sharing via email or the internet, use a compressed alternative such as MP3.
*.mp3
)MP3 is a very widely-used compressed audio format. MP3 files are ideal for sharing and downloading over the internet due to their relatively small size.
To set the MP3 bitrate:
*.flac
)Free Lossless Audio Codec (FLAC) is compressed audio format. FLAC files are approximately half the size of uncompressed audio and just as good quality. Windows and OS X do not have built-in support for FLAC, but software such as the free and open source VLC media player can play FLAC files on any operating system.
*.ogg
)Ogg Vorbis is intended as a patent-free replacement for the popular MP3 audio format (which MuseScore also supports—see above). Like MP3, Ogg Vorbis files are relatively small (often a tenth of uncompressed audio), but some sound quality is lost. Windows and OS X do not have built-in support for Ogg Vorbis. However, software such as VLC media player and Firefox can play Ogg files on any operating system.
MuseScore can import and export MusicXML and MIDI files; it is also able to import a variety of native format files from other music notation programs.
*.xml
, *.musicxml
)MusicXML is the universal standard for sheet music. It is the recommended format for sharing sheet music between different scorewriters, including MuseScore, Sibelius, Finale, and more than 100 others. MuseScore imports *.xml
and *.musicxml
, but exports only *.musicxml
. If you need *.xml
(because the program you want to import it needs that), you need to rename it yourself after the export.
*.mxl
)Compressed MusicXML creates smaller files than regular MusicXML. This is a newer standard and isn't as widely supported by older scorewriters, but MuseScore has full import and export support.
*.mid
, *.midi
, *.kar
)MIDI (Musical Instrument Digital Interface) is a format widely supported by sequencers and music notation software. For details of the protocol see the MIDI Association website.
MIDI files are very useful for playback purposes but contain little in the way of score layout information (formatting, pitch spelling, voicing, ornaments, articulations, repeats, key signatures etc.). To share files between different music notation software, MusicXML is recommended instead.
For details about how to import MIDI files see MIDI import.
*.md
) (import only)MuseData is a format developed by Walter B. Hewlett beginning in 1983 as an early means of sharing music notation between software. It has since been eclipsed by MusicXML, but several thousand scores in this format are still available online.
*.cap
, *.capx
) (import only)CAP and CAPX files are created by the score writer, Capella. MuseScore imports version 2000 (3.0) or later fairly accurately.
*.bww
) (import only)BWW files are created by the niche score writer, Bagpipe Music Writer.
*.mgu
, *.sgu
) (import only)BB files are created by the music arranging software, Band-in-a-Box. MuseScore's support is currently experimental.
*.ove
) (import only)OVE files are created by the score writer Overture. This format is mainly popular in Chinese-language environments, such as Mainland China, Hong Kong, and Taiwan. MuseScore's support is currently experimental.
MuseScore can open Guitar Pro files with the following extensions: *.gtp, *.gp3, *.gp4, *.gp5, *.gpx, and, as of version 3.5, *.gp.
*.ptb
) (import only)PTB files are created by Power Tab Editor. MuseScore's support is currently experimental.
MuseScore offers several specialized functions to create engravings of early music (particularly medieval and renaissance) akin to commercial editions from the 20th century onwards.
In MuseScore, notes lasting longer than the duration of a measure are normally tied across barlines. However MuseScore has a special feature which allows it to display the note values intact, without splitting and tying them in this way. This enables you to notate music which is unbarred (i.e. not divided into measures), such as that of the renaissance:
Note: The feature is still in development and may contain bugs. The longest supported note value is the longa (a dotted longa is still broken up and tied over).
Since a complete lack of barlines could make performing the music more difficult for current musicians, many modern engravers settled on a compromise called Mensurstrich, where barlines are drawn between, but not across, staves.
To place barlines between staves:
Note: It is important to work from the lowest staff upwards.
Before there was the concept of an absolute pitch, performers were required to transpose vocal music to a singable range for their ensemble "on the fly." To aid them, an ambitus was sometimes included, marking the entire range of a voice at the beginning of the piece.
To apply an ambitus, use one of the following methods:
When applied, the ambitus automatically displays the note range of the score: if there is a section break then only the note range of the section is displayed. Beyond the section break a new ambitus may be applied.
The note range of the ambitus can be adjusted manually by selecting it and changing the "Top note" and "Bottom note" values in the Inspector. For automatic adjustment click the Update Range button in the inspector.
In the mensural notation system, time signatures did not define the length of a measure, but the length of breves and semibreves. MuseScore supports mensural time symbols as a display method in the Time signature properties dialog rather than as symbols, but they are just for show, as the proportion of e.g. half notes per whole notes cannot be modified.
One way to make use of these symbols is to replicate when composers of the renaissance had multiple voices in different time signatures simultaneously without using tuplets. Edit the time signature on a per-staff basis, as long as the beginning and end of a measure in all staves match up. If they do not, then consider increasing the size of the measures to the lowest common denominator.
De Profundis Clamavi for 5 voices by Josquin Des Prez
Hlavní paleta is a repository of symbols used to populate the workspaces (Basic, Advanced, and Custom). It is also used to create new Time Signatures and Key Signatures.
To open, use either of the following options:
The Master palette is divided into sections based on symbol type. Hovering the mouse over an item shows a tool tip (a short definition in black on yellow background).
To transfer a Master palette item to a custom palette:
Note: Except for the Symbols section (below), it is not usual to add items directly to the score from the Master palette: use the workspace palettes instead. However, if desired, items can be added directly using either (i) drag-and-drop or (ii) by selecting one or more notes/rests and double-clicking the item.
The Symbols section of the Master Palette is a large repository of hundreds of musical symbols in addition to those found in the preset workspaces. You can open it from the Master Palette, or directly from the score by using the shortcut Z.
The Symbols subcategories can be displayed by clicking on "Symbols". Use the font menu on the bottom right of the box to specify Emmentaler-, Gonville- or Bravura-specific symbols. You can search for a particular symbol by entering a keyword in the search box.
To add an item to the score from the Symbols section, use any of the following options:
The position of the symbol can be adjusted by dragging or by changing the horizontal / vertical offsets in the Inspector. Color and visibility can also be adjusted in the Inspector.
Note: Elements from the Symbols section do not follow any positioning rules (in many cases unlike identical elements from other sections of the Master Palette), nor do they affect score playback.
Elements from the Symbols section can be connected to each other on the score page, so that they can be moved as one unit:
Drag the first element and the attached element will follow.
Note: This page applies to MuseScore 3.1 and above only. Users of versions prior to 3.1 should go to Fretboard diagrams (prior to version 3.1).
MuseScore allows the use and creation of fretboard (or chord) diagrams. They usually appear above the staff on lead sheets and piano scores. They are commonly used for guitar chords, but MuseScore permits the creation of diagrams for any instrument.
Below is a simple example of Fretboard Diagrams use.
(Note: Fretboard Diagrams are an alternative to and quite different from Tablature, which is a specialized notation form that is preferred by some string instrument players.)
The Fretboard Diagram mechanism can be used in several different ways.
Standard chords. A set of 21 common chord diagrams for the guitar are found in the Fretboard Diagrams palette in the Advanced Workspace. These consist of a single example of a major, minor, and seventh chord for each diatonic scale tone (CDEFGAB). These 21 chords are adequate for many simple pop or folk music scores. See the overview of this palette below.
Modified chords. In many cases, the standard chords from the Fretboard Diagrams palette are used as a starting point for creating modified chord diagrams, via the Inspector. This technique enables chord extensions, alterations, different voicings, different positions, etc. to be applied to the 21 standard diagrams. There are literally thousands of guitar chords in general use, making a comprehensive palette or dictionary impractical. See How to use Fretboard Diagrams for custom/complex chords for examples.
"Freehand" chords. More advanced guitarists often prefer to start from a blank chord grid, and then draw the specific chord tones desired. See How to use Fretboard Diagrams for custom/complex chords for examples.
Note: Many aspects of music notation follow well-established engraving standards. Guitar chord diagrams are an exception. Usage has varied widely from year to year, from publisher to publisher, from teacher to teacher, and from arranger to arranger. Many inconsistent practices persist today, and distinct styles of chord notation are preferred in different musical genres and regions. For this reason, the MuseScore Fretboard Diagram interface supports diagrams of various types. Users are free to choose their preferences.
The Fretboard Diagrams palette in the Advanced Workspace provides 21 diagrams, comprising a single major, minor, and seventh chord for each diatonic scale tone (CDEFGAB). The name of each diagram appears when the cursor hovers over the entry.
Note: This range of chord diagrams, or indeed any selection of 21 chords, would not typically be sufficient for publication purposes. Arrangers must consider many other voicings, positions, and chord qualities. This palette is also an example of the diverse diagram formats in use, as discussed above. These 21 chords happen to incorporate open/mute string indicators (the X and O symbols above the diagrams). Although those symbols do often appear in published scores, their usage varies by context. For example, jazz arrangements generally omit mute string indicators, unless contextually important, and rarely use open strings.
Additional palettes that contain a broader range of standard chords are expected be available in the future. These would try to address the needs of specific musical genres and situations.
Modified Fretboard Diagrams are created by adding and then editing an existing diagram from the palette. By modifying standard chords, it is possible to create Fretboard Diagrams for any playable chord, and to reflect fingering on any Western fretted stringed instrument, regardless of tuning, number of strings, or number of frets. Most of the material below deals with the process of modifying diagrams and creating new ones.
Custom diagrams can be saved to a custom palette if desired for future use. Modified diagrams can of course be copied/pasted within a score in the usual ways.
To add a Fretboard Diagram to the score, use one of the following methods:
As the cursor hovers over the chosen diagram within the palette, its name will appear as a pop-up hint (see the example in the overview).
When adding a Fretboard Diagram to a score, a chord symbol is also automatically created. The chord symbol is normally placed above the diagram, and uses the chord name from the chord's palette cell. Automatic placement and formatting of a diagram's chord symbol is controlled by style settings (see style settings, below).
A Fretboard Diagram's generated chord symbol can be selected, moved, and modified like any other text element. It behaves generally like the normal chord symbols that are added using Add→Text→Chord Symbol or the shortcut Ctrl+K.
Note 1: A field on the Chord Symbols style page (Style submenu: select Format→Style…→Chord symbols) – rather than on the Fretboard Diagrams style page – controls the chord symbol's "Distance to Fretboard Diagram". This value interacts with the Element "Minimum distance" field, within the Inspector, to control automatic placement of the chord symbol relative to the diagram. Note also that the Fretboard Diagram's "top edge" includes the blank space where open/mute string indicators would appear, even if that area is empty. This may leave a larger gap than is desired. As usual, manual placement can be used to override the automatic settings.
Note 2: Automatic chord symbols generated for Fretboard Diagrams are not completely integrated with normal Chord Symbols that may be directly associated with notes on the staff. Specifically, focus does not flow from a Fretboard Diagram's chord symbol back to the sequence of other symbols on the page when using Space to move through the chord symbols. This minor issue will be addressed in a future update.)
The position of a Fretboard Diagram can be adjusted using the keyboard arrows in Edit mode; or with the X- and Y-offsets in the "Element" section at the top of the Inspector.
Visibility, Color and Stacking order can also be adjusted in the "Element" section: see the diagram under editing.
Certain default and global properties of Fretboard Diagrams (see diagram below) can be adjusted from the Style submenu: select Format→Style…→Fretboard Diagrams. Some of these properties are subject to override via the Inspector; but most affect all Fretboard Diagrams in the score.
Most Fretboard Diagram properties exposed by the Inspector offer "reset to style default" and "save as style default" buttons. These values do not typically appear on the style page, but are manipulated via the Inspector.
When a Fretboard Diagram is selected, it can be edited in the Inspector as follows:
The Inspector displays three sections related to the Fretboard Diagram:
Below is an example of the Inspector with a Fretboard Diagram selected.
(See Inspector properties above in the editing example.)
(See Inspector properties above in the editing example.)
Some arrangers and educators use a more advanced form of Fretboard Diagram that a) incorporates multiple types of "dot", and that b) allows multiple dots per string.
This technique is particularly associated with the many books and arrangements published by Ted Greene and his successors. (Note: No other notation software currently supports this diagram style.)
Multi-dot notation style. With this approach, the round dots are played first. Then, on successive beats, the notes represented by the other dots are then played in order. This allows a single diagram to represent several beats of music. (The usual sequence is: dot→X→square→delta. Usage varies however.) Here are two examples of multi-dot diagrams.
Optional-note notation style. Another use of multiple dots per string allows other symbols to show optional notes, rather than delayed notes. Typically, a related chord voicing is shown, such as an optional extension or an optional rootless chord version. Here is an example of an optional extension.
MuseScore Fretboard Diagrams allow the creation of these and other types of multi-symbol diagrams. A chord is first created and edited using the basic steps described above. Then, the multiple dot buttons above the diagram are used to add secondary notes.
(Note: Experienced users of Ted Greene style diagrams will find that several secondary features from Ted's diagrams are not yet supported in MuseScore. These include: a. Displaying the fret number on a higher fret than the first visible fret. b. Allowing the note symbols to include digits, not just the four dot styles currently supported. c. Allowing the creation of annotation on and between diagrams, such as circling a particular note, or drawing lines linking notes in adjacent diagrams. However, MuseScore does provide many tools for drawing and annotation that can serve in place of these techniques.)
(Note: Because multi-note symbols are not standardized, even within the Ted Greene community, users must be careful to indicate how they are being used within a given score.)
Note: This page applies to versions of MuseScore prior to 3.1 only. Users of MuseScore 3.1 and above should go to Fretboard diagrams.
A range of fretboard (or chord) diagrams for the guitar are provided in the Fretboard Diagrams palette in the Advanced Workspace.
You can create a chord diagram for any fretted, stringed instrument by editing an existing one. It can be saved to a custom palette for future use if required.
To add a fretboard diagram to the score, use one of the following methods:
As the cursor hovers over the chosen diagram within the palette, its name will appear as a pop-up hint.
When a fretboard diagram is selected, it can be edited in the Inspector as follows:
The position of a Fretboard Diagram can be adjusted using the keyboard arrows in Edit mode; or with the X- and Y-offsets in the "Element" section at the top of the Inspector.
Visibility, Color and Stacking order can also be adjusted from the "Element" section.
Certain default and global properties of Fretboard Diagrams (e.g. barre thickness, vertical position, scale, fret-number font-size and position) can be adjusted from the Style submenu: select Format→Style…→Fretboard Diagrams. Some of these properties are subject to override via the Inspector; but most affect all Fretboard Diagrams in the score.
You can customize many of MuseScore's default behaviors via the menu: Edit→Preferences... (Mac: MuseScore→Preferences...).
The Preferences dialog has multiple tabs:
Reset All Preferences to Default will reset all preferences to the ones MuseScore had when you installed it. Ok will save the settings and close the dialog. Cancel will close the dialog without applying changes. Apply will make changes take effect without closing the dialog.
Here you can define:
Use Canvas to set your preferred color and wallpaper for the score background and paper. The default "Background" is dark blue (RGB 20, 36, 51; Alpha 255) and the default "Paper," white.
On this tab there are note input and MIDI remote control preferences. Here the following can be set:
Midi Remote Control allows you to use certain keys on your MIDI keyboard to enter notes and rests and to select note durations, without involving the computer mouse or (computer) keyboard. The default setting is off.
To assign a command to a MIDI key:
Once you have defined your key settings you can use the MIDI keyboard to control note input operations. You can verify your key settings by observing the MuseScore Note Input toolbar while pressing the MIDI keys.
To temporarily deactivate Midi Remote Control: uncheck "Midi Remote Control": all MIDI input key action buttons are now greyed out. Note: Your key assignments are always saved between MuseScore sessions and are not affected by deactivation.
Notes: (1) The "Clear" option turns off all the green buttons for the current MuseScore session but all the user-recorded MIDI key settings are retained and will be reloaded on the next session. (2) A MIDI key setting that is activated cannot afterwards be turned off, and the green button will always remain lit: however it can be overwritten with a different MIDI key by using the red button again. (3) If the same MIDI key is accidentally assigned to more than one option, then all the associated green buttons remain lit although only one will work. To fix, see "(2)".
Score preferences include
This enables you to set the audio interface (API) and specify the device to be used for audio playback: e.g. built-in speakers/headphones, USB headset, wireless, etc.
When an external MIDI input device is connected, its identifier appears in MIDI Input. When the device is connected for the first time, you also need to select the correct MIDI Output option in order to enable note input and correct audio playback (e.g. in Windows, this might be "MMS<device name>"): then close and reopen the program to confirm the changes.
Check these options as required if using the JACK Audio Connection Kit.
In case of lost communication between your audio device or your MIDI keyboard and MuseScore (no sound output or MIDI action), click on Restart Audio and MIDI Devices to restore them.
These settings determine how files from other sources are imported:
These settings determine how various files are exported from MuseScore:
This tab lists all the commands in MuseScore and any keyboard shortcuts associated with them. Shortcuts listed in preferences also appear next to their associated commands in the menus.
To search for a particular command: Enter its name in the "Search" box near the bottom of the window.
To create a new shortcut for a command:
To reset a shortcut to its system default: Select a command in the list and press Reset Shortcut to Default.
To save the shortcuts list: Press Save and save to a file name of your choice.
To load a saved shortcut list: Press Load etc.
To clear all shortcuts for an entry: Select the entry and press Clear.
To print out the shortcuts list (incl. export to pdf): Press Print etc.
This sets whether MuseScore will check for updates and extensions at startup.
Updates may be checked manually in Help→Check for updates.
Allows you to control specific settings for "application, "export", "i/o" and "user interface", as well as color settings.
In piano scores, it is common to write a musical phrase extending across both staves—bass and treble. This can be entered in MuseScore as follows:
Enter the notation in one staff to begin with. e.g.
Select a note and press Ctrl+Shift + ↓/↑ (Mac: Cmd+Shift + ↓/↑). This moves all the notes in that voice down/up to the other staff. e.g.
Note: If you only want to move certain notes in a chord you need to ensure that they are in a separate voice.
To adjust the beam, double-click it to show the handles. Use the keyboard arrows or drag the handles to change the beam angle and height:
A number of useful commands can be found in the Tools menu.
This opens the Transpose dialog with various options for transposing passages of music.
The explode command allows you to select a passage of music in a single staff and split (explode) the chords into their constituent notes or voices as follows:
To explode a section of the score:
Notes: (1) If the selection is all in voice 1, MuseScore will discard the lowest note(s) of any chord that contains more notes than the number of staves in the selection. (2) If the selection is all in voice 1, and If a given chord has fewer notes than the number of destination staves, then notes will be duplicated as needed so that every staff receives a note. (3) Any existing music in the destination staves is overwritten. (4) If you select a partial measure, the explode command will automatically expand it to a full measure.
The Implode command works in the opposite way to "explode":
All selected notes in the staff are now displayed in voice 1.
This allows you to swap the voices of a selected measure-range of notes. See Exchange voices.
Join or split measures. See Measure operations: Split and join.
This command is used to completely remove an element, or range of elements from the score.
To remove measures (including partial measures):
Note: If the selected range includes only part of a measure, the result will include a measure of smaller duration than the indicated Time Signature. This is indicated by a small - (minus) sign just above the system.
To join measures:
The following table is a comparative summary of the Delete and Remove selected Range_ commands when applied to single elements:
Selected Element | Apply Delete | Apply Remove selected range | |
---|---|---|---|
Note | Replaces with rest | Removes score section | |
Rest (voice 1) | No effect | Removes score section | |
Rest (voices 2-4) | Deletes rest | Removes score section | |
Barline | No effect | Deletes barline and joins measures | |
Measure | Replaces contents with rest | Removes measure |
Note: To insert notes, see Insert.
This command fills the selection with slashes, one per beat:
If a measure is empty the slashes are added to voice 1, full-sized and centered on the middle line of the staff:
Notes: (1) If there are already notes in a measure in the selection, the command will put the slashes into the first available empty voice. (2) Voice 2 slashes are full-sized and centered on the middle line of the staff; voices 3 slashes appear small and above the staff; voice 4 slashes are small and below the staff. (3) If a measure contains notes in all 4 voices, voice 1 will be overwritten. (4) All slashes are set to not transpose or playback.
This command toggles selected notes between normal notes and rhythmic slash notation:
The selected noteheads are changed to slash noteheads which do not transpose or playback.
Slash-notehead notes in voices one or two are fixed to the middle staff line; those in voices three or four are small ("accent" notation) and fixed above or below the staff:
In percussion staves, notes in voices 3 and 4 are not converted to small slashes but to small notes above or below the staff.
Corrects accidentals to fit in with the current key signature. See Accidentals: Respell pitches.
This option corrects note ties, durations and beaming so that they are grouped according to standard music notation practice. For example:
Before:
After:
Any notes that are tied and are the same length as a dotted note will be changed to the dotted note with two limitations. (i) Only the last note of a group of tied notes will have a single dot. Notes with more than one dot are not produced using this option. (ii) Dotted notes will not span from one group of beamed notes to another unless their duration is the same as all of the beam groups it covers. Any notes with more than one dot will be regrouped according to the above rules.
To apply:
Note: This is an experimental feature and there are known bugs. Articulations and ornaments are deleted and some pitches respelled. Ties across barlines may be lost on UNDO.
The Resequence Rehearsal Marks command allows you to re-order the numbering/lettering of rehearsal marks if, for any reason, they have got out of sequence. For details see Automatically resequence rehearsal marks.
This command creates a copy of the score (in a new tab), eliminates the repeat barlines and notates the repeat sections in full instead.
This command copies all the lyrics of the score to the clipboard:
Take a snapshot of a selected part of the document window. PNG, PDF and SVG formats are supported. See Image capture.
This automatically removes any blank measures at the end of the score.
If MuseScore or your computer should crash, or if power is lost, a pop-up message upon restarting MuseScore will ask if you wish to restore the previous session:
When MuseScore recovers files after a crash, it renames them with the full path name added in front of the original file name. This very long name will appear in the tab(s) above the active score window.
To ensure that the file is saved in its original location. You should immediately save the restored file using the "Save As..." option: this will open a window to allow you to navigate to the correct folder and directory. If you use the "Save" command instead, the file will be saved in its current location which is unlikely to be the original one.
In the event that "Save" is used instead of "Save As..." with a recovered file, you will have to find the files in your computer. The actual location of those files will vary, depending on your operating system, and in which directory MuseScore is installed.
For Windows 7, with a default installation of MuseScore to the x86 program files directory, recovered files are auto-saved to C:\Program Files (x86)\MuseScore 2\bin
(actually %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 2\bin
).
For Windows 10, look in C:\Users\[User Name]\AppData\Local\VirtualStore\Program Files (x86)\MuseScore 2\bin
(actually%LOCALAPPDATA%\VirtualStore\%ProgramFiles(x86):~3%\MuseScore 2\bin
).
You may need to run a system-wide search in order to find files saved directly after a session recovery. Use keywords from the original file name as well as wildcards, and specify the date modified.
How to recover a backup copy of a score (MuseScore HowTo)
MuseScore allows you to not only create and print a full score but also to generate individual player's parts from it.
A part can be created from a specific instrument staff in the main score or even from a specific voice within a staff. This allows you to display multiple parts (e.g. Flute 1 & 2) on a single staff in the score but to extract them as separate parts.
The most straightforward method is to create all parts at once. Parts are generated on a one-to-one basis from the corresponding Instruments in the score:
Party jsou nyní přistupování klepnutím na karty nad oknem s dokumentem.
This method allows you to generate specific parts for only selected instruments (rather than all-at-once):
If you wish to create more parts, repeat steps 1 through 3 (above) for each part.
You have now finished setting up the parts. You do not need to do this again, unless you add or remove an instrument from your full score.
Once you have generated a part (or all parts), you can select any part at the top and use the controls at the bottom to control not only what instrument is in the part, but also which staves and voices within the instrument are included.
To add instruments to an existing part:
To remove instruments from an existing part:
To select the staves of an instrument to include in the part:
Note: If you select only voice 1 for a given staff, then only the content in voice 1 for that staff will be included in the part. Thus, in order to share flute 1 & 2 on the same staff, you will need to enter all notes onto both voices, even in passages where they share content. You also cannot enter the two parts as chords in the passages where they share rhythms.
In order to be able to export parts, those need to have been created first, see above
This will generate files with the names "<title>" + "-" + "<part name>.<extension>". In addition, when exporting as PDF, this will also generate "<title>" + "-Score_And_Parts.pdf".
Parts and score are "linked", which means that any change to the content in one will affect the other, but changes to the layout will not. When you have the parts created, they are saved along with the score (if you open the score you have tabs for the score and every part you created).
However, if you wish to save a part individually:
Příloha | Velikost |
---|---|
Part_Creation5_en.png | 10.48 KB |
Part_Creation4_en.png | 11.28 KB |
Part_Creation3_en.png | 11.06 KB |
Part_Creation2_en.png | 10.36 KB |
Part_Creation1_en.png | 10.01 KB |
Parts-create-all_en.png | 18.89 KB |
Parts-create-voices_en.png | 19.64 KB |
Parts_create_All_Parts_en.png | 48.29 KB |
Parts_create_Single_Part_en.png | 51.83 KB |
The Score Comparison Tool allows you to compare two versions of a score to find the differences between them.
To open the Score Comparison Tool:
From the menu, select View→Score Comparison Tool.
The dialog opens below the document window and consists of three sections (left to right):
The first step is to select the score. Use the combo box next to "Score 1" to choose between the currently open scores, or click on the Browse button to open the File Explorer and select a score from disk. Secondly, use the next combo box on the right to choose whether the first score should be the current version, or the last saved version. Score 2 is set to the same score you selected for Score 1, but you may choose another of the open scores.
When you have selected the scores and versions press Compare to do the comparison.
"Intelligent comparison" is the default option in Diff mode: this displays the differences between the scores in a human-readable format (e.g. "Measure 1: Note: property pitch changed from B4 to C5"). Change the Diff Mode selection to "Raw" if you prefer to see the results displayed in XML code.
When you press Compare a list of differences will be displayed to the right, and the score view will automatically change to Documents Stacked. In the Comparison section, double-click on a difference from the list and both score views will automatically pan to show you the changed element, which will also be highlighted.
To exit the Score Comparison tool, turn off the two options "Score Comparison Tool" and "Documents Stacked" in the View menu.
Below you will see two small scores with a few differences between them.
Last saved:
Current:
The result of the comparison will look like this:
Plugins are small pieces of software that add a particular feature to MuseScore. By enabling a plugin, a new menu option is appended to the Plugins menu: subsequently, when this option is selected, the plugin performs a particular task in the score.
Some plugins come pre-installed with MuseScore—see Plugins installed by default (below). You can find many more plugins in the plugin repository: some work with MuseScore 3, others only with older versions of MuseScore, and some work with either. To tell one from the other: MuseScore 3.x and 2.x plugin code files have an extension of .qml
; for older versions, it is .js
.
Warning: Plugins can potentially contain bad or malicious code, which can compromise or damage your scores or system. Plugins are entirely unvetted (except for those that are installed by default). You either need to trust the author or check the code yourself.
Note: Some plugins may require the installation of other components (fonts, e.g.) to work. Check the plugin's documentation for more information.
Most plugins are provided as ZIP archives: download the plugin's .zip file and uncompress (unzip) it to one of the directories mentioned below (depending on your OS). If the plugin is provided directly as an uncompressed .qml file, simply download it and place into one of the same directories.
Once a plugin is installed, it needs to be enabled in the Plugin Manager in order to use it—see Enable/disable Plugins.
MuseScore looks for pre-installed plugins in %ProgramFiles%\MuseScore 3\Plugins
(or %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\Plugins
for the 32-bit versions) and in %LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore 3\plugins
on Windows 7 and later.
New plugins should not be installed in the above folders, and neither should the folders be modified. Instead add new plugins to %HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Plugins
; alternatively, specify a different folder to look for plugins in MuseScore's Preferences.
On macOS, MuseScore looks for pre-installed plugins in the MuseScore bundle in /Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/plugins
(to reveal files in the app bundle, right click on MuseScore 3.app and choose "Show package contents"), and in ~/Library/Application Support/MuseScore/MuseScore 3/plugins
.
New plugins should not be installed in the above folders, and neither should the folders be modified. Instead add new plugins to ~/Documents/MuseScore3/Plugins
; alternatively, specify a different folder to look for plugins in MuseScore's Preferences.
In Linux, MuseScore looks for pre-installed plugins in /usr/share/mscore-3.0/plugins
and in ~/.local/share/data/MuseScore/MuseScore 2/plugins
.
New plugins should not be installed in the above folders, and neither should the folders be modified. Instead add new plugins to ~/Documents/MuseScore3/Plugins
; alternatively, specify a different folder to look for plugins in MuseScore's Preferences.
To be able to access the installed plugins from the Plugins menu, they need to be enabled in the Plugin Manager:
You do this simply by checking the appropriate tick box. This adds the name of the plugin to the list in the Plugins menu.
It is possible to create new or edit existing plugins and run them via the Plugin Creator:
Documentation of all available elements can also be found here.
Some plugins come pre-installed with MuseScore, but they are not enabled by default. See Enable/disable plugins (above) to enable plugins.
This plugin imports ABC text from a file or the clipboard and converts it to MusicXML. Internet connection is required, because it uses an external web-service for the conversion.
This demo plugin colors notes in the selected range (or the entire score), depending on their pitch. It colors the note head of all notes in all staves and voices according to the Boomwhackers convention. Each pitch has a different color. C and C♯ have a different color. C♯ and D♭ have the same color.
To color all the notes in black, just run that plugin again (on the same selection). You could also use the 'Remove Notes Color' plugin for this.
This demo plugin creates a new score. It creates a new piano score with 4 quarter notes: C, D, E, F. It's a good start to learn how to make a new score and add notes from a plugin.
This demo plugin demonstrates some basic tasks.
This plugin names notes in a selected range or for the entire score. It displays the names of the notes (as staff text) according to MuseScore's language settings: voices 1 and 3 notes above the staff; voices 2 and 4 notes below the staff; and chord notes in a comma separated list, starting with the top note.
This demo plugin creates a GUI panel.
Creates a random score.
This demo plugin runs an external command. Probably this will only work on Linux.
This test plugin iterates through the score list.
Demo plugin to demonstrate the use of a ScoreView
This test plugin walks through all elements in a score
MuseScore allows you to choose from any of several note input modes. Step-time (see below) is the default, but others can be accessed by clicking the small dropdown arrow next to the note entry button on the note input toolbar.
This is the default method of note input and involves entering notes one at a time: first by selecting a note duration using the mouse or keyboard, then choosing a pitch using the mouse, keyboard, MIDI keyboard or virtual piano.
For details see Basic note entry.
Re-pitch mode allows you to correct the pitches of a sequence of notes while leaving their durations unchanged (not to be confused with Accidental: Respell pitches).
You can also use the Re-pitch function to create a new passage from an existing one of the same sequence of durations—by copying and pasting the latter, then applying Re-pitch.
Rhythm mode allows you to enter durations with a single keypress. Combining Rhythm and Re-pitch modes makes for a very efficient method of note entry.
The Real-time modes basically allow you to perform the piece on a MIDI keyboard (or MuseScore's virtual piano keyboard) and have the notation added for you. However, you should be aware of the following limitations which currently apply:
However, these restrictions mean that MuseScore has very little guessing to do when working out how your input should be notated, which helps to keep the Real-time modes accurate.
In the automatic version of Real-time input, you play at a fixed tempo indicated by a metronome click. You can adjust the tempo by changing the delay between clicks from the menu: Edit → Preferences... → Note Input (Mac: MuseScore → Preferences... → Note Input).
The score stops advancing as soon as you release the key. If you want the score to continue advancing (e.g. to allow you to enter rests) then you can use the Real-time Advance shortcut to start the metronome.
In the manual version of Real-time input, you have to indicate your input tempo by tapping on a key or pedal, but you can play at any speed you like and it doesn't have to be constant. The default key for setting the tempo (called "Real-time Advance") is Enter on the numeric keypad (Mac: Fn+Return), but it is highly recommended that you change this to a MIDI key or MIDI pedal (see below).
The Real-time Advance shortcut is used to tap beats in manual Real-time mode, or to start the metronome clicks in automatic Real-time mode. It is called "Real-time Advance" because it causes the input position to move forward, or "advance", through the score.
The default key for Real-time Advance is Enter on the numeric keypad (Mac: Fn+Return), but it is highly recommended that you assign this to a MIDI key or MIDI pedal via MuseScore's MIDI remote control. The MIDI remote control is available from the menu: Edit → Preferences... → Note Input (Mac: MuseScore → Preferences... → Note Input).
Alternatively, if you have a USB footswitch or computer pedal which can simulate keyboard keys, you could set it to simulate Enter on the numeric keypad.
When the notes are entered they will be placed just before the selected starting element, which will be highlighted with a square blue marker. The start element and any subsequent notes or rests within the same measure will be shifted forward. You can move the insertion point forward and backward using the arrow keys → or ←, and the new insertion point will then be highlighted.
Insert Input mode (called Timewise in versions prior to 3.0.2) allows you to insert and delete notes and rests within measures, automatically shifting subsequent music forwards or backwards. Measure duration is automatically updated as you go.
Alternatively, if you have only one or two notes to insert, you may prefer to use a shortcut:
If, at any time, the total duration of the notes and rests within the measure does not match the time signature, a small + or - sign will be shown above the measure.
See also: Remove selected range (Tools).
To leave Note Input mode, click on the Note Input tool button, press N, or press Esc. This puts you in Normal mode, in which you can change durations and delete notes or rests as follows:
To setup a transposing instrument, visit Staff / Part properties instead.
The default tuning is equal temperament (12-EDO/12-TET), and the default concert pitch setting is A4 = 440Hz. Concert pitch is configurable in synthesizer.
MuseScore supports tuning systems such as Just intonation, Pythagorean tuning, and Scordatura etc. indirectly, see create desired playback below.
Default notation uses 7 accidentals: ♭ (flat), ♮ (natural), ♯ (sharp), 𝄪 (double sharp), 𝄫 (double flat), ♯𝄪 (triple sharp), ♭𝄫 (triple flat), see source code.
You can add these 7 accidentals using any of the following:
See the main chapter Accidentals for more information.
MuseScore supports microtonal notation systems such as Helmstolk Ellis notation, Johnston notation etc., so that tuning systems such as Just intonation, Pythagorean tuning etc can be notated precisely. MuseScore development focuses on engraving support, rather than playback support, see create desired playback below.
Professional glyphs of some SMuFL (Wikipedia) symbols are shipped with Musescore, add them by using any of the following:
Note: Adding symbols other than the 7 accidentals used in the default notation system may damage compatibility with plugins such as Chord Identifier (Pop Jazz), because of the implicit change explained in microtonal playback below.
To create desired playback for a custom tuning or notation system, use one of the following methods:
With some tweaking, you can create desired playback on a whole score or a phrase to:
To create the desired playback, use:
Direct playback of microtonal notation is not supported, create desired playback by using:
Points to consider when adjusting Tuning property.
Alternatively, use a software in microtonal composition and playback such as Mus2, see a list on Xenharmonic Wiki.
Tuning, Temperament, Intonation, Notation, EDO (Equal Division of the Octave), TET (Tone Equal Temperament), HEJI (Helmholtz-Ellis Just Intonation), HEWM (Helmholtz-Ellis-Wolf-Monzo), Sagittal notation system, Stein, Dicot, Porcupine, Meantone, Superpyth, Well-tempered.
You can choose choose any one of nine notehead schemes for a standard staff. To set a notehead scheme:
The schemes are as follows:
(For more info about the different variant of shape notes, see the SMuFL specification)
The setting applies to a given staff and the notehead will be used when entering and editing notes. Here is an example.
A range of alternative noteheads can be accessed via the Note Heads palette of the Advanced workspace, or the Inspector (see Change notehead group, below).
Note: The design of the notehead may vary depending on the music font selected (Emmentaler, Gonville or Bravura). Those in the palette are displayed as half notes in Bravura font.
MuseScore supports a range of notehead styles:
To change the shape of one or more noteheads in the score, use one of the following:
Occasionally you may need to change the apparent duration of a notehead—i.e. notehead type—without altering its actual, underlying duration:
When two notes in different voices, but of the same written pitch, fall on the same beat, one of two things may happen:
MuseScore uses the following rules:
Note: If two unison notes occur in the same voice they are always offset.
Offset noteheads can be turned into shared noteheads in one of two ways:
In the first example below, the notes of voices 1 and 2 share noteheads by default, because they are all black, undotted notes:
By contrast, in the next example, white notes cannot share noteheads with black notes, so are offset to the right:
To create a shared notehead, make the black eighth note invisible or change its head type to match that of the white note (as explained above):
In certain cases, a shared notehead, when pasted to a tablature staff, may result in two separate fret marks on adjacent strings. To correct this, make any extraneous tablature notes invisible by selecting them and using the keyboard shortcut V (or by unchecking the "visible" option in the Inspector).
The Staff / Part Properties dialog allows you to make changes to the display of a staff, adjust its tuning and transposition, change instrument etc. To open:
Staff / Part Properties dialog, as of version 3.0.
For practical purposes, there are four different types of staff:
1a. Standard staff I. A pitched staff used for most instruments except fretted, plucked-string ones.
1b. Standard staff II. A pitched staff containing a fretted, plucked-string instrument, with options to set the number of instrument strings and tuning.
2. Tablature staff. A staff containing a fretted, plucked-string instrument, which displays music as a series of fret-marks on strings. Also contains options to set the number of instrument strings and tuning.
3. Percussion staff. A pitched staff for percussion instruments.
It is possible to change one type of staff into another using the Instruments dialog, as long as the original staff is loaded with the right instrument. For example, in order to change a standard staff to tablature, it must contain a plucked-string instrument. Similarly, to change a standard staff to a percussion staff you need to ensure that it has an appropriate percussion instrument loaded and so on.
Most options in the Staff / Part properties dialog are common to all staves, but each type also has one or two specific options of its own.
The following Staff Properties options are common to all staves:
Lines
The number of lines making up the staff.
Line Distance
The distance between two staff lines, measured in spaces (abbr.: sp.). Note: It is not recommended to change this value from the default shown. If you need to make the staff larger or smaller, use the Page Settings dialog instead.
Extra distance above staff
Increases or decreases the distance between the selected staff and the one above in all systems. Note: This setting does not apply to the top staff of a system, which is controlled by the minimum/maximum system distance (see Layout and formatting: Format → Style … → Page).
Notes: To alter the spacing above just one staff line in a particular system, see Breaks and Spacers.
Scale
Changes the size of the selected staff and all associated elements, as a percentage (to adjust the overall score size, use Scaling from the Format→Page Settings… menu).
Hide when empty
Together with the "Hide empty staves" setting in Format → Style ... → Score, this determines if the staff will be hidden when it is empty.
Possible values:
Show clef
Whether the staff clef will be shown.
Show time signature
Whether the staff time signature(s) will be shown or not.
Show barlines
Whether the staff barlines will be shown.
Hide system barline
Show/hide barline at left-hand edge of the staff.
Do not hide if system is empty
Never hide this staff, even if the entire system is empty. This overrules any "Hide empty staves" setting in Format → Style ... → Score.
Small staff
Create a reduced-size staff. You can set the default from the menu in Format → Style ... → Sizes.
Invisible staff lines
Make staff lines invisible.
Staff line color
Use a color picker to change the color of the staff lines.
Cutaway
Used to create a cutaway staff in which only measures containing notes are visible (e.g. ossias (Wikipedia); or cutaway scores). This can be used independently of "Hide when empty" or "Hide empty staves".
Instrument
The instrument loaded in the Instruments (I) or Select Instrument dialog. The sound associated with this instrument can be changed, if desired, in the Mixer.
Note: The properties below (i.e. Part Name, Long Instrument Name etc.) are set to the default values defined in the MuseScore instruments.xml file.
Part name
The name of the part. This is also displayed in the Mixer and the Instruments dialog (I). Any edits you make to the Part name affect only that particular instrument and no other.
Note: The Part name is defined by the value of the trackName element in the instruments.xml file. If trackName has not been defined, the value of longName (i.e. "Long instrument name"—see below) is used instead.
Long instrument name
Name displayed to the left of the staff in the first system of the score. The long instrument name may also be edited directly as a text object (see Text editing).
Short instrument name
Name displayed to the left of the staff in subsequent systems of the score. The short instrument name may also be edited directly as a text object (see Text editing). Editing affects all occurrences in the score.
Usable pitch range
To disable out-of-range coloration of notes: From the menu, select Edit→Preferences... (Mac: MuseScore→Preferences...), click on the "Note Input" tab, and uncheck "Color notes outside of usable pitch range."
See also, Coloring of notes outside an instrument's range.
Transpose written pitches to sound
This option ensures that the staves of transposing instruments display music at the correct written pitch. Set the transpose in term of a musical interval (plus octave if required) up or down.
Use single note dynamics (as of version 3.1)
Leave ticked to allow playback of single note dynamics (such as sfz etc.) and hairpins, diminendo and crescendo lines on single (or tied) notes.
Navigation arrows
Use the ↑ and ↓ buttons, at the bottom left of the Staff Properties window, to navigate to the previous or next staff.
Staves of fretted, plucked-string instruments have a few extra options in addition to those listed above,
Number of strings
Displays the number of instrument strings.
Edit String Data…
This button opens a dialog box which allows you to set the number and tuning of strings. See Change string tuning.
Clicking the Advanced Style Properties... button opens a window giving access to advanced display options for the staff. These will vary depending on the staff type chosen: see the relevant sections below for details.
At the bottom of the Advanced Style Properties dialog there are a number of buttons which allow you to easily change the following:
Show clef / time signature / barlines / key signature / ledger lines
Option to turn the display of these elements ON or OFF.
Stemless
If checked, staff notes will have no stem, hook or beam.
Notehead scheme
See Notehead scheme.
Upside down
If not checked, the top tablature line will refer to the highest string, and the bottom tablature line to the lowest string (this is the most common option). If checked, the top tablature line refers to the lowest string, and the bottom tablature line to the highest line (e.g. Italian-style lute tablatures). For example:
'Upside down' tablature.
Fret marks are the numbers or letters used to indicate the location of notes on the fingerboard. The following group of properties define the appearance of fret marks:
Font
The font used to draw fret marks. 8 fonts are provided supporting all the necessary symbols in 8 different styles (modern Serif, modern Sans, Renaissance, Phalèse, Bonneuil-de Visée, Bonneuil-Gaultier, Dowland, Lute Didactic).
Size
Font size of fret marks in typographic points. Built-in fonts usually look good at a size of 9-10pt.
Vertical offset
MuseScore tries to place symbols in a sensible way and you do not usually need to alter this value (set to 0) for built-in fonts. If the font has symbols not aligned on the base line (or in some other way MuseScore does not expect), this property allows you to move fret-marks up (negative offsets) or down (positive offsets) for better vertical positioning. Values are in sp.
Marks are
Choice of Numbers (‘1’, ‘2’...) or Letters (‘a’, ‘b’...) as fret marks. When letters are used, ‘j’ is skipped and ‘k’ is used for the 9th fret.
Marks are drawn
Choice of placing fretmarks On lines or Above lines. For example:
Fretmark letters placed above line.
Lines are
Choice of Continuous (lines pass through fret marks) or Broken (a small space appears in the line where the fretmark is displayed). For example:
Tablature with lines broken.
Show back-tied fret marks
If unticked, only the first note in a series of tied notes is displayed. If ticked, all notes in the tied series are displayed.
Show fingering in tablature
Tick to allow the display of fingering symbols applied from a palette.
This group of properties defines the appearance of the symbols indicating note values.
Font
The font used to draw the value symbols. Currently 5 fonts are provided supporting all the necessary symbols in 5 different styles (modern, Italian tablature, French tablature, French baroque (headless), French baroque). Used only with the Note symbols option.
Size
Font size, in typographic points. Built-in fonts usually look good at a size of 15pt. Used only with the Note symbols option.
Vertical offset
Applies only when Note symbols is selected (see below). Use negative offset values to raise the note value symbols, positive values to lower them.
Shown as:
Repeat:
If several notes in sequence have the same duration, you can specify if and where to repeat the same note symbol. i.e.
Note: This option is only available if "Shown as: Note symbols" is selected (see above).
Stem style:
Note: This option is only available when "Shown as: Stems and Beams" is selected (see above).
Stem position:
Note: This option is only available when "Shown as: Stems and Beams" and "Stem style: Beside staff" is selected (see above).
Half notes:
Note: This option is only available when "Shown as: Stems and Beams and "Stem style: Beside staff" is selected (see above).
Show rests
Whether note symbols should be used to indicate also the rests; when used for rests, note symbols are drawn at a slightly lower position. Used only with the Note symbols option.
Displays a short score in tablature format with all the current parameters applied.
You can change any instrument in a score to a different instrument at any time. The following method updates instrument sound, staff name, and staff transposition all at once.
Not to be confused with Mid-staff instrument change.
The Score Properties dialog contains document meta tags such as "workTitle," "Composer," "Copyright" etc. To view the dialog:
Several meta tags are generated automatically when you create a score using the New Score Wizard, and others may be added later. Meta tags can also be incorporated into a header or footer if required—see below.
Every score displays the following fields in Score Properties:
It is customary, when using the New Score Wizard, to create a work with the movementTitle as title (even though it ends up in workTitle then) and, directly after creating the score, amending this information in the Score Properties dialogue.
Every part additionally has the following meta tag, generated and filled on part creation:
To show the content of one or more meta tags in a header or footer for your score/part:
This feature is still experimental and only visible if MuseScore is started using the '-e' option, see Volby pro příkazový řádek
For the Open-Goldberg project, the ability to create different versions of the score was needed. One version is the "Urtext", a score which is close to the original version of Bach. A second version could be a Czerny variation, which in addition to the Urtext, contains fingerings.
The layer feature allows creating different versions out of one score file. If you want to add fingerings, you have to create a layer and tag the fingering elements with the layer name.
First, create layers:
Second, create a score variant:
Add the visible layer to the score variant, then select all fingerings and tag them with the name of the score variant:
Default layer:
Czerny layer:
MuseScore může zavádět MIDI soubory (.mid/.midi/.kar) a převádět je do notového zápisu.
V zápatí stránky se objeví Panel pro zavedení souborů MIDI: zvětšit jej můžete jeho přetažením na okno dokumentu nahoře. Na panelu se ukážou všechny stopy v souboru (zobrazí se jen ty, které lze zapsat do not) a dovolí vám nastavit parametry ovlivňující průběh převodu. Pokud v souboru existují násobné stopy, pak bude v prvním řádku seznamu přidána ještě jedna stopa umožňující výběr všech stop najednou.
Přijmout převod ve výchozím nastavení: Stačí klepnout na "x" v levém horním rohu panelu importu a tím jej zavřít. Panel lze znovu kdykoliv otevřít kliknutím na "Zobrazit panel importu MIDI souboru" v zápatí okna dokumentu.
Opakovat zavedení souboru: Nastavte požadované parametry v panelu importu (viz níže) a stiskněte Enter. Pokud jste v panelu importu udělali změny, ale přejete si je zrušit, stiskněte Esc. Panel importu zavřete kliknutím na "x" v levém horním rohu panelu.
Rolování stránek kolečkem myši (Panel importu MIDI souboru): Výchozí nastavení dovoluje svislé rolování obrazovky. Vodorovného rolování dosáhnete stisknutím Shift nebo Ctrl, když točíte kolečkem.
Quantize MIDI notes by some regular grid. The grid MAX resolution can be set via the drop-down menu:
However, the actual quantization grid size is adaptive and reduces when the note length is small, so for each note the quantization value is different. But there is an upper limit for the quantization value, and that value can be set by the user as "max. quantization".
For example, if some note is long - say, half note, and the max. quantization is set to 8th, then the note will be quantized with the 8th-note grid, not the half- or quarter-note grid as it supposed to be by the algorithm.
Such quantization scheme allows to quantize all notes in the score (with different lengths!) adequately.
importmidi_clef.cpp
). This option is available for non-drum tracks only.You can change the appearance of a staff mid-score by adding a Staff type change element to a measure, and adjusting its properties in the Inspector.
When you alter a Staff type change property in the Inspector, the new value takes precedence over the value shown in the global Staff properties dialog. Only those property values in "Staff Properties" that cannot be changed in the "Staff type change" dialog will be valid throughout the score.
The properties that can be altered in the Staff type change dialog in the Inspector are:
Offset
How far the changed staff shall be moved up or down: measured in spaces (abbr.: sp) .
Small
Tick the box to create a reduced-size staff.
Scale
Changes the size of the staff and all associated elements, as a percentage.
Lines
The number of lines making up the staff.
Line distance
The distance between two staff lines, measured in spaces (abbr.: sp).
Step offset
How many steps up or down the notes in the staff are offset.
Show barlines
Whether the staff barlines will be shown.
Show ledger lines
Whether ledger lines will be shown for notes above/below the staff lines.
Slash style
Whether the notes shall be shown in standard or slash style.
Notehead scheme
Allows selection of how noteheads are displayed.
Generate clefs
Whether the staff clef will be shown.
Generate time signatures
Whether the staff time signature(s) will be shown or not.
Generate key signatures
Whether the staff key signatures will be shown or not.
To illustrate the use of Staff type change, the staff shown below was created using the following steps:
Change "Lines" to 7,
Afterwards the global Staff Properties are changed using Staff properties:
1 Set "Lines" to 2.
2. Change "Staff Line Color".
As can be seen, the change in "Lines" is only effective up to the first staff type change, whereas the change to "Staff Line Color" is effective throughout the score.
This document is written for blind and visually impaired users of MuseScore 3. It is not intended to provide a full description of all of the features of MuseScore; you should read this in conjunction with the regular MuseScore documentation.
MuseScore comes with support for the free and open source NVDA screen reader for Windows. You can also install a script to enable support for JAWS, or install a script for Orca on Linux.
Eventually we hope to support other screen readers such as VoiceOver and Narrator. Currently, unsupported screen readers will usually read menus and dialogs, but reading the score note by note currently requires one of the supported screen readers.
Beginning with MuseScore 3.3, most of the features of MuseScore are fully accessible, it is viable both as a score reader and editor. Previous versions were more limited with respect to editing.
When you run MuseScore for the first time, you will be asked some questions on startup. We recommend you accept the defaults, but answer "no" to the question about showing tours, since these unfortunately are not yet accessible.
When MuseScore starts, the first thing you normally see is the Start Center window. This shows you a list of recent scores that you can access via Shift+Tab and then using the left and right cursor keys. You may find it easier to open scores directly from the File menu, however so you can press Esc to close the Start Center if you prefer. In fact you may want to permanently disable it. After closing the Start Center, open the Edit menu (Alt+E), choose Preferences, and in the General tab, uncheck Show Start Center, then close the Preferences window.
MuseScore includes keyboard shortcuts for many of its commands, and others that do not have shortcuts defined by default can be customized later, in Edit, Preferences, Shortcuts.
The user interface in MuseScore works much like other notation programs or other document-oriented programs in general. It has a single main document window within which you can work with a score. MuseScore supports multiple document tabs within this window. It also supports a split-screen view to let you work with two documents at once, and you can have multiple tabs in each window.
In addition to the score window, MuseScore has a menu bar that you can access via the shortcuts for the individual menus:
Hint: once you have opened a menu, it may take several presses of the Up or Down keys before everything is read properly. Also, if at any point the screenreader stops responding, a useful trick to kickstart it again is to press Alt to move focus to the menu bar, then Esc to return to the score. Sometimes switching to another application then back can help as well.
In addition to the menu bar, there are also a number of toolbars, palettes, and sub-windows within MuseScore, and you can cycle through the controls in these using Tab (or Shift+Tab to move backwards through this same cycle). When you first start MuseScore, or load a score, focus should be in the main score window.
If nothing is selected (press Esc to clear any selection), pressing Tab takes you to a toolbar containing a series of buttons for operations like New, Open, Play, and so forth. Tab will skip any buttons that aren't currently active. The names and shortcuts (where applicable) for these buttons should be read by your screen reader.
Once you have cycled through the buttons on the toolbar, the next window Tab will visit is the Palettes. This is used to add various elements to a score (dynamics, articulations, and so forth).
If an element is selected in the score, the first window visited by Tab is the Inspector, which is used for making various manual adjustments in your score. Many of these features are based on the visual appearance of the score (although a few relate to playback).
If you have opened one of the additional optional windows, such as the Selection Filter, the Tab key will also visit these. You can close windows you do not need by going to the View menu and making sure none of the first set of checkboxes is selected (the windows that appear before the Zoom settings). By default, only the Palettes and Inspector should be selected. See Initial Setup for instructions for disabling the Start Center. F9 can be used to toggle the Palettes while F8 will toggle the Inspector.
To return focus to the score window after visiting the toolbar, or a subwindow, press Esc. If something was selected before visiting the other window, the selection is left intact, but pressing Esc once focus is in the score window clears the selection. The selection is automatically restored when you commence navigation using the accessibility commands described below.
When you first start MuseScore 3 an empty example score is loaded by default. If you wish to experiment with editing features, this would be a good place to begin. Otherwise, you will probably want to start by loading a score. MuseScore uses the standard shortcuts to access system commands like Ctrl+O (Mac: Cmd+O) to open a file, Ctrl+S (Mac: Cmd+S) to save, Ctrl+W (Mac: Cmd+W) to close, etc.
If you press Ctrl+O (Mac: Cmd+O) to load a score, you are presented with a fairly standard file dialog. MuseScore can open scores in its own format (MSCZ or MSCX) as well as import scores in the standard MusicXML format, in MIDI format, or from a few other programs such as Guitar Pro, Capella, and Band-in-a-Box. Once you have loaded a score, it is displayed in a new tab within the score window. You can move between the tabs in the score window using Ctrl+Tab (does not apply for Mac). Hint: if the name of the score in the current tab is not read, ask your screen reader to read the title bar.
To read the score note by note, see below, but there are a few other interesting things you can do with a loaded score. You can press Space to have MuseScore play the score for you. You can use File / Export to convert to another format, including PDF, PNG, WAV, MP3, MIDI, MusicXML, etc. And of course, you can print it via File / Print or Ctrl+P (Mac: Cmd+P).
If a score contains multiple instruments, it may already have linked parts generated. Linked parts are presented as part tabs within score tabs, but currently, there is no way to navigate these part tabs using the keyboard. The parts would not normally contain information different from the score; they would just be displayed differently (each part on its own page). If a score does not already have parts generated, you can do so through File / Parts, and that dialog is accessible. If you wish to print the parts, you can work around the inability of accessing part tabs individually by using the File / Export Parts dialog, which automatically exports PDF’s (or other formats) for all parts in one step.
When you first load a score, the score window has the keyboard focus, but there will be nothing selected. The first step to reading a score is to select something, and the most natural place to begin is with the first element of the score. After a score is loaded, Alt+Right (Mac: Alt+Right) will select the literal first element, which is likely the title; Ctrl+Home (Mac: Cmd+Home) will select the first "musical" element (usually a clef or an initial barline).
As you navigate between elements, your screen reader should give the name of the selected element. You will hear it read the name of the element (for example, “Treble clef”) and also give position information (for example, “Measure 1; Beat 1; Staff 1; Violin”). The amount of information read is optimized to not repeat information that has not changed. Pressing Shift currently interrupts the reading, which might also be useful.
Most navigation in MuseScore is centered around notes and rests only—it will skip clefs, key signatures, time signatures, barlines, and other elements. So if you just use the standard Right and Left keys to move through your score, you will only hear about notes and rests (and the elements attached to them). However, there are two special accessibility commands that you will find useful to gain a more complete summarization of the score:
These commands include clefs and other elements that the other navigation commands skip, and also navigate through all voices within the current staff, whereas other navigation commands such as Right and Left only navigate through the currently selected voice until you explicitly change voices. For instance, if you are on a quarter note on beat 1 of measure 1, and there are two voices in that measure, then pressing Right will move on to the next note of voice 1—which will be on beat 2—whereas pressing Alt+Right (Mac: Alt+Right) will stay on beat 1 but move to the note on voice 2. Only once you have moved through all notes on the current beat on the current staff will the shortcut move you on to the next beat. The intent is that this shortcut should be useful for navigating through a score if you don’t already know what the contents are.
When you navigate to an element, your screen reader should read information about it. For notes and rests, it will also read information about elements attached to them, such as lyrics, articulations, chord symbols, etc. The accessibility commands will also navigate through those elements individually.
One important note: Up and Down by themselves, with Shift, or with Ctrl / Cmd are not useful shortcuts for navigation! Instead, they change the pitch of the currently selected note or notes. Be careful not to inadvertently edit a score you are trying to read. Up and Down should only be used with Alt if your intent is navigation only. See the list of navigation shortcuts below.
If you should lose track of your place in the score - or if you lose the selection completely - press Shift+L ("location") to get the current location.
The following shortcuts are useful for moving “horizontally” through a score:
The following shortcuts are useful for moving “vertically” through a score:
The Alt+Up and Alt+Down commands are similar to the Alt+Right and Alt+Left commands in that they are designed to help you discover the content of a score. You do not need to know how many notes are in a chord, how many voices are in a staff, or how many staves are in a score in order to move vertically through the score using these commands.
Excluding certain elements like lyrics, or chord names while reading the score is possible by using the Selection filter (F6). Uncheck those elements you don't want to read. However, this feature may not currently be implemented.
The Space bar serves both to start and stop playback. Playback will start with the currently selected note if one is selected; where playback was last stopped if no note is selected; or at the beginning of the score on first playback.
MuseScore supports looped playback so you can repeat a section of a piece for practice purposes. To set the “in” and “out” points for the loop playback via the Play Panel (F11):
You can also control the loop playback and control other playback parameters, such as overriding the basic tempo of a score, using the View / Play Panel (F11).
While some advanced score editing techniques require visual inspection of the score, and a small number of commands may require the mouse, as of MuseScore 3.3 most score editing features are fully accessible.
You can enter music into the default empty score (a score with one staff, using a piano sound), or edit an existing score that you have opened already, or you can create a new score with the set of instruments you want.
To create a new score, use File, New or Ctrl+N. A wizard then walks you through the score creation process.
The first screen of the wizard has fields to enter the title, composer, and other information. The second allows you to select a template (predefined scores for common ensembles like choral SATB or jazz big band) or to select instruments. The third allows you to select an initial key signature and tempo. Sometimes this screen gets skipped, so if this happens, press the Back button to go back. To select a key, use Up and Down. The key signature control does not work well with some screenreaders, but if you give the "read current line" command (e.g., NVDA+L), it may read the currently-selected key. The next and final screen of the wizard allows you to select an initial time signature, pickup (anacrusis), and the number of measures to start with.
Once you have a score, you can begin editing it.
To enter notes, you need to be in note input mode. First, navigate to the measure in which you would like to enter notes, then press N. Almost everything about note input is designed to be keyboard accessible, and the standard documentation should be good to help you through the process. Bear in mind that MuseScore can either be in note input or normal mode, and it won’t always be clear which mode of these you are in. When in doubt, press Esc. If you were in note input mode, this will take you out. If you were in normal mode, you will stay there, although you will also lose your selection.
The basic process of note input is to first select a duration (for example, using shortcuts 4-5-6 for eighth, quarter, half), then enter a note by typing its letter name. Once a duration is selected you can enter multiple notes of the same duration. Press 0 to enter a rest.
The Up and Down keys raise or lower the pitch by a half step, adding or removing accidentals as necessary. To change enharmonic spelling of a note, press J.
To enter a tie, select the duration of the tied note then press +. To create triplets, select the total duration for the triplet, then press Ctrl+3 (similarly for quadruplets and other tuplets). To enter music in multiple voices on a single staff, pressing Ctrl+Alt plus a number from 1 to 4 will switch to that voice (keep in mind, the first voice for each staff is always voice 1).
There is much more to note input in MuseScore. See for the section on Note Input in the Handbook.
MuseScore supports the usual keyboard shortcuts for selection. Navigating is the same as selecting for single elements. To select a range of elements, navigate to the first, press and hold Shift, then navigate to the second. Ctrl+A will select the entire score.
As mentioned previously, many symbols other than notes are entered from the palettes window. The basic use model is, first select the element or elements in the score you want to apply the palette item to, then apply the palette element. There are a few different ways to select the palette element.
The simplest method to use at first is to simply browse the palettes window by keyboard. To reach the palettes window, press Shift+Tab. The screenreader may not specifically tell you that you are in the palettes window, but you will discover that you are as you navigate. Depending on whether you have used the palettes before, focus may be where you left off, or at the top. Press Tab a few times to get to the first palette within the window (Clefs). You can browse the list of palettes using the Up and Down cursor keys. The Right cursor key opens a palette, and then all four cursor keys can be used to navigate through the elements (they are arranged in a table). You can also use Tab to navigate the palette names and contents.
Once you have found a palette item you want to apply, press Enter to apply it to the currently-selected score elements and return focus to the score. The next time you press Shift+Tab to return to the palettes, the last-used palette item will still be selected, so Enter will apply it again. The screenreader may stop responding after applying a palette item, even though focus has returned to the score, but the trick of pressing Alt followed by Esc should get it working again.
You can also use the palette search facility to quickly find a palette item. The search box is one of the first elements at the top of the palette, so you can navigate to it, or you can define a shortcut (Edit, Preferences, Shortcuts) for the "Palette search" command, which will subsequently take you directly to the search box. Once you are in the box, type the first few characters of a search term, and only palette items matching that search will shown. You can then navigate to the search results and find the element you want. The Down cursor will take you directly to the first search result, then you can use Right after that. However, on some systems MuseScore may crash when using the palette search function with a screen reader enabled.
Another way to reach the palettes window is with the F9 shortcut, which toggles the palettes window on and off. By default, the palettes window is open, so pressing F9 will close it, but then pressing it again opens the window and puts the cursor in the search box.
There is one other useful technique for palette accessibility, and that is the "Apply current palette element" command (for which you can define a shortcut). If you are in the score, this will apply the last-used palette element automatically (the equivalent of Shift+Tab followed by Enter).
Some elements can be added or edited via menu commands or keyboard shortcuts. The Edit menu has standard copy and paste commands (and the usual shortcuts work too). The Add menu has commands to add notes, tuplets, measures, frames, text, and some lines. The Format menu has commands relating mostly to the visual appearance of the score (e.g., page and staff size, position and size of symbols, fonts used for text), which can be extremely useful in producing large print a.k.a. "modified stave notation" scores (see below). The Tools menu has a number of other useful commands, including ones to remove measures or other selected ranges, to transpose a selection, to join and split measures, and more. any of these commands have shortcuts defined by default that should be read by a screenreader. You can define custom shortcuts for most of the rest in Edit, Preferences, Shortcuts.
There are also shortcuts for a number of palette items, and the possibility to define others (although many palette items currently do not support this). Some useful shortcuts to remember include:
Ctrl+T: staff text
Alt+Shift+T: tempo
Ctrl+L: lyrics
Ctrl+K: chord symbol
Ctrl+M: rehearsal mark
S: slur
Shift+S: staccato
Shift+V: accent
Shift+N: tenuto
Shift+O: marcato
slash: grace note
less than: crescendo
greater than: diminuendo
You can customize the keyboard shortcuts by opening the Edit menu, selecting Preferences, then navigating to the Shortcuts tab. Once there, Tab will take you to the list of shortcuts, and you can navigate the list directly with the Up and Down cursor keys, but it is a very long list. You can instead hit Tab a few more times to reach the Search box, then type the first few characters of the command to filter the list, then navigate back to the list.
Once you have found the command you wish to customize, press Enter. You can then press the key combination you wish to be the shortcut. It can be a single key, a key with Shift, Ctrl, and/or other modifiers, or even a sequence or two or more keys pressed in succession. After entering the shortcut you wish, press Tab to get to the Add or Replace button (Tab is the only key that won't be interpreted as part of a shortcut sequence). If you reach Cancel without ever seeing Add or Replace, it means the shortcut you choose conflicts with another. Navigate back to the where you typed the shortcut and it will tell you the name of the command it conflicts with. Hit Tab to get to the Clear button to clear it, then try again with a different shortcut.
At some point, we may provide a set of special accessibility-optimized shortcuts. There is already a facility in the shortcut dialog to save and load shortcut definitions, so it is possible to share shortcut definitions with other users.
The timeline was developed as part of the Google Summer of Code 2017, and is included for the first time in MuseScore 3.0.
The timeline is a navigation tool that displays an abstraction of the score to the order of measure numbers and instrument names. There are four parts to the timeline:
This is found in the top left corner of the timeline. These are the names of the meta rows.
This is found in the bottom left corner of the timeline. These are the names of the rows in the main grid.
This is found in the top right corner of the timeline. These hold the meta values of the score.
This is found in the bottom right corner of the timeline. This holds multiple 'cells' (a specific measure and staff in the score represented as a square)
Meta are elements found on the score that are not notes, but are still important to the score (key signature, time signature, tempo, rehearsal marks, bar lines, and jumps and markers).
To select a measure in the timeline, press the mouse button on the cell. A blue box will appear around the selected cell and the respective measure in the score will be selected. The score view will place the selected measure in view.
Holding Shift and holding the left mouse button and dragging the mouse over the main grid will create a selection box. Upon releasing the mouse button, all the cells underneath the selection box will be selected, as well as all the measures in the score.
If a cell is already selected, holding Shift and selecting another cell in the timeline will stretch the selection to that new cell, similar to how the score does
If no cells are currently selected, holding Ctrl and selecting a cell will select the entire measure
To clear selection, holding Ctrl and clicking anywhere on the grid or the meta rows will clear any current selection.
Selecting the meta values on the timeline will attempt to select the respective meta values in the score.
Scrolling the mouse wheel up or down will move the grid and instrument labels down or up respectively. The meta labels and rows do not move.
Holding Shift and scrolling the mouse wheel up or down will move the grid and meta rows left or right respectively. The meta labels and instrument labels do not move.
Holding Alt and scrolling the mouse wheel up or down will move the grid and meta rows left or right respectively, faster than Shift scrolling. The meta labels and instrument labels do not move.
To drag the contents of the timeline, hold the left mouse button and move it around.
All meta labels besides the measures meta may be rearranged in any way. By moving the mouse cursor onto one of the meta labels, small up and down arrows will appear. Click the left mouse button on the up arrow to swap the meta label with the one above it. Click the left mouse button on the down arrow to swap the meta label with the one below it.
In order to hide all the meta labels while keeping all the meta information on the timeline, there is an arrow that appears on the measures meta when the mouse is over it. Click the left mouse button on the large up arrow to collapse all the currently visible meta rows into one row, where the meta values are staggered in that row. Click the left mouse button on the large down arrow to expand the meta rows again.
All instruments--hidden or not--will be displayed on the timeline. To start this interaction, the mouse cursor is moved over an instrument label. A small eye will appear on the right side of the label that is open if the instrument is visible on the score, and closed if the instrument is hidden. Click the left mouse button on the eye to toggle between the two options.
To zoom in or out of the score, hold Ctrl and scroll the mouse wheel up or down respectively.
To bring up a context menu, right click on the timeline. There are three context menus found in these locations: meta labels, instrument labels, and meta rows.
Upon clicking the right mouse button on the meta labels, a context menu appears that displays all possible meta labels as well as two options: "Hide all" and "Show all." Next to each meta label in the menu, there is a check box that shows if the meta label is currently being shown on the timeline. To show or hide one of the meta labels, select the box of the meta label in the context menu. Selecting "Hide all" will hide all meta labels except for the measures meta. Selecting "Show all" will display all meta labels.
Clicking the right mouse button on the meta rows will display the same context menu as the meta labels.
Clicking the right mouse button on the instrument labels will display a context menu with the option to "Edit Instruments." Selecting this will bring you to the same dialog as Edit > Instruments... or pressing I for the shortcut.
Digits are entered directly. Groups of several digits stacked one above the other are also entered directly in a single text, stacking them with Enter:
Accidentals can be entered using regular keys:
To enter: | type: |
---|---|
double flat | bb |
flat | b |
natural | h |
sharp | # |
double sharp | ## |
These characters will automatically turn into the proper signs when you leave the editor. Accidentals can be entered before, or after a digit (and of course, in place of a digit, for altered thirds), according to the required style; both styles are properly aligned, with the accidental 'hanging' at the left, or the right.
Slashed digits or digits with a cross can be entered by adding \, / or + after the digit (combining suffixes); the proper combined shape will be substituted when leaving the editor:
The built-in font can manage combination equivalence, favoring the more common substitution:
1+, 2+, 3+, 4+ result in (or )
and 5\, 6\, 7\, 8\, 9\ result in (or )
Please remember that / can only by combined with 5; any other 'slashed' figure is rendered with a question mark.
+ can also be used before a digit; in this case it is not combined, but it is properly aligned ('+' hanging at the left side).
Open and closed parentheses, both round: '(', ')' and square: '[', ']', can be inserted before and after accidentals, before and after a digit, before and after a continuation line; added parentheses will not disturb the proper alignment of the main character.
Notes: (1) The editor does not check that parentheses, open and closed, round or square, are properly balanced. (2) Several parentheses in a row are non-syntactical and prevent proper recognition of the entered text. (3) A parenthesis between a digit and a combining suffix ('+', '\', '/') is accepted, but prevents shape combination.
Continuation lines are input by adding an '_' (underscore) at the end of the line. Each digit of a group can have its own continuation line:
Continuation lines are drawn for the whole duration of the figured bass group.
'Extended' continuation lines
Occasionally, a continuation line has to connect with the continuation line of a following group, when a chord degree has to be kept across two groups. Examples (both from J. Boismortier, Pièces de viole, op. 31, Paris 1730):
In the first case, each group has its own continuation line; in the second, the continuation line of the first group is carried 'into' the second.
This can be obtained by entering several (two or more) underscores "__" at the end of the text line of the first group.
Each figured bass group has a duration, which is indicated by a light gray line above it (of course, this line is for information only and it is not printed or exported to PDF).
Initially, a group has the same duration of the note to which it is attached. A different duration may be required to fit several groups under a single note or to extend a group to span several notes.
To achieve this, each key combination in the table below can be used to (1) advance the editing box by the indicated duration, and (2) set the duration of the previous group up to the new editing box position.
Pressing several of them in sequence without entering any figured bass text repeatedly extends the previous group.
Type: | to get: |
---|---|
Ctrl+1 | 1/64 |
Ctrl+2 | 1/32 |
Ctrl+3 | 1/16 |
Ctrl+4 | 1/8 (quaver) |
Ctrl+5 | 1/4 (crochet) |
Ctrl+6 | half note (minim) |
Ctrl+7 | whole note (semibreve) |
Ctrl+8 | 2 whole notes (breve) |
(The digits are the same as are used to set the note durations)
Setting the exact figured bass group duration is only mandatory in two cases:
However, it is a good practice to always set the duration to the intended value for the purposes of plugins and MusicXML.
To edit a figured bass indication already entered use one of the following options:
The usual text editor box will open with the text converted back to plain characters ('b', '#' and 'h' for accidentals, separate combining suffixes, underscores, etc.) for simpler editing.
Once done, press Space to move to a next note, or click outside the editor box to exit it, as for newly created figured basses.
To configure how figured bass is rendered: from the menu, select Format → Style… → Figured Bass.
Line Height: The distance between the base line of each figured bass line, as a percentage of font size.
The following picture visualizes each numeric parameter:
Alignment: Select the vertical alignment: with Top, the top line of each group is aligned with the main vertical position and the group 'hangs' from it (this is normally used with figured bass notation and is the default); with Bottom, the bottom line is aligned with the main vertical position and the group 'sits' on it (this is sometimes used in some kinds of harmonic analysis notations):
Style: Choose between "Modern" or "Historic." The difference between the two styles is shown below:
For the relevant substitutions and shape combinations to take effect and for proper alignment, the figured bass mechanism expects input texts to follow some rules (which are in any case, the rules for a syntactical figured bass indication):
If a text entered does not follow these rules, it will not be processed: it will be stored and displayed as it is, without any layout.
Type: | to get: |
---|---|
Ctrl+G | Adds a new figured bass group to the selected note. |
Space | Advances the editing box to the next note. |
Shift+Space | Moves the editing box to the previous note. |
Tab | Advances the editing box to the next measure. |
Shift+Tab | Moves the editing box to the previous measure. |
Ctrl+1 | Advances the editing box by 1/64, setting the duration of the previous group. |
Ctrl+2 | Advances the editing box by 1/32, setting the duration of the previous group. |
Ctrl+3 | Advances the editing box by 1/16, setting the duration of the previous group. |
Ctrl+4 | Advances the editing box by 1/8 (quaver), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+5 | Advances the editing box by 1/4 (crochet), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+6 | Advances the editing box by a half note (minim), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+7 | Advances the editing box by a whole note (semibreve), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+8 | Advances the editing box by two whole notes (breve), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+Space | Enters an actual space; useful when figure appears "on the second line" (e.g., 5 4 -> 3). |
BB | Enters a double flat. |
B | Enters a flat. |
H | Enters a natural. |
# | Enters a sharp. |
## | Enters a double sharp. |
_ | Enters a continuation line. |
__ | Enters an extended continuation line. |
Note: For Mac commands, Ctrl is replaced with Cmd.
This chapter describes how to find help using MuseScore: the best places to look, the best way to ask a question on the forums, and tips for reporting a bug.
You can help translate the MuseScore software and documentation into your own language, as mentioned in Development / Translating.
Here is a technical explanation: Continuous translation for MuseScore 2.0
MuseScore has the option to revert back to the standard built-in presets or "factory-settings". This can be necessary if your settings are corrupted. Warning: Reverting to factory settings removes any changes you have made to the preferences, palettes, or window settings. This is not a commonly needed procedure; consult the forums first, as there may be a way to solve your problem without resetting everything.
If MuseScore still starts, it is possible to revert from within MuseScore.
Go to Help→Revert to Factory Settings. A warning dialog will appear:
Clicking Yes resets all MuseScore's settings as if the program was installed for the first time, and MuseScore will immediately restart. No will safely cancel the revert.
If MuseScore does not start, you must run this process via the command line.
Click Open to leave the Browse dialog and return to the Run dialog. The following text (or something similar) should display in the Run dialog
C:\Program Files\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
(actually %ProgramFiles%\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
)
For the 32-bit version of MuseScore in a 64-bit version of Windows, the location is
C:\Program Files (x86)\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
(actually %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
)
For the Windows Store version (Windows 10), it is pretty well hidden, search for it via Windows Explorer
Click after the quote and add a space followed by a hyphen and a capital F: -F
After a few seconds, MuseScore should start and all the settings reverted to "factory settings".
For advanced users, the main preference file is located at:
C:\Users\[USERNAME]\AppData\Roaming\MuseScore\MuseScore3.ini
%APPDATA%\MuseScore\MuseScore3.ini
)The other preferences (palettes, session, shortcuts, workspaces...) are in:
C:\Users\[USERNAME]\AppData\Local\MuseScore\MuseScore3\
(actually %LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore3\
)
For the Windows Store version (Windows 10), these are pretty well hidden, search for them via Windows Explorer
Type (or copy/paste) the following command into your terminal line (include the '/' at the front):
/Applications/MuseScore\ 3.app/Contents/MacOS/mscore -F
This resets all MuseScore preferences to factory settings and immediately launches the MuseScore application. Note that you cannot quit the Terminal without quitting MuseScore. You can safely quit MuseScore, quit the Terminal, and then reopen MuseScore in the normal fashion, ready to continue using.
For advanced users, the main MuseScore preference file is located at ~/Library/Preferences/org.musescore.MuseScore3.plist
.
The other preferences (palettes, session, shortcuts, workspaces...) are in ~/Library/Application\ Support/MuseScore/MuseScore3/
.
The following is true for Ubuntu, and most likely all other Linux distributions and UNIX-style operating systems.
Type, (or copy/paste) the following command into your terminal line (Ctrl+Shift+V to paste in Terminal):
mscore -F
Or, if you are using the AppImage version, you must first use the cd
command to change directory to wherever you saved the AppImage. For example, if you saved it to your Desktop (and there is only one):
cd ~/Desktop
./MuseScore*.AppImage -F
This resets all MuseScore preferences to factory settings and immediately launches the MuseScore application. You can now quit Terminal, and continue using MuseScore.
For advanced users, the main MuseScore preference file is located at ${XDG_CONFIG_HOME:-~/.config}/MuseScore/MuseScore3.ini
.
The other preferences (palettes, session, shortcuts, workspaces, …) are in ${XDG_DATA_HOME:-~/.local/share}/MuseScore/MuseScore3/
.
Before filing bug reports or feature requests in the Issue Tracker it is recommended first to post it in the relevant Forum so others may help establish a bug as genuine, or provide ideas and second opinions for new features.
Include a link to such discussion when creating the Issue.
Before posting in the issue tracker:
Please include as much of the following information as you know and limit each issue to one report:
Please remember:
When posting in the Issue Tracker:
When you write a comment in a forum topic, you can refer to an issue in the issue tracker using the following notation: ´[#number]´
That way the link in the comment will include the issue title and reflect the current status of the issue. Furthermore, it'll lead to the forum topic being listed in the issue itself.
Type [#153286] get #153286: Change instrument causes a crash
Most keyboard shortcuts can be customized via the menu: select Edit→Preferences...→Shortcuts (Mac: MuseScore→Preferences...→Shortcuts). Below is a list of some of the initial shortcut settings.
Beginning of score: Home (Mac: Fn+←)
Last page of score: End (Mac: Fn+→)
Find/Go to (measure number, rehearsal mark, or pXX when XX is a page number): Ctrl+F (Mac: Cmd+F)
Next score: Ctrl+Tab
Previous score: Shift+Ctrl+Tab
Zoom in: Ctrl++ (doesn't work on some systems) (Mac: Cmd++); or Ctrl (Mac: Cmd) + scroll up
Zoom out: Ctrl+- (Mac: Cmd+-); or Ctrl (Mac: Cmd) + scroll down
Next page: Pg Dn; or Shift + scroll down (Mac: Fn+↓)
Previous page: Pg Up; or Shift + scroll up (Mac: Fn+↑)
Next measure: Ctrl+→ (Mac: Cmd+→)
Previous measure: Ctrl+← (Mac: Cmd+←)
Next note: →
Previous note: ←
Note below (within a chord or on lower staff): Alt+↓
Note above (within a chord or on higher staff): Alt+↑
Top note in chord: Ctrl+Alt+↑ (Ubuntu uses this shortcut for Workspaces instead)
Bottom note in chord: Ctrl+Alt+↓ (Ubuntu uses this shortcut for Workspaces instead)
Next element (accessibility): Alt+→
Previous element (accessibility): Alt+←
Begin note input mode: N
Leave note input mode: N or Esc
1 ... 9 selects a duration. See also Note input.
Half duration of previous note: Q
Double duration of previous note: W
Decrease duration by one dot: (as of version 2.1) Shift+Q (e.g. a dotted quarter note becomes a quarter note; a quarter note becomes a dotted eighth note)
Increase duration by one dot : (as of version 2.1) Shift+W (e.g. an eighth note becomes a dotted eighth note; a dotted eighth note becomes a quarter note)
To select a voice in note input mode.
Voice 1: Ctrl+Alt+1 (Mac: Cmd+Alt+1)
Voice 2: Ctrl+Alt+2 (Mac: Cmd+Alt+2)
Voice 3: Ctrl+Alt+3 (Mac: Cmd+Alt+3)
Voice 4: Ctrl+Alt+4 (Mac: Cmd+Alt+4)
Pitches can be entered by their letter name (A-G), or via MIDI keyboard. See Note input for full details.
Repeat previous note or chord: R (the repeat can be of a different note value by selecting duration beforehand)
Repeat selection: R (The selection will be repeated from the first note position after the end of the selection)
Raise pitch by octave: Ctrl+↑ (Mac: Cmd+↑)
Lower pitch by octave: Ctrl+↓ (Mac: Cmd+↓)
Raise pitch by semi-tone (prefer sharp): ↑
Lower pitch by semi-tone (prefer flat): ↓
Raise pitch diatonically: Alt+Shift+↑
Lower pitch diatonically: Alt+Shift+↓
Change enharmonic spelling in both written and concert pitch views: J
Change enharmonic spelling in current view only: Ctrl+J (Mac: Cmd+J)
Rest: 0 (zero)
Add interval above current note: Alt+[Number]
Flip direction (stem, slur, tie, tuplet bracket, etc.): X
Mirror note head: Shift+X
Increase stretch of measure(s): }
Decrease stretch of measure(s): {
Line break on selected barline: Return
Page break on selected barline: Ctrl+Return (Mac: Cmd+Return)
Staccato: Shift+S
Tenuto: Shift+N
Sforzato (accent): Shift+V
Marcato: Shift+O
Grace note (acciaccatura): /
Crescendo: <
Decrescendo: >
Staff text: Ctrl+T (Mac:Cmd+T)
System text: Ctrl+Shift+T (Mac: Cmd+Shift+T)
Tempo text: Alt+Shift+T
Rehearsal Mark: Ctrl+M (Mac: Cmd+M)
Enter lyrics on a note: Ctrl+L (Mac: Cmd+L)
Previous lyric syllable: Shift+Space
Next lyric syllable: if the current and the next syllables are separated by a '-': -, else Space
Move lyric syllable left by 0.1sp: ←
Move lyric syllable right by 0.1sp: →
Move lyric syllable left by 1sp: Ctrl+← (Mac: Cmd+←)
Move lyric syllable right by 1sp: Ctrl+→ (Mac: Cmd+→)
Move lyric syllable left by 0.01sp: Alt+←
Move lyric syllable right by 0.01sp: Alt+→
Up to previous stanza: Ctrl+↑ (Mac: Cmd+↑)
Down to next stanza: Ctrl+↓ (Mac: Cmd+↓)
For more lyric shortcuts, see Lyrics.
Timeline: F12 (Mac: Fn+F12)
Play Panel: F11 (Mac: Fn+F11)
Mixer: F10 (Mac: Fn+F10)
Palette: F9 (Mac: Fn+F9)
Inspector: F8 (Mac: Fn+F8)
Piano Keyboard: P
Selection filter: F6
Display full screen: Ctrl+U (Mac: none, use View→Full screen instead)
Toggle visibility on selected element(s): V
Show Instruments dialog: I
Toggle multimeasure rests on or off: M
Reset element to default location: Ctrl+R (Mac: Cmd+R)
MSCORE(1) — General Commands Manual Page
mscore, MuseScore3 — MuseScore 3 sheet music editor
You can launch MuseScore from the command line by typing
[options] and [filename] are optional. For this to work the MuseScore executable must be in %PATH%
(Windows) resp. $PATH
(Mac and Linux). If it is not, see Revert to factory settings for detailed instructions on how and where to find and execute the MuseScore executable from the command line on the various supported platforms.
A more detailed synopsis follows:
mscore [-deFfhIiLmnOPRstvw]
[-a | --use-audio driver]
[-b | --bitrate bitrate]
[-c | --config-folder pathname]
[-D | --monitor-resolution DPI]
[-d | --debug]
[-E | --install-extension extension file]
[-e | --experimental]
[-F | --factory-settings]
[-f | --force]
[-h | -? | --help]
[-I | --dump-midi-in]
[-i | --load-icons]
[-j | --job file.json]
[-L | --layout-debug]
[-M | --midi-operations file]
[-m | --no-midi]
[-n | --new-score]
[-O | --dump-midi-out]
[-o | --export-to file]
[-P | --export-score-parts]
[-p | --plugin name]
[-R | --revert-settings]
[-r | --image-resolution DPI]
[-S | --style style]
[-s | --no-synthesizer]
[-T | --trim-image margin]
[-t | --test-mode]
[-v | --version]
[-w | --no-webview]
[-x | --gui-scaling factor]
[--diff]
[--long-version]
[--no-fallback-font]
[--raw-diff]
[--run-test-script]
[--score-media]
[--score-meta]
[--score-mp3]
[--score-parts-pdf]
[--score-transpose]
[--template-mode]
[file ...]
MuseScore is a Free and Open Source WYSIWYG cross-platform multi-lingual music composition and notation software, released under the GNU General Public Licence (GPLv2).
Running mscore without any extra options launches the full graphical MuseScore program and opens any files specified on the command line.
The options are as follows:
Use audio driver: one of jack, alsa, portaudio, pulse
Set MP3 output bitrate in kbit/s
Override configuration and settings directory
Specify monitor resolution (override autodetection)
Start MuseScore in debug mode
Install an extension file; soundfonts are loaded by default unless -e is also specified
Enable experimental features, such as layers
Use only the standard built-in presets (“factory settings”) and delete user preferences; compare with the -R option (see also Revert to factory settings)
Ignore score corruption and version mismatch warnings in “converter mode”
Display an overview of invocation instructions (doesn’t work on Windows)
Display all MIDI input on the console
Load icons from the filesystem; useful if you want to edit the MuseScore icons and preview the changes
Process a conversion job (see EXAMPLES below)
Start MuseScore in layout debug mode
Specify MIDI import operations file (see EXAMPLES below)
Disable MIDI input
Start with the New Score wizard regardless whether it’s enabled or disabled in the user preferences
Display all MIDI output on the console
Export the given (or currently opened) file to the specified output file. The file type depends on the extension of the filename given. This option switches to “converter mode” and avoids the graphical user interface.
When converting to PDF with the -o option, append each part’s pages to the created PDF file. If the score has no parts, all default parts will temporarily be generated automatically.
Execute the named plugin
Use only the standard built-in presets (“factory settings”) but do not delete user preferences; compare with the -F option
Set image resolution for conversion to PNG files. Default: 300 DPI (actually, the value of “Resolution” of the PNG option group in the Export tab of the preferences)
Load a style file first; useful for use with the -o option
Disable the integrated software synthesizer
Trim exported PNG and SVG images to remove whitespace surrounding the score. The specified margin, in pixels, will be retained (use 0
for a tightly cropped image). When exporting to SVG, this option only works with single-page scores.
Set test mode flag for all files, includes --template-mode
Display the name and version of the application without starting the graphical user interface (doesn’t work on Windows)
Disable the web view component in the Start Center
Scale the score display and other GUI elements by the specified factor; intended for use with high-resolution displays
Print a conditioned diff between the given scores
Display the full name, version and git revision of the application without starting the graphical user interface (doesn’t work on Windows)
Don’t use Bravura as fallback musical font
Print a raw diff between the given scores
Run script tests listed in the command line arguments
Export all media (except MP3) for a given score as a single JSON document to stdout
Export score metadata to JSON document and print it to stdout
Generate an MP3 for the given score and export it as a single JSON document to stdout
Generate parts data for the given score and export it as a single JSON document to stdout
Transpose the given score and export the data to a single JSON file, print it to stdout
Save files in template mode (e.g. without page sizes)
MuseScore also supports the automatic Qt command line options.
The argument to the -j option must be the pathname of a file comprised of a valid JSON document honoring the following specification:
The top-level element must be a JSONArray, which may be empty.
Each array element must be a JSONObject with the following keys:
in
: Value is the name of the input file (score to convert), as JSONString.plugin
: Value is the filename of a plugin (with the .qml
extension), which will be read from either the global or per-user plugin path and executed before the conversion output happens, as JSONString. Optional, but at least one of plugin
and out
must be given.out
: Value is the conversion output target, as defined below. Optional, but at least one of plugin
and out
must be given.The conversion output target may be a filename (with extension, which decided the format to convert to), as JSONString.
The conversion output target may be a JSONArray of filenames as JSONString, as above, which will cause the score to be written to multiple output files (in multiple output formats) sequentially, without being closed, re-opened and re-processed in between.
If the conversion output target is a JSONArray, one or more of its elements may also be, each, a JSONArray of two JSONStrings (called first and second half in the following description). This will cause part extraction: for each such two-tuple, all extant parts of the score will be saved individually, with filenames being composed by concatenating the first half, the name (title) of the part, and the second half. The resulting string must be a valid filename (with extension, determining the output format). If a score has no parts (excerpts) defined, this will be silently ignored without error.
Valid file extensions for output are:
flac
metajson
mid
midi
mlog
mp3
mpos
mscx
mscz
musicxml
mxl
ogg
pdf
png
spos
svg
wav
xml
See below for an example.
SKIP_LIBJACK
XDG_CONFIG_HOME
~/.config
if unset.XDG_DATA_HOME
~/.local/share
if unset.Note that MuseScore also supports the normal Qt environment variables such as QT_QPA_GENERIC_PLUGINS
, QT_QPA_PLATFORM
, QT_QPA_PLATFORMTHEME
, QT_QPA_PLATFORM_PLUGIN_PATH
, QT_STYLE_OVERRIDE
, DISPLAY
, etc.
/usr/share/mscore-3.0/
contains the application support data (demos, instruments, localization, system-wide plugins, soundfonts, styles, chords, templates and wallpapers). In the Debian packages, system-wide soundfonts are installed into /usr/share/sounds/sf2/
, /usr/share/sounds/sf3/
or /usr/share/sounds/sfz/
, respectively, instead.
The per-user data (extensions, plugins, soundfonts, styles, templates) and files (images, scores) are normally installed into subdirectories under ~/MuseScore3/
but may be changed in the configuration. Note that snapshot, alpha and beta versions use MuseScore3Development
instead of MuseScore3
in all of these paths.
$XDG_CONFIG_HOME/MuseScore/MuseScore3.ini
contains the user preferences, list of recently used files and their locations, window sizes and positions, etc. See above for development version paths.
$XDG_DATA_HOME/data/MuseScore/MuseScore3/
contains updated localization files downloaded from within the program, plugin information, cached scores, credentials for the musescore.com community site, session information, synthesizer settings, custom key and time signatures and shortcuts. See above for development version paths.
mscore -o 'My Score.pdf' 'My Score.mscz'
mscore -j job.json
This requires the file job.json
in the current working directory to have content similar to the following:
[
{
"in": "Reunion.mscz",
"out": "Reunion-coloured.pdf",
"plugin": "colornotes.qml"
},
{
"in": "Reunion.mscz",
"out": [
"Reunion.pdf",
[ "Reunion (part for ", ").pdf" ],
"Reunion.musicxml",
"Reunion.mid"
]
},
{
"in": "Piece with excerpts.mscz",
"out": [
"Piece with excerpts (Partitura).pdf",
[ "Piece with excerpts (part for ", ").pdf" ],
"Piece with excerpts.mid"
]
}
]
The last part of the job would, for example, cause files like “Piece with excerpts (part for Violin).pdf
” to be generated alongside the conductor’s partitura and a MIDI file with the full orchestra sound, whereas the equivalent part of the Reunion conversion will be silently ignored (because the Reunion piece (a MuseScore demo) has no excerpts defined).
The attached midi_import_options.xml
is a sample MIDI import operations file for the -M option.
The mscore utility exits 0 on success, and >0 if an error occurs.
fluidsynth(1), midicsv(1), timidity(1), qtoptions(7)
Online Handbook, full user manual
Support Forum
Reverting to factory settings (troubleshooting)
Project Issue Tracker — Please check first to if the bug you’re encountering has already been reported. If you just need help with something, then please use the support forum instead.
Documentation of automatic Qt command line options
MuseScore attempts to implement the following standards:
MuseScore was split off the MusE sequencer in 2002 and has since become the foremost Open Source notation software.
MuseScore is developed by MuseScore BVBA and others.
This manual page was written by mirabilos <tg@debian.org>.
The automatic Qt command line options are removed from the argument vector before the application has a chance at option processing; this means that an invocation like mscore -S -reverse
has no chance at working because the -reverse
is removed by Qt first.
MuseScore does not honor /etc/papersize.
Probably some more; check the project’s bug tracker (cf. SEE ALSO).
MuseScore — October 19, 2020
MuseScore 3.6 introduces a new music font, Leland, a new default text font, Edwin (a version of New Century Schoolbook), and many new default settings. It also introduces a number of new features which are available in all newly-created scores by default, and which can also be applied automatically or manually to existing scores.
The three main features, which are interrelated, are:
The first two features apply at score creation time and are available in the New Score Wizard, though they can also be accessed later in the Instruments panel. Previously, it was up to the user to arrange instruments and add brackets manually once the score was created. The aim of these new features is to save time and give a better default result in the majority of cases, but it is not intended to accommodate every possible score setup. For unusual layouts, the results can be customised after the score is created, the features can be turned off completely, or a template could be used.
When creating a new score via 'Choose Instruments', there is now an 'Ordering' dropdown showing the current system of instrument ordering. 'Orchestral' is the default. As instruments are added to the score, they will be added in the correct position according to the select ordering. (Previously, each instrument would appear below whichever was currently selected in the right-hand list.) This also makes it easy to, for instance, add a double wind section, by selecting Flute, Oboe, Clarinet and Bassoon in the left-hand list, and clicking 'Add to score' twice.
Each ordering defines a position in the score for solo instruments. For example, in an orchestral ordering, this is above the strings. With an instrument selected in the right-hand list, the 'Make soloist' button will move it to that position. You can designate multiple soloists; within the soloist 'section' the overall ordering will apply. Solo instruments will have "solo" added to their name by default, and will be numbered separately from non-solo instruments, where relevant. Note that the soloist designation is a score layout feature only and has no impact on playback.
One quirk is that, for now, only a single soloist position is defined per ordering, so a work with a chorus plus both vocal and instrumental soloists will place the instrumental soloists above the chorus. These will need to be moved manually.
As before, instruments can be moved up and down manually with the buttons that are now to the right of the list. In the dropdown the ordering will have '(Customised)' appended to its name. The customised ordering is saved with the score. You can reset the order by selecting the original ordering (or a different one) from the dropdown.
Selecting the 'Custom' ordering disables this feature entirely, as well as the automatic bracketing.
The predefined orderings assign instruments families (flutes, oboes, clarinets, etc.) and arranges those families into sections (woodwind, brass, percussion, etc.). Brackets are added automatically according to these simple rules:
Again, while this should provide reasonable defaults for most scores, it won't give perfect results for every possible style or layout. Fortunately, it is easy to make adjustments once the score is created.
There is a new algorithm for vertically justifying staves to properly fill the page, which is turned on by default for new scores in MuseScore 3.6. To turn this off, untick Format > Style > Page > Enable vertical justification of staves.
The basic principle of the algorithm is to try to make the space between staves equal, subject to two settings (all in Format -> Style -> Page):
The space between a brace and bracket will be determined by the larger of these two values. The "Max. great staff distance" setting is used to limit the amount of distance between staves joined by a curly brace. This is useful as these staves generally need to be read at once in a single glance by the player.
The "Max. system distance" and "Max. stave distance" should have reasonably large values to enable the routine to fill even quite sparse pages. Sometimes a page will not have enough staves for it to make sense to justify. In this case, once the algorithm first equalises the space as described above, then adds extra space between the staves up to a maximum of the setting given in "Max. page fill distance" (multiplied by any relevant factor setting). If you find many pages are not fully justified, but you'd like them to be, try adjusting this setting. In general, a low value is likely to be best for a score with a small number of staves per system, and a larger one for larger numbers of staves.
The vertical justification is dynamic, and not tied to the section assignments of instruments used to determine the score order at the setup stage, so if you add or remove brackets the spacing will change accordingly. In the same way, if empty staves are hidden on a given system, the spacing will be determined only by the brackets which are present on that system.
Hopefully the default settings give good results in most cases, but it might take a bit of experimentation with the settings depending on the makeup of a score. If you are used to using spacers to achieve similar results, it is best to try to find settings which give a good result for the majority of the score, and use spacers only where local adjustments are necessary. It is planned for future versions to make this more configurable. For example, extra space could be suppressed for a specific bracket, or the value might be increased or decreased for a particular page or system.
This new option, which is turned on my default, is found in Style -> Score -> Enable indentation on first system. As the name suggests, it will indent the first system of a section in the customary way for classical scores. (The old workaround of using a frame for this is no longer necessary.) If there are instrument labels present, the maximum of either the value given for this setting or the length of the labels will apply.
When opening an old score, a dialog box gives the option to apply either the new notation font Leland, or the new text font Edwin, or both. Each of these applies a subset of the new default 3.6 style settings beyond just the font changes, for example line widths and text sizes, but does not apply every one of the the new defaults, in the interest of minimising disruptive layout changes.
To apply all of the new defaults, including these text and notation font changes, open the Format -> Style window and click the "Reset All Styles to Default" button at the bottom. This was formerly the Format -> Reset Style menu option. The button behaves the same way, except that it no longer resets the page layout options which are set in the Format -> Page Settings window; that window now has its own equivalent button, which will reset only those settings it contains. This means that the new style options can be tried out without completely ruining the layout of the score, though a few settings in the Score and Page settings of the Style window may need to be re-set manually.
If it is an option, delete any non-essential system and page breaks, then select the whole score and select Format -> Stretch -> Reset Layout Stretch. Also delete spacers if you want to see the default results of the new vertical justification algorithm.
Edwin has wider character sizes in general than FreeSerif (though slightly smaller default point sizes are used) so it is quite likely that the Edwin option will cause layout changes, particularly in scores with lyrics. Leland will affect the spacing less radically, but some adjustments may still be necessary.
Text items which have local style overrides applied will not have those customisations removed, either as part of the score migration process, or via the Reset Styles options. This may result an inconsistent score where some text retains its old font face or size. The new menu option Format -> Reset Text Style Overrides will remove these customisations, resetting all text items to match the currently defined text styles. (This is equivalent to clicking 'Reset to style default' for each attribute in the Text area of the Inspector.) Note that this does not remove Custom Formatting, which must be done manually if required.
Press I to open the Instruments panel, or choose the Edit -> Instruments menu item. Assuming the score was created pre-3.6, the selected ordering will be 'Custom'. If you wish to apply a standard ordering, select one from the menu, for example 'Orchestral'. The instruments in the score will be reordered according to that definition, and have brackets and braces applied accordingly. Note that any existing brackets and braces will be deleted.
If you want to use this feature but have previously been using spacers to create extra or fixed distance between staves, it would be best to delete all those spacers first, as they will disort how the new algorithm works.
Turn this feature on by selecting Style -> Page -> Enable vertical justification of staves. Then you can reintroduce spacers if there are specific places where the default spacing needs adjustment.
In the process of investigating style settings, engraving issues and creating a new music font, many issues were uncovered which needed to be corrected and which may have a small impact on the appearance of existing scores. In some cases is possible to undo these manually.
A long-standing error in the interpretation of the beamDistance setting that is defined alongside SMuFL fonts meant that this value was frequently half as big as it ought to be in MuseScore, including with Emmentaler and Bravura. (MuseScore defines the distance between beams as a percentage of the thickness of a beam, but for SMuFL the setting is an absolute distance in stave spaces. The normal thickness of a beam is 0.5sp, and the standard distance between beams is also 0.25sp, which MuseScore interpreted as 25% of 0.5sp, i.e. 0.125sp.)
The new correct interpretation of this value, 50%, will be applied even to existing scores, unless this value had been explicitly overridden. The extra space is added inwards, so the position of the outermost beams remains the same. If you really want the old, very-tight spacing, set Style -> Beams -> Beam distance manually to 25%.
Before (beam distance 25%):
After (beam distance 50%):
In a similar way, MuseScore interpreted this SMuFL value as the total extension of the ledger line beyond the notehead (i.e. x/2 at each side), when the value is meant to be the extension at each side. This error was also masked by a square cap being used for the line, rather than a straight cap, thus also adding half of the line thickness at each end.
As with beam spacing, if this setting was not explicitly overridden in the file, a new default will be applied even in old scores, but this will give identical results. If you did adjust this value, this value will be preserved, but will produce ledger lines that are too long. You can convert the value manually with the formula:
new value = (x / 2) - (y / 2)
where x is the previous 'Ledger line length' value, and y is the 'Ledger line thickness' value. Or, just use the now correctly-interpreted default settings for each font:
Round caps were previously drawn on stems. This has been replaced with a flat cap. Partly this is to make the length of the stem more exact, but mainly it is so that the round cap does not obscure the design of the tip of the flag symbols in each font. Emmentaler's flags, for instance, are designed with a flat tip; Bravura and Leland have rounded tips which are not exactly symmetrical.
The placement of flags was also previously at odds with SMuFL fonts: a calculation was made of how much to extend the stem for a given number of flags, and then the flag symbol was drawn with the top or bottom of its bounding box at the end of the stem. Now, the presence of flags does not affect stem length (i.e. a normal length stem is used for a note according to its vertical position and stem direction) and the flag symbol is then placed with its y=0 at the end of the stem. Any 'extension' of the stem is thus determined by the extent to which the flag symbol extends above or below y=0. The flags in Emmentaler, as used within MuseScore, have been repositioned to reflect this, and to match other SMuFL fonts.
The result of this is that flags may appear slightly lower or higher than they did previously; however, their positioning now reflects the intentions of the designers of each of the available fonts. Beamed notes are not affected.
Before (Bravura, in 3.5):
After (Bravura, in 3.6):
Previously MuseScore did not add any space between the bounding boxes of accidentals and brackets around them. Now a small amount of padding is added, which can be customised via Style > Accidentals > Padding inside parentheses.
Before (Bravura, in 3.5):
After (Bravura, in 3.6):
These have been replaced with those taken from Parnassus. For details, see PR #6747.
MuseScore 3 includes a number of new and improved features. For a brief summary, see the Release notes for MuseScore 3. More details can be found in the summaries below and by referring to the relevant pages of the handbook.
MuseScore initially places elements in the score according to (a) the properties specified in style defaults and (b) any manual adjustments made. For elements that have automatic placement enabled, however, MuseScore will attempt to avoid collisions by moving one or more of them as needed.
See Automatic placement.
The default position for most elements is controlled by settings in Format → Style. You can either change the default there, or, in the Inspector, apply a manual adjustment (see below) and then use the "Set as style" control (to the right of the value you wish to set).
The specific properties you can set vary by element type but include:
See Automatic placement.
Many elements can be placed either above or below the staff. To flip an element from above to below or vice versa, use the "Placement" setting in the Inspector, or press the shortcut "X".
Manual adjustments to position can be performed by dragging or by changing the offsets in the Inspector. Neither method will allow you to position an element in a way that causes a collision, however. To take full control of the position of an element, you can disable automatic placement for it.
See Automatic placement.
To disable automatic placement for an element, untick the "Automatic placement" box in the Inspector. The element will revert to its default position, and it will no longer be considered when automatically placing other elements.
See Automatic placement.
The "Stacking order" setting in the Inspector controls which elements overlap which in the cases where they actually do overlap and are not moved due to autoplacement.
See Automatic placement.
Formatting of text is controlled by three factors:
See Text basics, Text styles and properties.
Each text element has a text style associated with it. The default style for an element is determined by the type of the element itself - staff text defaults to the Staff text style, dynamics to the Dynamics text style, etc. This text style determines the default font face, size, style (bold/italic/underline), alignment, and frame properties.
You can change the defaults for any of these text styles using Format → Style → Text Styles. For instance, you can make rehearsal marks bigger, or change lyrics to be italicized. This will affect all existing elements using that style as well as elements you add later. Some elements also contain a limited set of text style controls in their own sections of the Format → Style dialog (although this might not be the case in the final release). The settings are linked: you can change the font size for measure numbers in either Format → Style → Measure Numbers, or in Format → Style → Text Styles: Measure Number. The effect is the same: all measure numbers in the score will take on this size. You can also change the defaults for a text style using the Inspector; see Text Properties below.
For most text elements that you create directly (like staff text, rehearsal marks, and lyrics), you can apply a different text style using the Style control in the Inspector. This will cause them to display using that style instead of the "native" style for the element. For example, you can select one or more staff text elements and give them the Tempo style to force them to display as if they were tempo markings.
See Text basics, Text styles and properties.
The text style controls the default properties for elements using that style, but you can override any of these properties for selected elements using the Inspector. For example, you can select a handful of staff text elements using Ctrl+click, then use the Inspector to make them larger. The Reset to Default button next to each property control returns it to the default. You can also click the Set as Style button to change the style to match. So another way to change the size of all measures numbers is to select one, change its size in the Inspector, then click Set as Style.
See Text basics, Text styles and properties.
Custom formatting is applied to text using the toolbar at the bottom of the main window in the same manner as in previous releases. Thus, you can embolden one word in a sentence while the rest is normal, or superscript a particular character etc. You can also remove all custom formatting from select text elements using the "Remove Custom Formatting" button in the Inspector. This returns the text to the settings currently shown in the Inspector.
see Text editing.
You can change various staff properties mid-score, including staff size, notehead scheme (e.g., for pitch name noteheads), generation of time signatures, and others. The staff type change element is found on the Text palette (currently, but see #278205: Move Staff Type Change to another palette (it is not text) - it may move). Add it to the measure where you want the change to occur, then use the Inspector to change properties of the staff type change element.
To create a temporary staff that appears on certain systems only: first add the staff normally (Edit / Instruments), then add notes, then right-click the staff, click Staff Properties, and set "Hide when empty" to "Always". This will cause the staff to show only where needed even without needing to turn on "Hide empty staves" for the whole score (in Format / Style). The default for "Hide when empty" is "Auto", meaning the staff will be hidden when empty if "Hide empty staves" is enabled. Additional values include "Never" (the staff will not be hidden when empty even if "Hide empty staves" is enabled) and "Instrument" (for instruments containing multiple staves, the staff is hidden only if all staves for that instrument are empty).
To create a cutaway staff in which only the measures containing notes are visible (for ossia or cutaway scores, for example), right-click the staff, click Staff Properties, and enable the "Cutaway" option. This can be used independently of "Hide when empty" or "Hide empty staves".
System dividers are a set of short diagonal lines that are used to visually separate systems on a page. MuseScore can add these to your score automatically. In Format → Style → System, you can enable dividers on the left, right, or both, and you can set their default position. You can also adjust the position of individual dividers in your score manually or mark them invisible (this currently does not survive saving).
As part of the automatic placement in MuseScore, staves are now spaced automatically, so you can set a comfortable minimum distance and depend on MuseScore to open up more space where needed. You can use staff spacers as in MuseScore 2 to increase distance between staves, but MuseScore 3 now also provides a way to decrease it—the "fixed" staff spacer, found on the Breaks & Spacers palette. Just add the spacer and adjust its height. This will also prevent MuseScore from automatically adding more space to avoid collisions, allowing you to manage this yourself.
See Spacers.
Currently disabled
In addition to the system, page, and section breaks familiar from MuseScore 2, the "Breaks & Spacers" palette now contains a new "Don't Break" element. This allows you to force two measures to be kept together, for example, if there is some complex passage that spans the measures and you want to make sure they are adjacent. If both measures don't fit on a system, MuseScore moves them both to the next system. (currently, this leaves a "hole" at the end of the first staff - is this a bug or is there some purpose behind it?)
In addition to the ability to generate parts from the different instruments in your score, you can now also associate a part with a specific staff within the instrument or even a specific voice within a specific staff. This allows you to combine multiple parts (e.g., Flute 1 & 2) onto a single staff in the score while still generating separate parts.
The Parts dialog now contains two sections at the bottom, Instruments in Score and Instruments in Part. Once you have generated a part (or all parts) using the New and New All buttons, you can select any part at the top and use the controls at the bottom to control not only what instrument is in the part, but also which staves and voices within the instrument are included.
To add an instrument to a part, select it from "Instruments in Score" and press "+". To remove an instrument from a part, select it from "Instruments in Part" and press "-". To customize the part at the staff or voice level, click the arrow next to the instrument in "Instruments in Part" to expand the listing to show all staves and voices of the instrument. You can remove a staff by selecting it and pressing "-", or remove a voice by unchecking it.
Limitations: If you select only voice 1 for a given staff, then only the content in voice 1 for that staff will be included in the part. Thus, in order to share flute 1 & 2 on the same staff, you will need to enter all notes onto both voices, even in passages where they share content. You also cannot enter the two parts as chords in the passages where they share rhythms.
Explode has been updated to allow separation of voices as well as notes. See Explode.
The implode tool (Tools / Implode) works in one of two modes.
With a single staff selected, the implode command merges notes in different voices into chords where possible (when notes are on the same beat and have the same duration). This is the same as recent versions of MuseScore, although some bugs have been fixed.
With multiple staves selected, the implode command combines the content of the first four non-empty voices (on any staves) into multiple voices on the top selected staff. This is different from MuseScore 2, where notes would be combined into chords rather than using multiple voices, and thus required the rhythms to match. The MuseScore 3 approach preserves the original rhythms even where they differ, and is intended to produce the expected results when combining two different parts onto one staff for use with the parts from voices feature, or when reducing an open (four-stave) SATB score into a closed (two-stave) version. To further merge the voices into chords where possible, simply run the command again.
See Tools.
You can insert and delete notes and have the measure automatically expand or contract to accommodate the change. This can be useful in creating unmetered music or in ordinary editing.
To insert a note before the currently-selected note, press Ctrl+Shift while adding the note normally. For example, in note input mode, Ctrl+Shift+click will insert a note of the currently-selected duration at that location. Ctrl+Shift+B will insert a B of the currently-selected duration before the note at the current cursor position. You can also switch to Insert mode using the dropdown menu next to the note input button on the toolbar. In this mode, all notes you add act as if you were pressing Ctrl+Shift - they are inserted rather than replacing the existing notes or rests at that location.
To delete notes, you must be in normal (not note input) mode. Select either a single note or a range and press Ctrl+Del.
See Note input modes, Remove selected range (Tools)
To split a measure before a given note, simply insert a barline from the palette at that point while holding Ctrl. For example, you can select the note, and Ctrl+double-click the barline in the palette, or Ctrl+drag the barline to the note. You can also use Tools → Measure → Split Measure Before Selected Note/Rest.
To join two measures, Ctrl+Del the barline between them. You can also use the menu command Tools → Measure → Join Measures.
See Measure operations.
The Timeline presents a graphical overview of your score. To access it, use View →Timeline (F12). The top portion of the Timeline shows the location of tempo, key, and time signature changes as well as rehearsal marks, repeats, and double barlines. The bottom portion shows the staves of your score, with non-empty measures highlighted. You can click anywhere within this view to jump to the corresponding spot in the score.
See Timeline
The Score Comparison Tool (View / Score Comparison Tool) allows you to compare two versions of a score to find the differences between them. Select the two scores you want to compare and whether you want to compare the current version or the last saved version (note you can compare the current version of a score against the last saved version of the same score to see what you have changed since the last save), then click the Compare button. A list of differences will be displayed to the right. The score view will automatically change to Documents Side by Side, with the two scores you have selected displayed within. Double-click on a difference from the list and both score views will automatically pan to show you the changed element, which will also be highlighted.
Normally you would want the default Intelligent comparison, which displays the differences in human-readable format (e.g. "Measure 1: Note: property pitch changed from B4 to C5"). There is also a Raw mode to show the results according to the actual XML code.
See Score comparison.
See Mixer.
See Piano roll editor (preliminary page).
Capo changes are now a property of staff text, and can be used to automatically change the pitch of all notes that follow them, up until another capo change.
See Capo playback.
New UI. See Fretboard diagrams.
Download and install the latest version from the download page as described at Installation.
Installing MuseScore 3 won't uninstall 1.x nor 2.x —all three versions can coexist peacefully and can even be used in parallel. So this isn't really an upgrade but an installation of a new and different program.
MuseScore 3 significantly improved the typesetting quality to make scores attractive and easier to read. Improvements cover many items such as beam slope, stem height, layout of accidentals in chords and general note spacing. However, this means that sheet music made with MuseScore 1.x or 2.x looks slightly different from sheet music made with 3.x.
It also means that scores saved with 3.x won't open with 1.x nor 2.x.
To prevent you from accidentally overwriting your 1.x or 2.x scores, 3.x treats them as an import, which means:
If you did not manually adjust the layout of a 1.x or 2.x score, then MuseScore uses the 3.x typesetting engine to layout the score. If you did touch the layout of the 1.x or 2.x score, the individual adjustments you may have made should remain after opening it in MuseScore 3.x, but due to slight changes in the surrounding layout they may still not appear correct in context. If you wish to reset even manual adjustments to use the 3.x typesetting engine throughout, select the complete score with the shortcut Ctrl+A (Mac: Cmd+A) and reset the layout with Ctrl+R (Mac: Cmd+R).
Note: When you open a 1.x or 2.x file in MuseScore 3, it will ask you if you want to reset the layout to the defaults.
While the sound in 2.x/3.x has been much improved, you may still prefer the sound from MuseScore 1.x. In that case, you can get the 1.x sound in 3.x by downloading the 1.3 SoundFont and add it in 3.x. You can do this in two steps:
While all members of the development team did their best to make the software easy to use and bug-free, there are some known issues and limitations in MuseScore 3.x.
The local time signature feature, which allows you to have different time signatures in different staves at the same time, is very limited. You can only add a local time signature to measures that are empty, and only if there are no linked parts. When adding notes to measures with local time signatures, you can enter notes normally via note input mode, but copy and paste does not work correctly and may lead to corruption or even crashes. The join and split commands are disabled for measures with local time signatures.
The Regroup Rhythms
command found under the Tools menu may have unintended side effects, including changing the spelling of pitches and deleting some elements like articulations, glissandos, tremolos, grace notes and, esp. on undo, ties. Use this tool with caution on limited selections, so that you can tell if any unwanted changes are made.
When entering multiple-note chords on a standard staff in a linked staff/tablature system, the notes should be entered in order from the top (first) string to the bottom string to ensure correct fret assignment.
This limitation does not apply if entering notes directly onto a tablature staff, or when using an unlinked staff/tablature system.
Changing settings in the mixer other than the sound doesn't mark the score 'dirty'. That means if you close a score you may not get the warning "Save changes to the score before closing?". Changing mixer values are also not undoable.
There is no way to edit Header and Footer in a WYSIWYG manner. The fields in Format → Style → Header, Footer are plain text. They can contain "HTML like" syntax, but the text style, layout, etc. can't be edited with a WYSIWYG editor.
The following software is known to crash MuseScore on startup:
MuseScore requires access to your internet connection with AVG. MuseScore doesn't need an internet connection to function, but if AVG blocks it, MuseScore hangs.
If AVG prompts you, Allow MuseScore and check "Save my answer as a permanent rule and do not ask me next time."
If it doesn't prompt you anymore,
MuseScore is known to display notes as square when some fonts are damaged on macOS.
To troubleshoot this issue:
In this forum article, a user believes to have found the font "Adobe Jenson Pro (ajenson)" to be the culprit, regardless of not being reported as broken, or problematic as per the above validation, and solved the problem by deleting that font, so this is worth checking too.
If the default desktop environment application font is set to bold, MuseScore will not display the notes properly.
To troubleshoot this issue (gnome 2.*/MATE users):
For GNOME 3/SHELL users
Some users reported that the Save As dialog is empty on Debian 6.0 and Lubuntu 10.10.
To troubleshoot this issue:
Type the following in a terminal
which mscore
The command will answer with the path of mscore. Edit it with your preferred text editor and add the following line at the beginning
export QT_NO_GLIB=1
Launch MuseScore and the problem should be solved.
The glossary is a work in progress—please help if you can. You can discuss this page in the documentation forum.
The list below is a glossary of frequently used terms in MuseScore as well as their meaning. The differences between American English and British English are marked with "(AE)" and "(BE)", respectively.
A curved line between two or more notes on the same pitch to indicate a single note of combined duration:
The act of moving the pitches of one or more notes up or down by a constant interval. There may be several reasons for transposing a piece, for example: